O grupo Vocal EMESP sob coordenação do compositor, cantor, arranjador Luiz Gayotto se apresenta pelo programa Tardes Musicais da Fundação Ema Klabin, no sábado dia 19 de setembro às 16h30, com entrada franca.
O grupo formado por Cassiano Fraga, Gabriel Pires, Karina Nannini, Lílian Rocha, Luana Baptista, Marisol Corteletti , Renata Rosa e Yana Fujita, apresenta canções, mesclando arranjos próprios e composições originais de compositores renomados como Tom Jobim, Milton Nascimento e Chico Buarque.
Sobre Luiz Gayotto
Compositor, cantor, arranjador, violonista, percussionista e percussionista corporal, formado em música popular pela Unicamp/SP (1992). Se apresentou nos principais teatros do Brasil, Lisboa, Amsterdam e Londres. Em 2007 foi indicado para o Prêmio Shell de Teatro, pela trilha de "Vem-Vai O Caminho dos Mortos" da Cia. Livre de Teatro (SP).
Serviço: Programa Tardes Musicais - Grupo Vocal EMESP Data: 19 de setembro Horário: 16h30 Entrada franca Livre Fundação Ema Klabin: Rua Portugal, 43 - Jardim Europa - São Paulo Fones: 11 3062-5245 3897-3232 http://emaklabin.org.br/
Gravação contou com a participação de Patrick Laplan, produtor influente na cena carioca
Qualquer um diria que olhar ao redor, em tempos como esses, e enxergar algo positivo, é tarefa para poucos. A banda Mirant é um exemplo destes sonhadores contemporâneos, que ao observar o ambiente, enxergam as possibilidades. Essa é parte do conceito que permeia seu EP de estreia, "Ao Meu Redor", com produção de Patrick Laplan (Los Hermanos, Rodox, Planar, Eskimo), um dos nomes mais influentes da cena carioca.
Com cinco músicas inéditas, o EP será disponibilizado gratuitamente online a partir do dia 15/09 diretamente no site da Mirant (http://www.mirant.com.br) e via Soundcloud. Em breve, o trabalho chega aos serviços de música digital.
O EP representa não só o primeiro degrau da escada, mas também contempla tudo o que está acontecendo na vida dos músicos: "É um nome que expressa o desejo de conseguirmos ver de cima de toda essa história, toda trajetória e mirar que muita coisa boa ainda pode acontecer. O EP conta muitas histórias e transmite mensagens do lado bom que você pode tirar das situações pesadas", define Sérgio Viríssimo, vocal e guitarra da Mirant.
Em um processo que envolveu todos os integrantes da banda, a produção do EP seguiu como um exercício de lapidação: os músicos começaram a fase de pré-produção sozinhos e com o tempo, as músicas se alinharam ao conceito da Mirant. Com a ajuda de Patrick Laplan, foram selecionados e unificados os elementos para tornar real o som de "Ao Meu Redor".
"Existem composições feitas antes de a banda existir e quando já estávamos tocando juntos, estas foram escolhidas justamente porque, mesmo com todo tempo de diferença da criação, todas encaixaram como uma luva na obra toda", conta Sérgio.
Público paulista poderá conferir ao vivo em primeira mão
No dia 27/09, a banda Mirant sobe ao palco do Feeling Bar, no show que comemora o lançamento do EP "Ao Meu Redor". Além da Mirant, também se apresenta a banda carioca Planar, que comemora o aniversário de um ano do álbum "Invasão". Completam a noite as bandas TV República, Filosofia Alternativa e Bodão.
Serviço
Mirant e Planar no Feeling Bar Data: 27 de setembro Horário: 17h Local: Feeling Bar Endereço: Rua Domingos de Moraes, 1739, Vila Mariana - São Paulo. Entrada: R$ 20,00 Antecipado / R$ 30,00 na porta
A apresentação acontece no dia 27 de setembro no teatro Décio de Almeida Prado
O primeiro trabalho solo de Alana Moraes leva o nome da cantora. O show de lançamento acontece no dia 27 de setembro, às 19 horas, no teatro Décio de Almeida Prado, em São Paulo.
O disco é composto por 11 canções inéditas de novos compositores brasileiros. A produção musical é assinada pelo violonista Gabriel Selvage e arranjos coletivos, onde cada músico trabalhou e incluiu sua própria identidade nas canções.
As músicas têm uma fusão de ritmos brasileiros com ritmos latino americanos, como a salsa, chacarera, rasguido doble e milonga, muito tocados no Rio Grande do Sul, Estado de origem de Alana. O disco é muito percussivo, o foco não é a palavra, e sim os arranjos com mistura de ritmos e a energia de todos os artistas envolvidos.
A faixa, “Meio Muito Louca”, é uma homenagem de Érlon Péricles à personalidade de Alana, o compositor fez uma alusão a sua história pessoal e relação com a música. O disco conta com uma versão em espanhol de Daniel Drexler, cantor e compositor uruguaio, na faixa “Secreto”. Além de Drexler, a cantora Anaí Rosa também faz participação especial.
A banda é formada por Gabriel Selvage (violão sete cordas), Sandro Cartier, Marcelo Pimental e Zé Ricardo (percussão), Charão (trombone), Everton Rosa (baixo), Rodrigo Panassolo (mixagem) e Adonias Júnior (masterização).
O show tem iluminação de Claudia de Bem, conhecida pela sensibilidade e criatividade de seu trabalho. A diretora já assinou espetáculos de Zélia Duncan e Arthur Nestrovsky, Tom Zé, a da portuguesa Maria João e Laginha.
O lançamento do disco é um trabalho independente, produzido por meio de parcerias e investimento de financiamento coletivo. A Tratore é responsável pela distribuição digital e a venda do disco físico em lojas.
Alana Moraes também gravou recentemente ao lado de grandes acordeonistas, como Renato Borghetti, Luis Carlos Borges, Luciano Maia, um novo projeto com previsão de lançamento para o próximo ano.
Sobre Alana Moraes – a trajetória da gaúcha, nascida na cidade de Palmeira das Missões, no Rio Grande do Sul, começou cedo. Aos sete anos de idade Alana já cantava no bloco de carnaval de seu pai e participava de festivais nativistas no sul.
Seu primeiro disco foi gravado aos 13 anos de idade em mais uma parceria com seu pai. A cantora também se dedicou aos palcos das noites paulistanas e em 2012 lançou o disco "Amor e Som" junto com o violonista Gabriel Selvage. A dupla apresentou em tour pela Europa o espetáculo "Nostalgia Brasileira”, uma homenagem às cantoras e violonistas brasileiros com shows na França, Holanda, Espanha e Portugal.
Recentemente Alana e Gabriel também fizeram turnê internacional na Argentina, onde se apresentaram com o acordeonista Guilherme Goulart.
Ficha técnica do show
Produção Executiva: Aline Moraes Diretor musical: Gabriel Selvage Violão: Gabriel Selvage Percussão: Sandro Cartier Percussão: Marcelo Pimental Baixo: Luca Esvael Trombone: Charão Técnico de som: Rodrigo Panassolo Figurino: Ramona Moura Iluminação: Claudia de Bem Assessoria de Comunicação: Mariana Gamero
Show Alana Moraes Ingressos: gratuitos. Retirar na bilheteria 30 minutos antes do inicio do show Data: 27 de setembro de 2015 Horário: 19h Duração: 80 minutos Classificação: livre Local: teatro Décio de Almeida Prado - R. Cojuba, 45 - Itaim Bibi, São Paulo
Mineira exibe repertório baseado no universo soul, jazz, blues e rock; Apresentação faz parte do projeto Terça Tremens;
A cantora Rachel Maia se apresenta no dia 15 de setembro no Delirium Café São Paulo (Rua Ferreira de Araujo, 589 – Pinheiros), na noite do projeto Terça Tremens. Com um repertório que transita pelos mundos do soul, jazz, rock e blues, a mineira explora em seus shows referências históricas a respeito dos grandes músicos que interpreta, sempre trazendo temas da literatura, música, história e da biografia de artistas como Stevie Ray Vaughan, Alvin Lee, Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Beatles, Nina Simone, Aretha Franklin, Amy Winehouse, George Benson, Ella Fitzgerald, Ray Charles, Esperanza Spalding, entre outros. Maia sempre sobe ao palco acompanhada por um time de músicos de peso, entre eles Eduardo Malta (baixo), Humberto Ziegler (bateria), Guilherme Degani (guitarra), Rodrigo “Digão” (bateria), Salomão Soares (teclado) e Gabriel Catanzaro (guitarra).
Serviço:
Rachel Maia Data: 15/09, a partir das 21h Endereço: Rua Ferreira Araujo, 589 – Pinheiros Entrada: Gratuita
8th Los Angeles Brazilian Film Festival destaca obra do artista e influência das canções ao cinema nacional
(Los Angeles – 15/9/2015) Na noite desta segunda-feira (14), o líder da banda Legião Urbana foi destaque do 8th Los Angeles Brazilian Film Festival (LABRFF), que acontece de 13 a 17 de setembro, em Los Angeles. A homenagem começou com a exibição de um vídeo promocional sobre a vida e a obra de Renato Russo. O cantor foi lembrado no Festival, pelo conjunto da obra e pela influência de suas canções ao cinema nacional. Um dos destaques foi a adaptação, com grande êxito, da letra de Faroeste Caboclo à sétima arte. Também foram distribuídas camisetas do ídolo aos participantes.
O encerramento, nesta quinta-feira (17), contará com uma festa show da banda-tributo Urbana Legion (no starlight room do Hotel Mr. C, em Beverly Hills, para convidados), incluindo a presença de celebridades e convidados especiais. O evento será transmitido, ao vivo, por streaming, a partir da meia noite (horário de Brasília), pelo Portal Renato Russo (www.renatorusso.com.br).
Renato Russo tinha uma característica que muitos conheceram. Além de cantor, compositor e músico, era cinéfilo de carteirinha. Frequentava, no inicio dos anos 80, o circuito alternativo de cineclubes de Brasília, onde, geralmente, eram exibidos títulos de diretores mais ousados. Renato sempre era visto nas sessões de Fellini, Buñuel e Pasolini, seja no Instituto Goethe ou na Cultura Inglesa. Criou, ao lado das atrizes Denise Bandeira e Ana Beatriz Nogueira, o grupo ASA (Amigos da Sétima Arte), que se reunia para debater filmes. Chegou a “atuar” e narrar o média-metragem independente Ascensão e Queda de Quatro Rudes Plebeus, em que ele interpreta um executivo de gravadora, Sr. Manfredo.
Renato foi fã de filmes como Ata-Me (Almodóvar) e Blue Velvet (David Lynch), e teve a letra de Faroeste Caboclo adaptada com enorme sucesso para o longa-metragem. Foi sua juventude em Brasília que inspirou o roteiro do filme Somos Tão Jovens. O documentário Rock Brasília traz imagens raras de Renato em entrevistas de televisão, enquanto o premiado curta-metragem independente Parents se baseou na letra de Pais e Filhos. Outra letra de sua autoria a se tornar um roteiro de cinema foi Eduardo e Mônica, cujo longa-metragem já esta sendo rodado e tem estreia prevista para 2016.
O FESTIVAL
O Los Angeles Brazilian Film Festival (www.labrff.com) é uma grande vitrine para as produções brasileiras, reunindo na capital mundial do entretenimento alguns dos principais profissionais da indústria cinematográfica, além de abrir espaço e incentivar novos talentos.
“Nesta edição de 2015 estamos estreando no cinema Harmony Gold, na famosa Sunset Strip, em West Hollywood. Em seguida teremos as premieres no Regent Theater, em West Village, durante três dias, e uma noite de premiação com uma bela homenagem ao Renato Russo com o show da banda Urbana Legion. E estamos felizes de prestar uma homenagem a uma lenda do rock que tanto amava a sétima arte”, explicou o cofundador Nazareno Paulo.
Após grande sucesso, Fafá de Belém retorna ao Teatro Itália com shows nos dias 22 e 23 Cantora apresenta 17 canções, sendo dez inéditas, com concepção artística de Paulo Borges
Após o grande sucesso na pré-estreia, Fafá de Belém retorna ao Teatro Itália para mais dois espetáculos de seu mais recente álbum, "Do tamanho certo para o meu sorriso". Os shows, com conceito e direção de Paulo Borges e participação dos paraenses Felipe e Manoel Cordeiro, acontecem nos dias 22 e 23, às 21 horas.
A Compreingressos, uma das maiores empresas de gestão de bilheteria do Brasil e que está no mercado há mais de 20 anos é, mais uma vez, a responsável pela venda dos ingressos do show que comemora os 40 anos de carreira de Fafá de Belém.
Show Uma artista com uma carreira marcante na música brasileira, Fafá de Belém mais uma vez inova e apresenta um espetáculo totalmente diferente em sua rica trajetória. Convidou Paulo Borges para a concepção geral e direção, e juntos ousarem em um formato diferenciado, com cenários especiais e dois músicos no palco.
"Não paro de fazer shows por todo o Brasil, em vários formatos. Mas este espetáculo agora é especial, traz muita coisa nova, é um desafio novo. E ainda bem que gosto de desafios, e este é bem diferente", comenta Fafá.
A concepção parte de um resgate artístico e emocional da cantora. Percorre suas atitudes, gestos, memórias, referências, visões de Belém do Pará, uma verdadeira viagem em torno da história da Fafá.
"A música não será só o que se ouve, teremos a música como imagem do que se sente e se vê", explica Paulo Borges. Projeções acontecerão durante todo o espetáculo, onde Fafá sai de cena duas vezes para troca dos figurinos feitos especialmente pelo estilista Luis Claudio, da APTO 03.
Os músicos paraenses Manoel e Felipe Cordeiro (pai e filho), os únicos no palco com a cantora, executam duas músicas instrumentais. As canções do novo CD, também chamado "Do Tamanho Certo Para Meu Sorriso", serão apresentadas junto com clássicos emblemáticos da carreira de Fafá.
Bilhete e Abandonada, entre outros clássicos dela, se juntam às inéditas que integram o repertório do novo disco, lançado recentemente pela gravadora Joia Moderna, do DJ Ze Pedro.Ao Pôr do Sol (Firmo Cardoso e Dino Souza), Asfalto Amarelo (Manoel Cordeiro / Felipe Cordeiro / Zeca Baleiro), O Gosto da Vida (Péricles Cavalcanti),Pedra Sem Valor (Dona Onete),Quem Não te Quer Sou eu (Firmo Cardoso / Nivaldo Fiúza),Usei Você ( Silvio Cesar )Vem Que É Bom (Manoel Cordeiro / Ronery)Volta (JonnyHooker) ,Meu Coração É Brega (Veloso Dias), Os Passa Vida (Osmar Jr. / Rambolde Campos).
ROTEIRO DO ESPETÁCULO
1. Volta 2. Asfalto Amarelo 3. Bilhete 4. Pedra sem valor 5. Cavalgada 6. Quem não te quer sou eu - Violão Felipe 7. Usei você - Teclado Felipe Troca de roupa 8. Palácio dos bares - Manoel e Felipe 9. Sedução 10. Meu coração é brega - Teclado Felipe 11. Ao pôr do sol 12. Sereia 13. Abandonada 14. Sob medida 15. Vem que é bom - Teclado Manoel 16. Os passa vida - Violão Felipe / Teclado Manoel 17. Foi assim Troca de roupa 18. Conexão Amazonia Caribe - Manoel e Felipe 19. O Gosto da Vida Bis 20. Filho da Bahia
Ficha técnica do espetáculo
Concepção, roteiro e direção geral: Paulo Borges Direção musical: Felipe Cordeiro e Manoel Cordeiro Músicos: Felipe Cordeiro e Manoel Cordeiro Direção de produção: Natália Reis Coordenação de produção: Fabio Buitividas e Mauro D’Àloisio Vídeos cenários: Richard Luiz - Protótipo Filme Cenografia: LC Cenografia Iluminação: Wagner Freire - Stage Luz e Magia Sonorização: Marcelo Conde Figurino: Apartamento 03 - Luiz Claudio Make/up: Ricardo dos Anjos Produção: Kaiapó produções artísticas e fonográficas Ltda
Em cena, quatro pianos de cauda tocados por virtuoses que misturam clássico e jazz: esta formação inusitada faz do Gershwin Piano Quartet um sucesso mundial há quase 20 anos. Por intermédio do Mozarteum Brasileiro, este grupo suíço esteve no Brasil pela primeira vez em 1999, voltou em 2011 e retorna agora para deleitar plateias cativas e conquistar novos espectadores, em concertos que se realizarão dias 6 e 7 de outubro, na Sala São Paulo.
André Desponds, pianista que fundou o quarteto em 1996, fala em entrevista sobre este conjunto formado por músicos, que além de intérpretes, são arranjadores, improvisadores e compositores. Na formação atual, o Gershwin Piano Quartet, além de Desponds, reúne Stefan Wirth, Benjamin Engeli e Mischa Cheung.
Você costuma dizer que o lema do Gershwin Piano Quartet é: “Uma partitura na cabeça e não a cabeça na partitura”. Por quê?
André Desponds – Este lema é como uma piada em alemão, quer dizer que tocamos de cor. Não temos a cabeça que olha para as notas, porém temos as notas que estão em nossas cabeças. Quando estamos em cena, não temos necessidade de ler partituras, o que não significa que não as utilizemos para estudar e ensaiar. Geralmente as pequenas formações musicais tocam com partitura, mas nós tocamos de memória.
O que caracteriza o trabalho do Gershwin Piano Quartet?
Desponds – Somos nós que fazemos os arranjos das músicas porque não existem arranjos para esta formação de quarteto de pianos. Cada um dos quatro pianistas do grupo pode fazer arranjos , de vez em quando, fazemos improvisações. Temos arranjos mais sofisticados, mais simples, mais humorísticos, mais sérios. Ou seja, cada arranjo é um pouco diferente do outro.
Todos os músicos do quarteto são arranjadores e improvisadores?
Desponds – Sim. Stephan Wirth é compositor. Ele compõe bastante, é bem conhecido na Suíça. Eu componho de tempos em tempos para peças de teatro, filmes, clipes de publicidade.
Isto significa que a criação faz parte do trabalho de vocês.
Desponds – Somos pianistas que sabem fazer muitas coisas, como compor, fazer arranjos, improvisar, criar. Reunir estas atribuições é um critério que tem sido importante para escolher os integrantes do grupo.
Um conjunto de quatro pianistas é incomum na música clássica, não é?
Desponds – Sim, o Gershwin Piano Quartet é um conjunto raro. Eu conheço quiçá um ou dois no mundo que se apresentam com quatro pianos. Quartetos de instrumentos de cordas existem aos milhares, porém os de piano são muito raros mesmo.
Como surgiu a ideia de formar um quarteto de pianos?
Desponds – A formação surgiu um pouco por acaso. Me solicitaram um concerto para uma empresa que vendia pianos. Perguntaram-me se eu poderia fazer algo com alunos e vários pianos ao mesmo tempo. Daí eu reuni meus três melhores alunos e fiz o concerto junto com eles. Foi um grande sucesso e eu resolvi formar um grupo. Isto foi há quase 20 anos e desde então tem funcionado muito bem.
Por que colocar em foco a música de George Gershwin?
Desponds – Quando fizemos aquele primeiro concerto tocamos improvisações e alguns clássicos. Tínhamos feito alguns arranjos sobre a música de Gershwin e percebemos que suas composições eram o ponto comum de todos os pianistas do grupo, que apreciavam o jazz e o clássico.
Todos nós amávamos Gershwin, então resolvemos montar um quarteto Gershwin e durante dez anos tocamos somente suas composições. Depois optamos por diversificar os programas e passamos a tocar também Ravel, Prokofiev, Stravinsky e ainda as obras dos compositores que nasceram aproximadamente na época de Gershwin. Nada para nós é obrigatório, pois podemos tanto fazer arranjos de música pop quanto de Bach.
O que a música de Gershwin traz de especial, para músicos e espectadores?
Desponds – Trata-se de uma música muito versátil. A música de Gershwin pode ter arranjos clássicos, como também pode ser improvisada em tons jazzísticos. Eu não consigo imaginar sonatas de Schubert ou de Mozart tocadas por quatro pianos. Já a música de Gershwin é bem mais adequada para esta formação.
É uma música que está entre o clássico e o jazz, nela há um crossover. Isto agrada muita gente. Há uma técnica e uma construção clássicas, porém possui o ritmo do jazz. Gershwin é um grande compositor e sua música é maravilhosa.
Pode-se afirmar que a música do Gershwin Piano Quartet é uma mistura de clássico e jazz?
Desponds – Atualmente somos mais clássicos, mas podemos sim dizer que nossa música é uma miscelânea entre o jazz e o clássico.
O Gershwin Piano Quartet toca a obra de George Gershwin e também composições de outros autores. Quais são os critérios de escolha do repertório?
Desponds – Não temos um critério rígido de seleção. Se um de nós quatro deseja fazer um arranjo especial, pergunta ao grupo, nós avaliamos em conjunto e dizemos sim ou não. Trocamos ideias e resolvemos o que fazer.
Sou o fundador do grupo mas atualmente não sou o chefe. O chefe é aquele que faz o arranjo. O processo é bastante democrático. No início do Quarteto eu era chefe, porém hoje em dia somos todos pianistas.
Qual o desafio de quatro pianistas que tocam juntos, um de frente para o outro?
Desponds – Pensamos muito na forma de tocar, temos dois pianos à esquerda e dois à direita do público. Os pianos da esquerda ficam abertos, têm a tampa aberta, como se faz normalmente. O som reflete na tampa e é direcionado diretamente para o público. Já os pianos da direita ficam com as tampas fechadas e por isso o som é mais espalhado, menos claro.
Os pianos da direita tocam mais o acompanhamento e os da esquerda a melodia, a parte importante, alternando um com o outro.
Quanto tocamos, mudamos de lugar a cada trecho da música, assim o público que está à direita ou à esquerda vê cada pianista pelo menos uma vez.
Isto parece difícil…
Desponds – Sim, é difícil realizar um concerto com quatro pianos. Coordenar quatro pianistas, fazer com que quatro pianos toquem harmoniosamente, não é tão simples.
Há uma dose de performance nas apresentações do Gershwin Piano Quartet. Ela se dá naturalmente ou vocês chegam a ensaiar um certo jogo cênico?
Desponds – O jogo de cena é natural e esta é uma das razões porque tocamos sem partituras. Sem elas podemos olhar um para o outro, ficamos mais livres, mais flexíveis.
Como acontece a empatia que vocês costumam estabelecer com o público?
Desponds – A comunicação com o público se dá através da música mesmo. Não é todo dia que se vê um espetáculo com quatro pianos. Tocamos músicas que agradam ao público, os pianistas também são agradáveis aos olhos da plateia. Não somos muito rígidos, acredito que o público percebe isto e este conjunto de coisas funciona.
Você é um músico com muita desenvoltura, capaz de interpretar de Bach a Gershwin. Sua atividade musical também é versátil, não é?
Desponds – Desde muito jovem, o que fiz de principal foi tocar música – clássica, jazz, música improvisada, música de dança, rock, música de filmes. Trabalho muito com dançarinos. Minha esposa, Andrea Herdeg, é bailarina e juntos já criamos espetáculos como Zal, baseado na vida e obra de Frédéric Chopin, que combina música, dança e teatro.Trabalho com teatro, componho música para filmes, inclusive para filmes mudos, aqueles que ainda não haviam incorporado o som. Na Faculdade de Artes de Zurique, onde leciono, eu ensino improvisação. Música clássica eu toco muito, tocar é o que mais tenho feito na vida. Já devo ter tocado em 100 mil concertos.
Não sou um pianista que se dedica só ao clássico. Procuro ser mais completo, todos os estilos me interessam, em todas as circunstâncias.
O programa que será apresentado em São Paulo é uma mistura entre clássico e jazz?
Desponds – Sim, é um programa variado, que inclui Rachmaninov, Scriabin, Prokofiev, Ginastera, Bernstein, Cole Porter e Gershwin, claro. Em resumo, posso dizer que gosto muito de todas as peças que serão tocadas (risos).
Após cada peça mais longa, com cerca de dez minutos, tocamos um solo, em seguida uma obra com o quarteto e assim sucessivamente. Isto dá ao público a oportunidade de conhecer a personalidade do pianista que faz o solo. A alternância, com o som de quatro pianos, também dá um certo fôlego, um certo equilíbrio para os ouvidos da plateia.
Queremos levar ao grande público músicas que talvez não sejam escutadas habitualmente. Acho que vão gostar.
Concertos:
6 e 7 de outubro – 21h – Sala São Paulo Pça. Júlio Prestes, 16, (11) 3367-9500
Masterclasses 07 de outubro, das 10h às 13h Inscrições: até 1o de outubro, às 12h, no site da Emesp: www.emesp.org.br Ouvintes: no Mozarteum Brasileiro, pelo telefone (11) 3815-6377, de segunda a sexta-feira, das 9h às 17h
Os Ingressos e mais informações: Os ingressos para as apresentações do Gershwin Piano Quartet na Sala São Paulo variam de R$ 100 a R$ 375.
Preços R$ 100,00 (setor D), R$ 175,00 (setor C), R$ 300,00 (setor B), R$ 375,00 (setor A) Duração: 90 minutos Ingressos: Mozarteum Brasileiro (11) 3815-6377 www.mozarteum.org.br Ingresso Rápido www.ingressorapido.com.br Ambos sem taxa de conveniência Bilheteria da Sala São Paulo
Mais informações podem ser obtidas pelo telefone (11) 3815-6377 ou pelo website www.mozarteum.org.br.
São Paulo passará a ter no seu calendário o "Dia Municipal do Músico" que será comemorado no dia 01 de Outubro, cujo lançamento será realizado na Câmara dos Vereadores de São Paulo no Salão Nobre.
O evento será promovido pelo Vereador Toninho Paiva e o projeto foi elaborado junto com a Ordem dos Músicos Conselho Regional do Estado de São Paulo.
Na ocasião a OMB/SP apresentará o seu Coral e músicos dos projetos sociais.
Serviço: LOCAL: CÂMARA DOS VEREADORES DE SÃO PAULO DATA: 01/10/2015 HORÁRIO: 19:30 HORAS SALÃO NOBRE
Presença da dupla na maior feira da música da América Latina está marcada para o dia 16 de setembro, às 16 horas. Evento acontece até o dia 20, no Expo Center Norte, em São Paulo.
A Yamaha Musical vai receber no seu estande, durante a EXPOMUSIC 2015 - 32ª Feira Internacional da Música, a dupla sertaneja Chitãozinho & Xororó, para participar do lançamento da Série L de violões eletroacústicos de aço.
Endorses da marca, a dupla realizou recentemente a campanha Teste&Compare, promovendo a qualidade do instrumento fabricado pela Yamaha. A visita está marcada para 16 de setembro, primeiro dia da feira, no estande da marca, às 16 horas.
Sobre a Expomusic
Quarto maior evento do mundo para os negócios da música, a EXPOMUSIC 2015 - 32ª Feira Internacional da Música é o momento em que os principais lançamentos e inovações da indústria musical são apresentados a todo mercado. A feira reúne, no Expo Center Norte, em São Paulo, 300 das principais marcas e mais de 1.000 novidades, entre instrumentos musicais; equipamentos eletrônicos; acessórios; tecnologias e equipamentos de áudio, vídeo e para montagem de palcos; iluminação profissional; e softwares, hardwares e aplicativos para o desenvolvimento de plataformas musicais; que podem ser experimentados nos estandes pelos próprios visitantes.
O evento é um verdadeiro oásis para os amantes da música e importante aliado na geração de negócios, bem como na experiência de novas ideias, por colocar em contato diversos segmentos da cadeia musical e estreitar o relacionamento entre fabricantes, importadores, lojistas, compradores corporativos, artistas amadores e profissionais, professores, instituições religiosas, e outros.
SERVIÇO:
EXPOMUSIC 2015 - 32ª FEIRA INTERNACIONAL DA MÚSICA Data: 16 a 20 de setembro de 2015 Local: Expo Center Norte Promoção e Organização: Francal Feiras Patrocínio: Abemúsica - Associação Brasileira da Música Apoio: I-Música - Instituto Abemúsica pela Educação Musical Informações pelo telefone: (11) 2226-3100 www.expomusic.com.br Twitter: @feiraexpomusic Facebook: Feira Expomusic Google +: Expomusic Instagram: Expomusic
DIAS 16, 17 e 18: FEIRA ABERTA EXCLUSIVAMENTE PARA NEGÓCIOS DIAS 19 e 20: ABERTA AO PÚBLICO MEDIANTE COMPRA DE INGRESSO.
VALOR DO INGRESSO NA BILHETERIA DA FEIRA: R$ 25,00 Como comprar: diretamente na bilheteria do evento a partir do dia 19 de setembro ou pela Internet www.aloingressos.com.br.
* Ingressos ou convites não garantem acesso ao Music Hall. A atração é gratuita, porém, restrita à capacidade do auditório.
Programação eclética do tradicional palco da EXPOMUSIC, criado para revelar novos talentos, é composta por 18 atrações, sendo duas bandas escolhidas pelo público por meio de concurso na internet. Destaque para a apresentação doDetonator e As Musas do Metal, no dia 19, e homenagem a Bezerra da Silva, no dia 20.
O principal evento da América Latina para os negócios da música, aEXPOMUSIC - Feira Internacional da Música, também é responsável por uma programação extensa de shows que visa à revelação de novos talentos: o Music Hall. São 18 horas de atrações, divididas entre sábado (19) e domingo (20), na qual cantores, bandas e até orquestras apresentam os mais variados estilos musicais, do Samba ao Death Metal.
Entre os destaques desta edição, está a participação da banda Detonator e As Musas do Metal, idealizada pelo músico e humorista Bruno Sutter, consagrado pela sua passagem na MTV como integrante da Masscration e do programa Hermes e Renato. Ao lado de quatro musas do metal, o Detonator, como é conhecido, apresenta o seu repertório de músicas bem-humoradas no dia 19 de setembro, às 17 horas.
As homenagens que a EXPOMUSIC 2015 vai render aos dez anos sem Bezerra da Silva, por meio de uma exposição, também se estendem ao Music Hall, que recebe a apresentação de Ytallo Bezerra, filho do artista, e a Banda Favela, no domingo (20), às 11 horas, com participação especial do cantor de soul, Dom Paulinho Lima, destaque no programa The Voice Brasil, da TV Globo, em 2013.
Com o propósito de incentivar e oferecer oportunidade a novos talentos, a EXPOMUSIC realizou o concurso Music Hall #NovosTalentos, que envolveu 200 bandas de todo o País, das quais 20 foram escolhidas pelos jurados e levadas ao voto popular pela internet, para que, ao final, duas fossem escolhidas. Tequila Honey (Belo Horizonte/MG) e Rebotte (São Paulo/SP) foram as vencedoras, somando quase 50% das 23.231 participações.
Com 5.832 votos, a Tequila Honey encerrou o concurso na primeira colocação e se apresenta no dia 19 de setembro (sábado), às 12 horas. A banda é formada por Cynthia Honey (vocal), Robert Zimmerman (bateria), Leandro Martins (guitarra) e De Paiva (baixo), e contrapõe o peso do hard rock em composições divertidas, provocativas, cheias de identidade e energia.
Já a Rebotte garantiu a segunda colocação com 5.687 votos. O metal bruto e carregado que agradou ao público é resultado de melodias e letras bem estruturadas pelo sexteto Lívia Almeida (vocal), Ellen War (bateria), Robin Gaia (baixo), Bruno Abud (guitarra), Vitor Acacio (guitarra) e Santiago Soares (sampler). A banda toca no dia 20 (domingo), às 12 horas. Sobre o concurso Music Hall #NovosTalentos
Novidade na EXPOMUSIC 2015, o concurso via internet Music Hall #NovosTalentos permite que duas bandas ou artistas desconhecidos tenham a chance de tocar no tradicional palco em que já pisaram grandes artistas.
Por meio de vídeo publicado no Youtube e inscrito no site da feira (www.expomusic.com.br), os primeiros 200 participantes se submeteram a uma comissão julgadora formada por integrantes das promotoras. Desses, vinte foram selecionados para voto popular. As duas bandas mais votadas compõem a grade e se apresentam no Music Hall.
Sobre o Music Hall
Presente na Expomusic desde 2001, o Music Hall se tornou o palco oficial de diferentes ritmos e estilos musicais dentro do evento, e local onde músicos que ainda buscam o estrelato têm a oportunidade de apresentar o trabalho a um público qualificado e especializado.
O espaço surgiu com a missão de incentivar o estudo da música, inspirar novos talentos, dar apoio à disseminação dos benefícios musicais para o desenvolvimento pessoal e mostrar sua importância como ferramenta de inclusão social.
Tradicionalmente, participam da programação endorses indicados por expositores, cantores, bandas, instrumentistas, orquestras e escolas de música. A edição deste ano conta com 18 apresentações (dez no sábado e oito no domingo), com duração de 45 minutos cada.
Sobre a Expomusic
Quarto maior evento do mundo para os negócios da música, a EXPOMUSIC 2015 - 32ª Feira Internacional da Música é o momento em que os principais lançamentos e inovações da indústria musical são apresentados a todo mercado. A feira reúne, no Expo Center Norte, em São Paulo, 300 das principais marcas e mais de 1.000 novidades, entre instrumentos musicais; equipamentos eletrônicos; acessórios; tecnologias e equipamentos de áudio, vídeo e para montagem de palcos; iluminação profissional; e softwares, hardwares e aplicativos para o desenvolvimento de plataformas musicais; que podem ser experimentados nos estandes pelos próprios visitantes.
O evento é um verdadeiro oásis para os amantes da música e importante aliado na geração de negócios, bem como na experiência de novas ideias, por colocar em contato diversos segmentos da cadeia musical e estreitar o relacionamento entre fabricantes, importadores, lojistas, compradores corporativos, artistas amadores e profissionais, professores, instituições religiosas, e outros.
SERVIÇO:
EXPOMUSIC 2015 - 32ª FEIRA INTERNACIONAL DA MÚSICA Data: 16 a 20 de setembro de 2015 Local: Expo Center Norte Promoção e Organização: Francal Feiras Patrocínio: Abemúsica - Associação Brasileira da Música Apoio: I-Música - Instituto Abemúsica pela Educação Musical Informações pelo telefone: (11) 2226-3100 www.expomusic.com.br Twitter: @feiraexpomusic Facebook: Feira Expomusic Google +: Expomusic Instagram: Expomusic
DIAS 16, 17 e 18: FEIRA ABERTA EXCLUSIVAMENTE PARA NEGÓCIOS DIAS 19 e 20: ABERTA AO PÚBLICO MEDIANTE COMPRA DE INGRESSO. VALOR DO INGRESSO NA BILHETERIA DA FEIRA: R$ 25,00 Como comprar: diretamente na bilheteria do evento a partir do dia 19 de setembro ou pela Internet www.aloingressos.com.br
*Ingressos ou convites não garantem acesso ao Music Hall. A atração é gratuita, porém, restrita à capacidade do auditório.
HORÁRIOS: Dias 16, 17 e 18: das 13 às 21 horas Dia 19 : das 11 às 21 horas Dia 20: das 11 às 19 horas
Última fase do concurso Music Hall #NovosTalentos contou com a participação do público para eleger as duas bandas que se apresentam no Music Hall 2015. Foram 23.231 votos, ao todo, sendo 11.519 só entre os vencedores. Apresentações acontecem nos dias 19 e 20 de setembro durante o quarto maior evento de música do mundo.
O público decidiu e as bandas Tequila Honey e Rebotte foram as mais votadas do concurso Music Hall #NovosTalentos, desbancando outros 198 participantes desde o seu início. As vencedoras passam a compor a grade de atrações do Music Hall 2015 e dividem o tradicional palco da EXPOMUSIC – Feira Internacional da Música com outras 16 apresentações.
Com 5.832 votos, a Tequila Honey encerrou o concurso na primeira colocação e se apresenta no dia 19 de setembro (sábado), às 12 horas. Natural de Belo de Horizonte/MG, a banda é formada por Cynthia Honey (vocal), Robert Zimmerman (bateria), Leandro Martins (guitarra) e De Paiva (baixo), e contrapõe o peso do hard rock em composições divertidas, provocativas, cheias de identidade e energia.
Já a Rebotte, de São Paulo/SP, garantiu a segunda colocação com 5.687 votos. O metal bruto e carregado que agradou ao público é resultado de melodias e letras bem estruturadas pelo sexteto Lívia Almeida (vocal), Ellen War (bateria), Robin Gaia (baixo), Bruno Abud (guitarra), Vitor Acacio (guitarra) e Santiago Soares (sampler). A banda toca no dia 20 (domingo), às 12 horas.
As votações da última etapa do Music Hall #NovosTalentos se encerraram no dia 31 de agosto, às 11h59. Ao todo, 23.231 pessoas participaram do concurso. Confira a classificação das 20 bandas finalistas:
Novidade na EXPOMUSIC 2015, o concurso via internet Music Hall #NovosTalentos permite que duas bandas ou artistas desconhecidos tenham a chance de tocar no tradicional palco em que já pisaram grandes artistas.
Por meio de vídeo publicado no Youtube e inscrito no site da feira (www.expomusic.com.br), os primeiros 200 participantes se submeteram a uma comissão julgadora formada por integrantes das promotoras. Desses, vinte foram selecionados para voto popular. As duas bandas mais votadas compõem a grade e se apresentam no Music Hall.
Sobre o Music Hall
Presente na Expomusic desde 2001, o Music Hall se tornou o palco oficial de diferentes ritmos e estilos musicais dentro do evento, e local onde músicos que ainda buscam o estrelato têm a oportunidade de apresentar o trabalho a um público qualificado e especializado.
O espaço surgiu com a missão de incentivar o estudo da música, inspirar novos talentos, dar apoio à disseminação dos benefícios musicais para o desenvolvimento pessoal e mostrar sua importância como ferramenta de inclusão social.
Tradicionalmente, participam da programação endorses indicados por expositores, cantores, bandas, instrumentistas, orquestras e escolas de música. A edição deste ano conta com 18 apresentações (dez no sábado e oito no domingo), com duração de 45 minutos cada.
Sobre a Expomusic
Quarto maior evento do mundo para os negócios da música, a EXPOMUSIC 2015 – 32ª Feira Internacional da Música é o momento em que os principais lançamentos e inovações da indústria musical são apresentados a todo mercado. A feira reúne, no Expo Center Norte, em São Paulo, 300 das principais marcas e mais de 1.000 novidades, entre instrumentos musicais; equipamentos eletrônicos; acessórios; tecnologias e equipamentos de áudio, vídeo e para montagem de palcos; iluminação profissional; e softwares, hardwares e aplicativos para o desenvolvimento de plataformas musicais; que podem ser experimentados nos estandes pelos próprios visitantes.
O evento é um verdadeiro oásis para os amantes da música e importante aliado na geração de negócios, bem como na experiência de novas ideias, por colocar em contato diversos segmentos da cadeia musical e estreitar o relacionamento entre fabricantes, importadores, lojistas, compradores corporativos, artistas amadores e profissionais, professores, instituições religiosas, e outros.
SERVIÇO:
EXPOMUSIC 2015 – 32ª FEIRA INTERNACIONAL DA MÚSICA Data: 16 a 20 de setembro de 2015 Local: Expo Center Norte Promoção e Organização: Francal Feiras Patrocínio: Abemúsica – Associação Brasileira da Música Apoio: I-Música – Instituto Abemúsica pela Educação Musical Informações pelo telefone: (11) 2226-3100 www.expomusic.com.br Twitter: @feiraexpomusic Facebook: Feira Expomusic Google +: Expomusic Instagram: Expomusic
DIAS 16, 17 e 18: FEIRA ABERTA EXCLUSIVAMENTE PARA NEGÓCIOS DIAS 19 e 20: ABERTA AO PÚBLICO MEDIANTE COMPRA DE INGRESSO.
VALOR DO INGRESSO NA BILHETERIA DA FEIRA: R$ 25,00
Como comprar: diretamente na bilheteria do evento a partir do dia 19 de setembro ou pela Internet www.aloingressos.com.br.
* Ingressos ou convites não garantem acesso ao Music Hall. A atração é gratuita, porém, restrita à capacidade do auditório.
HORÁRIOS: Dias 16, 17 e 18: das 13 às 21 horas Dia 19 : das 11 às 21 horas Dia 20: das 11 às 19 horas
Ambiente especial dentro da maior feira de música da América Latina vai relembrar trajetória de sucessos do sambista, que retratou as dificuldades dos morros e favelas em canções bem-humoradas, eternizadas na história da música do País. Na ocasião, filho e também artista Ytallo Bezerra lança CD com músicas inéditas do sambista.
Os milhares de instrumentos e equipamentos do universo musical vão abrir alas na EXPOMUSIC 2015 – 32ª Feiras Internacional da Música para homenagear um dos maiores ícones da música brasileira de todos os tempos, o sambista Bezerra da Silva, por meio da exposição 10 Anos de Saudade Bezerra da Silva, produzida pela GBY Produções e Eventos e organizada pela Francal Feiras e Abemúsica.
O espaço exclusivo montado dentro na feira vai relembrar a história de vida e artística do “embaixador dos morros e favelas”, que, devido à capacidade de atuar no limite do escracho e da malandragem em suas composições, conseguia expor problemas sociais encontrados dentro de comunidades carentes em uma época repleta de abusos do governo e imposições da indústria musical. Público visitante e artistas convidados ainda podem conferir de perto um dos Discos de Ouro que o cantor recebeu ao longo da carreira.
Todos os dias da feira, a partir das 15 horas, a exposição também terá a ilustre presença de Ytallo Bezerra, filho do sambista, para sessões de autógrafos em função do lançamento de um CD com canções inéditas de Bezerra da Silva. Já às 16 horas, Ytallo reúne amigos e convidados para uma roda de samba, seguindo a informalidade característica das reuniões em botecos. Para prestigiar as atrações, já estão confirmados alguns nomes da música e do samba, como Os Prettos, grupo Façanha, Adriana Ribeiro e o cantor Vinny.
As homenagens aos dez anos sem Bezerra da Silva também se estendem ao Music Hall, tradicional palco de shows da EXPOMUSIC e espaço para revelação de novos talentos, que recebe a apresentação de Ytallo e a Banda Favela, no domingo (20), com participação especial do cantor de soul, Dom Paulinho Lima, destaque no programa The Voice Brasil, da TV Globo, em 2013.
Sobre o Music Hall
Palco oficial de diferentes ritmos e estilos musicais, o Music Hall surgiu com a missão de incentivar o estudo da música, inspirar novos talentos, dar apoio à disseminação dos benefícios musicais para o desenvolvimento pessoal e mostrar sua importância como ferramenta de inclusão social.
Tradicionalmente, participam da programação endorses indicados por expositores, cantores, bandas, instrumentistas, orquestras, escolas de música e novos talentos. A edição deste ano conta com 18 apresentações (dez no sábado e oito no domingo), com duração de 45 minutos cada.
Sobre a Expomusic
Quarto maior evento do mundo para os negócios da música, a Expomusic 2015 – 32ª Feira Internacional da Música é o momento em que os principais lançamentos e inovações da indústria musical são apresentados a todo mercado. A feira reúne, no Expo Center Norte, em São Paulo, 300 das principais marcas e mais de 1.000 novidades, entre instrumentos musicais; equipamentos eletrônicos; acessórios; tecnologias e equipamentos de áudio, vídeo e para montagem de palcos; iluminação profissional; e softwares, hardwares e aplicativos para o desenvolvimento de plataformas musicais; que podem ser experimentados nos estandes pelos próprios visitantes.
O evento é um verdadeiro oásis para os amantes da música e importante aliado na geração de negócios, bem como na experiência de novas ideias, por colocar em contato diversos segmentos da cadeia musical e estreitar o relacionamento entre fabricantes, importadores, lojistas, compradores corporativos, artistas amadores e profissionais, professores, instituições religiosas, e outros.
SERVIÇO:
10 ANOS DE SAUDADE BEZERRA DA SILVA
Data: 16 a 20 de setembro de 2015
Local: Rua 1 com I/J
Promoção e Organização: Francal Feiras e Abemúsica – Associação Brasileira da Música
Produção: GBY Produção e Eventos
Apoio: Vila do Samba e Estação São Jorge
EXPOMUSIC 2015 – 32ª FEIRA INTERNACIONAL DA MÚSICA
Data: 16 a 20 de setembro de 2015
Local: Expo Center Norte
Promoção e Organização: Francal Feiras
Patrocínio: Abemúsica – Associação Brasileira da Música
Apoio: I-Música – Instituto Abemúsica pela Educação Musical
Curso é oferecido na modalidade presencial e processo seletivo é composto pelo Exame Nacional do Ensino Médio e prova de habilidades
A UFSCar divulgou o regulamento da seleção para ingresso em 2016 no curso de Graduação em Música – Licenciatura, ofertado na modalidade presencial em São Carlos. As inscrições para a Prova de Conhecimento e Habilidade em Música estarão abertas entre os dias 2 e 30 de outubro. Os candidatos deverão fazer a inscrição diretamente no site da Fundação Vunesp. A taxa de inscrição é de R$ 42,10, com recolhimento por meio de boleto bancário emitido no ato da inscrição. O pedido de isenção de taxa pode ser feito entre os dias 4 a 14 de setembro.
O Curso de Licenciatura em Música da UFSCar é único curso de graduação presencial que não participa do Sistema de Seleção Unificada (SiSU), justamente devido à exigência de participação em prova de habilidade específica. Para concorrer à uma vaga no curso, é necessário que o candidato também participe das provas do Exame Nacional do Ensino Médio (Enem) 2015, que comporão o resultado final da seleção, juntamente com o resultado na prova de conhecimento e habilidade em música, que será aplicada em São Carlos, no dia 13 de dezembro.
O edital publicado pela UFSCar também definiu as regras para solicitação da isenção do pagamento da taxa de inscrição para candidatos que declarem carência socioeconômica. O prazo para envio da documentação relacionada no regulamento vai de 4 a 14 de setembro. Os documentos devem ser enviados para a Pró-Reitoria de Graduação da UFSCar, pelos Correios.
O Curso de Graduação em Música da UFSCar, oferta 24 vagas em turno integral e tem duração de 8 semestres. Mais informações podem ser obtidas no site da Coordenadoria de Ingresso na Graduação da UFSCar ou pelo telefone (16) 3351-8152.
Sambô é formado por Zé da Paz, Sudu Lisi e Julio Fejuca e Hugo Rafael
Chegou o momento! O Sambô vai estrear a nova formação neste fim de semana. O cantor Hugo Rafael assume os vocais junto com Zé da Paz e Julio Fejuca em um repertório preparado especialmente para a nova fase do grupo famoso por sua mistura ousada de rock e samba.
Os primeiros shows de Sudu Lisi, Julio Fejuca, Zé da Paz junto com Hugo Rafael serão em Muriaé (MG), no Expo Muriáe 2015, no dia 5 de setembro, e Videira (SC), no Expo Videira, no dia 6.
As versões em samba para clássicos do pop e rock continuam e há novidades no setlist, se misturando a releituras de sucessos de Molejo e Tim Maia, entre outros. Além, claro, daquelas que são já marca registrada do Sambô, como Sunday Bloody Sunday (U2) e This Love (Maroon 5).
Desde o início do Sambô, em 2003, o grupo marcou seu nome na história da música brasileira com ousadia musical, unindo rock com samba e transformando clássicos em um som cheio de suingue e batuque. Doze anos após essa reunião tão bem-sucedida, uma nova voz chega para dar fôlego novo ao projeto que conquistou um público fiel, apaixonado pela música e pela festa que o Sambô faz no palco, de um jeito leve e descontraído.
O grupo formado por Sudu Lisi na bateria, Julio Fejuca no cavaco, guitarra, banjo e vocais e Zé da Paz no pandeiro e vocais agora recebe de braços abertos um novo integrante:Hugo Rafael. Sorocabano que se encaixa perfeitamente nas características em comum dos demais integrantes do grupo: alegria contagiante no palco e música de qualidade correndo nas veias.
A partir deste dia 5 de setembro de 2015 é Hugo Rafael que se reveza com Fejuca e Zé da Paz nos vocais do Sambô. No estúdio, a combinação de vozes e a união de talentos do quarteto já vêm dando forma ao primeiro CD nesta formação, que vai seguir a linha musical que é marca registrada do grupo, com versões de músicas gringas e nacionais, sempre com o jeito Sambô de fazer som.
O Sambô é formado por artistas de diferentes escolas e estilos musicais, por isso essa mistura é inevitável. Sem pretensões de formar uma banda, se reuniram em uma tradicional roda de samba para animar um aniversário de um amigo.
E foi assim que tudo começou, sem ensaios, sem repertório, quando de repente alguém gritou lá no fundão: “toca rock´n´roll, toca Raul”, foi quando o Sambô mandou um clássico do rock – Mercedes Benz, de Janis Joplin, em samba. A música saiu com os instrumentos típicos desse ritmo e a mistura agradou logo de cara e, desde então, o grupo tem feito o seu som sem rótulos, sem preconceito e com muito respeito pela diversidade da música brasileira.
A roda de samba cresceu, ganhou novos instrumentos, tempero, mas a espontaneidade e naturalidade com que a música e alegria fluem acompanham o Sambô em seus shows pelo Brasil afora, transformando tudo ao redor em uma grande diversão. Pediu pra sambar, Sambô!
O guitarrista e vocalista lança seu primeiro álbum sem o VIPER com show único no dia 10 de Setembro, quinta-feira, a partir das 22h, no Na Mata Café, em São Paulo
Felipe Machado, um dos fundadores do VIPER, banda brasileira de rock com sucesso internacional, apresenta seu primeiro álbum solo como vocalista, guitarrista e compositor.
O show de lançamento de 'FM Solo' acontece no Na Mata Café, em São Paulo, no dia 10 de setembro, quinta-feira, às 22h. Felipe estará acompanhado pela banda composta por Val Santos (Toyshop) na guitarra, Rob Gutierrez (Hollowmind) no baixo e Guilherme Martin (VIPER) na bateria. No repertório do show, as canções do álbum 'FM Solo' e algumas surpresas da época do VIPER.
O álbum ‘FM Solo’ traz dez canções em inglês, sendo sete composições próprias inéditas e três versões: 'The Shelter', de autoria de Machado, gravada pelo VIPER no álbum 'Evolution'; ‘Speedway’, de Morrissey, ex-vocalista do The Smiths; e ‘Tourist’, da banda britânica Athlete. ‘FM Solo’ é um álbum de rock moderno e com muita energia, sem esquecer as melodias e solos de guitarra que fazem de Felipe Machado um dos músicos mais criativos do país.
FM Solo está disponível em CD e em todas as plataformas digitais. É um lançamento do selo Wikimetal em parceria com o FM Labs, estúdio de criação que desenvolverá projetos nas áreas de música, literatura, cinema e TV.
SERVIÇO Show de Lançamento do álbum FM Solo Local: Na Mata Café Data: 10 de setembro Horário: 22h End.: R. da Mata, 70 - Itaim Bibi, São Paulo - SP, 04531-020 Tel.:(11) 3079-0300
FM SOLO
‘FM Solo’ é o primeiro trabalho lançado pelo FM Labs, estúdio voltado para projetos nas áreas de música, literatura, cinema e TV - em parceria com o selo Wikimetal.
Em 'FM Solo', a palavra álbum não foi utilizada sem propósito. Em tempos de streaming e da volta dos singles, ‘FM Solo’ foi concebido como os álbuns de antigamente, com começo, meio e fim. Não é um disco temático, mas estabelece um equilíbrio entre suas 10 faixas, as letras, a capa e a arte do encarte. A expressão ‘God Man Ape’ (Deus Homem Primata), estampada em letras garrafais, é o resumo dessa visão Darwinista e Kubrickiana sobre a existência humana.
O álbum 'FM Solo' foi produzido por Val Santos e Felipe Machado, mixado por Maurício Cersosimo e materizado por Mauricio Gargel.
LANÇAMENTO FM Solo’ - Felipe Machado FM Labs/Wikimetal Disponível em CD ( www.wikimetalstore.com/felipe-machado ) e todas as plataformas digitais (iTunes Store, Spotify, Deezer e outros) Distribuição CD para lojas: Voice Music - contato@voicemusic.com.br - (11) 3744-0593 Preço sugerido: R$ 25 (CD)
TRF3 confirma decisão de primeira instância que considerou os artistas contratados pela Osesp não são sujeitos à fiscalização das entidades brasileiras
O músico estrangeiro com contrato celebrado com autarquia/empresa pública não está sujeito a pagamento de taxa a conselho ou entidade de classe brasileiro. Com esse entendimento, a Sexta Turma do Tribunal Regional Federal da 3ª Região, por unanimidade, confirmou decisão de primeiro grau que concedeu mandado de segurança em favor da Fundação Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (Osesp) contra ato da Ordem dos Músicos do Brasil (OMB) e do Sindicato dos Músicos Profissionais do Estado de São Paulo (SINDIMUSSP).
As entidades classistas cobravam o recolhimento da taxa prevista no artigo 53 da Lei3.857/60 pelo registro de contratos celebrados com os músicos estrangeiros sem o pagamento da referida taxa. Já a Osesp sustentava que a cobrança não atendia aos requisitos necessários para a conformação como taxa, pois inexistiria a reciprocidade necessária entre o pagamento e eventual serviço prestado pela OMB e pelo sindicato.
Baseados em jurisprudência do Supremo Tribunal Federal (STF), os magistrados do TRF3 entenderam que a atividade de músico não está condicionada à inscrição na OMB e, consequentemente, não exige comprovação de quitação da respectiva anuidade, sob pena de afronta ao livre exercício da profissão e à garantia da liberdade de expressão.
“Resta óbvio e evidente que não se pode cobrar também qualquer taxa em favor da entidade (e do Sindicato que dela se locupleta em metade do valor) para o ingresso de músico estrangeiro, o qual, além de tudo, não será sequer "fiscalizado" pela Ordem dos Músicos Brasileiros/OMB já que esse músico alienígena não está sequer sujeito à inscrição na autarquia, consoante o disposto no artigo 28, parágrafo segundo da Lei 3.857 de 22/12/1960”, salientou o desembargador federal Johonsom di Salvo, relator do processo.
A Osesp afirmava que tem por objetivo apoiar, incentivar, assistir, desenvolver e promover a cultura, a educação e a assistência social, mediante a promoção de concertos com a participação de músicos internacionais. Isso permite, na opinião da Fundação, o aperfeiçoamento dos músicos brasileiros por meio do intercâmbio de conhecimento, justificando a contratação dos artistas do exterior.
Em seu recurso contra a decisão de primeiro grau, o SINDIMUSSP defendia que todas as ações vinculadas à relação de trabalho deveriam ser julgadas pela Justiça Especializada do Trabalho. Já a OMB no Estado de São Paulo interpôs a apelação defendendo a legalidade da cobrança e requerendo a ilegitimidade da impetrante para propor a ação.
Para o desembargador federal relator, a competência da causa se inclui dentre aquelas que a Constituição Federal (artigo 109, inciso I) atribui à Justiça Federal, pois a impetrante busca desonerar-se do pagamento de taxa cujo recolhimento a lei determina seja feito em nome da OMB – uma autarquia federal – e do sindicato local, em partes iguais.
“Salta aos olhos que não se trata de ação oriunda da relação de trabalho – muito ao reverso do que insinua o Sindicato – pois não se discute obrigação de natureza trabalhista, mas sim relação de natureza administrativa consubstanciada no ‘dever’ que tem o contratante de músico estrangeiro de recolher 10% sobre o valor total do contrato em nome da Ordem dos Músicos do Brasil/OMB e do sindicato da classe”, salientou.
Por fim ao negar o recurso às entidades de classe, a Sexta Turma destacou que o STF já afirmou que nem todos os ofícios ou profissões podem ser condicionados ao cumprimento de condições legais para o seu exercício, afastando até o pagamento de anuidades pelos músicos. Para os magistrados, a taxa cobrada com base na antiga redação do artigo 53 da Lei 3.857/1960, hoje não tem outro objetivo a não ser o enriquecimento sem causa.
“A regra é a liberdade. Apenas quando houver potencial lesivo na atividade é que pode ser exigida inscrição em conselho de fiscalização profissional. A atividade de músico prescinde de controle. Constitui, ademais, manifestação artística protegida pela garantia da liberdade de expressão”, concluiu o relator citando trecho da jurisprudência do tribunal superior.
Em fase de finalização de seu segundo álbum, "A Dança do Mundo", o jovem músico carioca Leo Middea acaba de lançar uma campanha de financiamento coletivo pelo Kickante. Com a iniciativa, a revelação da MPB espera concluir a produção do trabalho e lançá-lo pelo Brasil.
Para impulsionar o financiamento, Leo Middea fará um Sarau especial com convidados queridos em 19 de setembro, no Kabul Bar. O evento contará com a presença de nomes da nova cena da música brasileira, a serem revelados ao longo dos próximos dias.
Serviço
Sarau no Kabul - Leo Middea e A Dança do Mundo
Quando: Sábado, 19 de setembro
Horário: Das 15h às 20h
Onde: Kabul Bar - Rua Pedro Taques, 124 - Consolação
Preço: Entrada R$ 10 (lista com confirmação no Facebook ou para reservas@kabul.com.br) ou Entrada R$ 15 (porta)
Evento: https://www.facebook.com/events/1026377390780069/
Sobre Leo Middea
Em "A Dança do Mundo", o músico carioca de apenas 20 anos buscou referências em diversos países para criar um som único e, ainda assim, plural. Exemplo dessa busca é a canção "Valsa", que ele apresentou na série musical do coletivo Mira, chamada "MIRA Sessions", em formato acústico. Confira:https://www.youtube.com/watch?v=ypbtNxfwfG8&feature=youtu.be
Leo é garoto, mas não bicho do mato. É da rua, da Lapa, da boemia e do violão. Tal como Caetano, Chico e Gil, aprendeu a botar em acordes sua relação com a vida, com o porquê, com o sentimento de ser e se expressar. Evoluiu rápido demais para a banda que fazia parte acompanhar e logo notou que a estrada que mais queria estar não estava entre sua humilde casa e o próximo bar.
Em Buenos Aires, Santiago ou Punta Del Leste, não é difícil encontrar o carioca num bar, numa esquina, caminhando vagarosamente enquanto assobia alguma canção. Leo faz parte do povo e com ele compartilha os seus sonhos.
Em seu primeiro álbum, "Dois", estão suas andanças, seus amigos e familiares, seja em afeto, em história, seja com dinheiro. Ao decorrer do disco é possível notar a ligação entre as músicas que foram cuidadosamente organizadas para se fundirem e contarem a história de dois momentos da vida do autor – por isso o nome do álbum.
A percussão, o gingado do violão, os pés inquietos, a roda se formando. Tudo dentro do disco tem um pouco da vida de Leo e seus estudos de teatro, cinema, circo e dança. Sua voz grave e suave, as letras diretas e o ritmo regional brasileiro trazem um frescor tropical ao cenário neo MPB corrente no Brasil, uma sugestão à novidade revisitando não só as influencias novas, mas buscando em nossos vizinhos uma estrada diferente para música feita com vivência e coração.
Programação conta com shows gratuitos de Arrigo Barnabé, Trupe Chá de Boldo e Projeto Coisa Fina
O domingo, 30 de agosto, irá agitar o público de São Paulo com a primeira edição do “Festival Mundo Pensante”, no projeto Tododomingo nas Caldeiras, na Casa das Caldeiras. Com diferentes atividades, a partir das 15h, o evento gratuito reúne shows, bazar, feira de vinil, praça de alimentação, palestras, instalações e exposições artísticas.
Em seu primeiro ano, o festival irá homenagear a atmosfera cultural paulistana, uma cultura rica nas mais diversas manifestações, em constante modificação e repleta de elementos simbólicos de outras regiões do planeta.
O evento tem a curadoria e a organização de Paulo Papaléo, proprietário do Mundo Pensante. “Um mergulho na Cultura Paulistana, esse é o principal objetivo do “Festival Mundo Pensante”. Pela primeira vez, um espaço cultural independente, como o MP, faz acontecer um evento onde arte, música, culinária, bazar e palestras irão despertar a curiosidade e a busca pelo conhecimento da identidade cultural da cidade de São Paulo”, afirma Paulo.
O primeiro “Festival Mundo Pensante” conta com shows da Arrigo Barnabé, Trupe Chá de Boldo e Projeto Coisa Fina. Já conhecidas do público paulistano, por seus trabalhos marcantes no cenário musical da cidade, as atrações sobem ao palco e tocam as músicas que fazem parte de suas trajetórias. Além dos artistas citados, o evento terá live shows com Tigre Dente de Sabre, Terrorism e Érica Alves.
E ainda, os apaixonados pelo coletivo Pilantragi ganham uma edição especial da consagrada festa, das 16h às 22h. Portanto, diante de uma programação densa e extensa, quem for ao “Festival Mundo Pensante” vai ter a oportunidade de ver o que há de melhor na produção independente, underground e politicamente engajada com a Metrópole.
➳ P R O G R A M A Ç Ã O
15h00 no Subsolo ➳ ENCONTRO FILOSÓFICO COM Amauri Ferreira
Corpo, pensamento e liberdade em Spinoza, Nietzsche, Bergson e Deleuze. O controle do tempo, a captura da sensibilidade afetiva do corpo e o excesso de comunicação, se tornaram traços marcantes da produção de subjetividade contemporânea: Spinoza, Nietzsche, Bergson e Deleuze.
SALÃO DAS CALDEIRAS
Vamos formar um ambiente híbrido com palco, bar e bazar sonorizado pelos dj's Gabriela Ubaldo (Macumbia) e os residentes do espaço Mundo Pensante Paulo Papaleo e Ricardo Madruga no intervalos das bandas.
O palco PɅLCO ϟUBϟØLØ reune música, moda e arte com alguns dos artistas mais a frente de seu tempo em São Paulo. Witch House, Guetto Ghotic, Vaporwave, Cloud Rap, Dark Techno, Hardcore Electro e Gabber são alguns dos gêneros que moldarão este palco.
O Coletivo Pilantragi foi criado em 2012 com objetivo de difundir a cultura nacional por meio da música popular brasileira, arte e outras intervenções artísticas. Com intuito de levantar fundos para a criação de um centro cultural, o coletivo realiza semanalmente, sempre às quintas feiras, uma festa onde o grande destaque é a Música Popular Brasileira.
➳ TÚNEL GALERIA (OCUPAÇÕES ARTÍSTICAS) - BijaRi
+ BAZAR ∆ Espaço 13 ∆ Le Retrô ∆ Livraria Africanidades ∆ VIS Design ∆ Chico Usava Camisaria ∆ haflora ∆ Rosaclara accesorios ∆ T IX XA ∆ Suzana Moura Tricô ∆ CAROL DECOL
+ FLASH TATTOO (Estúdio de tatuagens rápidas montado no evento)
➳ FEIRA DE VINIL ∆ Patuá Discos ( Paulao Sakae Tahira / Ramiro Zwetsch) ∆ Show Me Your Case
➳ PRAÇA DE ALIMENTAÇÃO ∆ La Minuta Gastronomia ∆ Quitanda da Tapioca / Açaí ∆ Copa & Sala ∆ Santa Fornada ∆ Tigre Cego
SERVIÇOS:
*ENTRADA GRATUITA *Venha de bicicleta e traga cadeado (Temos bicicletário) * Salve a data, convide seus amigos e chegue cedo! As 15h abrimos os portões. * Crianças são bem-vindas ( temos fraldário na Casa) * Em caso de chuva, a maior parte do espaço é coberto e o evento ocorrerá normalmente. * Não permitimos entrada com bebidas; o evento já terá serviço de bar. * Não é permitida a entrada de animais. * Menores apenas acompanhados dos responsáveis legais. * O espaço não possui estrutura de estacionamento; há estacionamento nas redondezas do evento. * O espaço é vizinho de um estádio de futebol e pede compreensão para que o público não utilize uniforme de times ou torcida organizada no evento.
Local: Casa das Caldeiras Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 2.000 – Água Branca – SP Informações: 11 3873 6696 Valor dos ingressos: ENTRADA GRATUITA
Apoio: - Revista Cover Baixo - Patuá Discos - Equipo - Casa das Caldeiras - Gaia Escola de Astrologia - Pilantragi - Muscles Cavern - BijaRi - Ramalhete Produções - La Minuta Gastronomia - Trupe Chá de Boldo
· Das 50 faixas mais ouvidas nas playlists, 42 são nacionais
· Ritmo mais ouvido é o pagode, seguido de MPB e Pop Rock
· Faixas dos anos 00 também são preferência para a playlist perfeita
Tem de tudo - de Charlie Brown Jr a Exaltassamba - na superlista que o Spotify levantou para identificar as músicas mais ouvidas dos brasileiros nas playlists com tema Churrasco e Churras. O primeiro lugar ficou com “Só Os Loucos Sabem” do Charlie Brown JR que encabeça um top Five que mistura hits atuais com faixas cheias de saudade: “Será”, Legiao Urbana (2); “You Get What You Give”, New Radical (3); “Encontrar Alguém”, Jota Quest (4); “Am I Wrong”, Nico & Vinz (5).
A presença massiva de artistas brasileiros na lista também foi uma surpresa, nomes consagrados como Lulu Santos e Paralamas do Sucesso aparecem na lista juntamente com novos talentos da MPB, como Anelis Assumpção e Maria Gadú. Já Sertanejo e Funk, tão populares no Brasil atualmente, não estão presentes com força na lista, dominada pelo Pagode que teve 16 menções no Top 50. MPB ficou em segundo lugar com 11 músicas e Pop Rock em terceiro, com 09 faixas.
O levantamento também revelou que a preferência nacional para dar o play nas playlists de churrasco começa às três da tarde e vai até às oito da noite.
#Partiuchurras?
42 nacionais
· 16 Pagode
· 02 Samba
· 11 MPB
· 09 Rock
· 03 Reggae
09 internacionais
Veja lista completa: Só os Loucos Sabem - Charlie Brown JR Será - Legiao Urbana You Get What You Give - New Radical Encontrar Alguém - Jota Quest Am I Wrong - Nico & Vinz Mulher de Fases - Raimundos Moves Like Jagger - Studio Recording From The Voice Performance,Maroon Tá Bom, Aham - Sorriso Maroto Menina Mulher Da Pele Preta - Jorge Ben Jor Equalize - Pitty No Mexe Mexe, no Bole Bole - Ao Vivo,Dudu Nobre Sai da Minha Aba - Só Pra Contrariar Na Palma da Mão - Ao Vivo,Grupo Revelação Not falling - Anelis Assumpção Maluca Pirada - Dilsinho Sai da Frente - Kika Só Pra Contrariar (Ao Vivo) - Sombrinha Quem Ama Não Pisa - Grupo Revelação Agora Viu Que Perdeu E Chora - Grupo Revelação Turn Down for What - DJ Snake Shimbalaie - Maria Gadú Céu Azul - Charlie Brown JR. Flor De Lis - Emílio Santiago Wonderwall - Oasis Dentro da Música II - Natiruts Quero Ser Feliz Também - Natiruts Andei Só - Natiruts País do Futebol -Mc Guime Fácil - Jota Quest Louquinha - João Lucas Os Cegos do Castelo - Titãs Release Me (Easy Star Records)- Cas Haley Mineirinho - Só Pra Contrariar São Gonça,Seu Jorge Carolina - Seu Jorge A Batucada Dos Nossos Tantãs - Grupo Pagode Ex-Amor - Grupo Pagode Sexy And I Know It - LMFAO Testando,Ellen Oléria Tem Coca Ai Na Geladeira - Bezerra Da Silva Tá Escrito - Grupo Revelação Sou Dela - Nando Reis 18 Quilates - Bom Gosto Sábado A Noite - Lulu Santos No Compasso do Criador - Katinguelê A Novidade - Os Paralamas Do Sucesso Já Sei Namorar - Tribalistas Instigante - Sorriso Maroto Samurai - Djavan Tchau e Bença - Exaltassamba
Sobre Spotify
Spotify é um serviço de música digital via streaming, que permite acesso sob demanda a um catálogo com mais de 30 milhões de músicas. Nosso sonho é fazer com que toda a música do mundo esteja disponível a todos, onde e quando você quiser. Spotify torna mais fácil do que nunca descobrir, gerenciar e compartilhar música com seus amigos, enquanto tem certeza de que seu artista está participando de um acordo mais que justo.
O Spotify está disponível em 58 mercados em todo o mundo e conta hoje com mais de 75 milhões de usuários ativos e mais de 20 milhões de assinantes pagantes.
Desde o seu lançamento na Suécia, em 2008, o Spotify gerou mais de 3 bilhões de dólares em direitos autorais para artistas e gravadoras. Atualmente, o Spotify é a maior fonte de receita para o mercado da música digital na Europa e o maior e mais bem sucedido serviço de streaming de música no mundo.
Para saber mais sobre o Spotify e as modalidades de assinatura disponíveis para o Brasil acesse: www.spotify.com
Com ritmo agitado, a música contou com a produção musical de Enoque Rodolfo
Depois do último sucesso com a música "Cúpido" lançada por João Lucas & Matheus no começo deste ano, a dupla já anuncia mais uma novidade ainda para este dia 20 de agosto, quinta-feira, com o lançamento do hit "Em Casa Eu Não Fico", produzida por Enoque Rodolfo e composta por João Lucas, Matheus e Juliana Patrícia. Em fase de gravação de seu primeiro DVD, que deverá ser lançado ainda neste ano, João Lucas & Matheus também já anuncia a gravação de mais uma música de trabalho, também em 2015. A nova composição é inspirada em uma história real e retrata uma situação comum entre casais apaixonados.
Lançada simultaneamente em todas as rádios do Brasil, no canal da dupla no Youtube e no site oficial João Lucas & Matheus a canção apresenta um ritmo animado e dançante que promete agitar os shows da dupla.
Com o clipe já em fase de gravação, os cantores se mostram ansiosos pela repercussão: "É uma letra que trata de uma situação muito comum entre um casal de namorados, então acreditamos que nossos fãs possam se identificar bastante com a melodia e com o ritmo da 'Em Casa Eu Não Fico'" explica João Lucas.
Os cantores seguem com uma programação intensa de shows e participações nos principais eventos de todo o Brasil. Os sucessos "Te Esquecer Demora", "Festa no Iate" e "Sou só de você" são alguns dos outros grandes sucessos dos irmãos.
Nova música "Em Casa Eu Não Fico" de João Lucas & Matheus
De volta com os shows “Essa Tal de Reinvenção”, Mano Réu em Parceria com o Centro Cultural da Juventude (CCJ) e a SP Trans, realiza agora no dia 20 de agosto o primeiro de 3 shows no terminal! A proposta é ocupar o espaço do terminal que serve de ponto de partida de centenas de trabalhadores moradores da brasilândia e toda zona norte para suas casas! Por essa razão o show acontece as 18h, horario de pico do terminal, onde os transeuntes poderão ter acesso ao Rap, suas idéias e alem de conhecer o trabalho de Mano Réu, o de outros artistas também! Nessa Primeira apresentação os convidados são Mc CemPorcento e Zoioomc!
O número de inscritos estava limitado a 200 bandas ou grupos, e a alta procura fez com as vagas fossem preenchidas já no dia 13 de agosto. Na próxima etapa, organização da feira, críticos e músicos selecionam as dez melhores bandas ou artistas para que, ao final, duas sejam eleitas por meio do voto popular na Internet.
Quatro dias foi o tempo necessário para que 200 bandas se inscrevessem e encerrassem a primeira etapa do Music Hall #NovosTalentos, concurso via Internet que vai levar os dois mais votados para se apresentar no Music Hall, tradicional palco da Expomusic 2015 - Feira Internacional da Música, maior feira de música da América Latina.
De acordo com o regulamento do evento, criado para revelar novos talentos, os interessados tiveram de 10 a 20 de agosto para enviarem um vídeo do mesmo trabalho que pretendem apresentar na Expomusic, limitado às primeiras 200 inscrições. A procura foi tão alta que já no dia 13, ou seja, em apenas quatro dias todas as vagas foram preenchidas.
Na próxima etapa os vídeos serão examinados por uma comissão julgadora formada por integrantes da organização do Music Hall, críticos e músicos. Do total, dez serão selecionados e anunciados nos próximos dias, nos meios de comunicação da Expomusic - site e mídias sociais - e vão para voto popular, até às 12 horas do dia 1° de setembro.
As duas bandas mais votadas serão, respectivamente, escaladas para o sábado, 19, e domingo, 20, e se apresentam no Music Hall. O resultado final será divulgado no site da Expomusic até o dia 4 de setembro.
Sobre o Music Hall
Presente na Expomusic desde 2001, o Music Hall se tornou o palco oficial de diferentes ritmos e estilos musicais dentro do evento, e local onde músicos que ainda buscam o estrelato têm a oportunidade de apresentar o trabalho a um público qualificado e especializado.
O espaço surgiu com a missão de incentivar o estudo da música, inspirar novos talentos, dar apoio à disseminação dos benefícios musicais para o desenvolvimento pessoal e mostrar sua importância como ferramenta de inclusão social.
Tradicionalmente, participam da programação endorses indicados por expositores, cantores, bandas, instrumentistas, orquestras e escolas de música. A edição deste ano conta com 18 apresentações (dez no sábado e oito no domingo), com duração de 45 minutos cada.
Sobre a Expomusic
Quarto maior evento do mundo para os negócios da música, a Expomusic 2015 - 32ª Feira Internacional da Música é o momento em que os principais lançamentos e inovações da indústria musical são apresentados a todo mercado. A feira reúne, no Expo Center Norte, em São Paulo, 300 das principais marcas e mais de 1.000 novidades, entre instrumentos musicais; equipamentos eletrônicos; acessórios; tecnologias e equipamentos de áudio, vídeo e para montagem de palcos; iluminação profissional; e softwares, hardwares e aplicativos para o desenvolvimento de plataformas musicais; que podem ser experimentados nos estandes pelos próprios visitantes.
O evento é um verdadeiro oásis para os amantes da música e importante aliado na geração de negócios, bem como na experiência de novas ideias, por colocar em contato diversos segmentos da cadeia musical e estreitar o relacionamento entre fabricantes, importadores, lojistas, compradores corporativos, artistas amadores e profissionais, professores, instituições religiosas, e outros.
SERVIÇO:
EXPOMUSIC 2015 - 32ª FEIRA INTERNACIONAL DA MÚSICA
Data: 16 a 20 de setembro de 2015
Local: Expo Center Norte
Promoção e Organização: Francal Feiras
Patrocínio: Abemúsica - Associação Brasileira da Música
Apoio: I-Música - Instituto Abemúsica pela Educação Musical
O rock ainda reina soberano entre os setores que mais compram instrumentos musicais (35%), seguido de perto pelo mercado corporativo, governo e escolas (25%), música country (15%), igrejas (15%) e independentes (10%). As importações, segundo a Abemúsica, respondem por 90% dos produtos expostos.
Pesquisa da Abemúsica - Associação Brasileira da Música sobre o comportamento do mercado de instrumentos musicais ano passado revela que o campeão de receita são os alto-falantes, únicos montados no próprio receptáculo, com R$ 52.467.669,00. Em seguida vêm os microfones e suportes (R$ 37.062.574,00) e as partes de alto-falantes (R$ 34.632.213,00). Os primeiros instrumentos musicais a aparecer na listagem da entidade, são os de cordas, com R$ 33.078.927, em quarta posição.
A Expomusic 2015 - 32ª Feira Internacional da Música, tradicional evento do setor promovido pela Francal Feiras e Abemúsica - Associação Brasileira da Música, é a expressão de todo esse universo musical, concentrando mais de 1.000 novos produtos, apresentados por 300 marcas, a cada edição, e permitindo que visitantes "degustem" essas novidades no próprio estande. Entre as opções, há instrumentos musicais; equipamentos eletrônicos; acessórios; tecnologias e equipamentos de áudio, vídeo e para montagem de palcos; iluminação profissional; e softwares, hardwares e aplicativos para o desenvolvimento de plataformas musicais.
A importância da feira para o crescimento do mercado e a presença de toda a cadeia da indústria num mesmo espaço geram expectativa nos empresários da música, que têm na Expomusic uma perspectiva otimista para impulsionar as vendas e potencializar seus negócios.
Nesta edição, lojistas, compradores corporativos, artistas amadores e profissionais, escolas, instituições religiosas e público final se encontram entre os dias 16 e 20 de setembro, em São Paulo, para o quarto maior evento profissional da música no mundo, que inova em suas ações e atrações em 2015 a fim de atrair um maior número de visitantes e manter a vocação de formar novas gerações de músicos. Somados, esse público deve totalizar cerca de 55 mil visitantes.
O público em geral pode visitar a feira somente nos dias 19 e 20 (sábado e domingo), mediante compra de ingresso. Nestes dias se concentram centenas de horas de atrações, como shows e pocket-shows, workshops, sessões de autógrafos com músicos renomados e sorteio de instrumentos. Há ainda a programação do Music Hall, palco oficial do evento que oferece shows comendorses de empresas expositoras, bandas, cantores, escolas de música e novos talentos.
Segundo Synésio Batista da Costa, presidente da Abemúsica, o evento tem por objetivo "gerar negócios, estimular a música e investir numa nova geração que será o consumidor do futuro, proporcionando mais oportunidades, mais performance e mais preparo técnico e musical".
Como parte do projeto de incremento do setor de prática musical no Brasil, o presidente da entidade entende ser necessário investir no crescimento e fortalecimento de compradores e do próprio mercado consumidor, que tem na Expomusic uma excelente oportunidade. E lutar para a redução dos impostos e o incentivo do ensino da música nas escolas, uma obrigatoriedade curricular desde 2011.
O presidente da Francal Feiras, Abdala Jamil Abdala, endossa a vocação da Expomusic para a realização de negócios: "A feira, consolidada nestas três décadas, é o principal evento de negócios do setor e reúne no período de realização todo o mercado de negócios e os apaixonados por música".
Music Hall
Palco oficial de diferentes ritmos e estilos musicais, o Music Hall surgiu com a missão de incentivar o estudo da música, inspirar novos talentos, dar apoio à disseminação dos benefícios musicais para o desenvolvimento pessoal e mostrar sua importância como ferramenta de inclusão social.
Tradicionalmente, participam da programação endorses indicados por expositores, cantores, bandas, instrumentistas, orquestras, escolas de música e novos talentos. A edição deste ano conta com 18 apresentações (dez no sábado e oito no domingo), com duração de 45 minutos cada.
Concurso Music Hall #NovosTalentos
Entre as novidades da Expomusic 2015 está o concurso via internet Music Hall #NovosTalentos, no qual bandas ou artistas desconhecidos têm a chance de concorrer a duas vagas para tocar no tradicional palco em que já pisaram grandes artistas.
Por meio de vídeo publicado no Youtube e inscrito no site da feira (www.expomusic.com.br), os primeiros 200 participantes se submetem a uma comissão julgadora formada por integrantes das promotoras. Desses, dez serão selecionados para voto popular. As duas bandas mais votadas serão, respectivamente, escaladas para se apresentarem no Music Hall. O resultado final será divulgado no site da Expomusic até o dia 4 de setembro.
Workshops
A Expomusic 2015 é palco não apenas de negócios e das principais novidades em produtos, mas ponto de encontro do setor para discussão de suas diretrizes e assuntos relacionados aos negócios. Este ano, em parceria com a Escola Souza Lima, será realizado um workshop nos dias 16 e 17 de setembro, cujo tema central é a "Gestão de Negócios da Música", além de workshows, pequenas apresentações musicais que acontecem no dia 18 de setembro.
Hall do Rock
A partir deste ano, a Expomusic vai render tributo a estilos musicais de todos os tempos. Nesta edição, além de uma homenagem a Bezerra da Silva, legítimo representante do samba de raiz, a feira organizou a exposição denominada Hall do Rock, local em que instrumentos eternizados por diversos astros do rock vão estar expostos, tanto réplicas como modelos originais, em ambiente especial.
Musicoteca
A musicalização infantil e a cultura educacional pela música caminham lado a lado com os negócios do setor, e na Expomusic ganham atenção especial dentro em um espaço, intitulado Musicoteca, onde crianças podem experimentar os instrumentos junto a um pedagogo e despertar o gosto pelo estudo de sons e harmonias. O espaço funciona nos dias 19 e 20 de setembro.
O projeto vai ao encontro da Lei 11.769, que desde 2011 estabeleceu a volta da música ao currículo escolar da educação básica. Conscientes dos seus benefícios para a formação do indivíduo no âmbito social e intelectual, entidades, instituições de ensino e a própria indústria musical, encabeçadas pela Abemúsica, estão engajadas em desenvolver ações concretas para transformar a lei em realidade.
Visitação Escolar
Como parte da campanha "A música quer você", a Abemúsica abre espaço para dois mil alunos de escolas públicas visitarem a Expomusic 2015. O objetivo é incentivar e estimular o estudo da música e o contato de crianças e jovens com instrumentos musicais.
Sorteio de Instrumentos Musicais
O público não só pode conhecer e experimentar as novidades em instrumentos musicais, mas também levar alguns desses modelos para casa. Nos dias 19 e 20, ao adquirir o ingresso para entrar na feira, o visitante preenche um formulário para concorrer, ao final do dia, a dezenas de instrumentos, acessórios, equipamentos, souvenires, entre outros brindes oferecidos pelos expositores.
Os sorteados são anunciados ao vivo, às 17 horas, no Palco dos Sorteios, e já saem do evento com o prêmio em mãos.
SERVIÇO:
EXPOMUSIC 2015 - 32ª FEIRA INTERNACIONAL DA MÚSICA
Data: 16 a 20 de setembro de 2015
Local: Expo Center Norte
Promoção e Organização: Francal Feiras
Patrocínio: Abemúsica - Associação Brasileira da Música
Apoio: I-Música - Instituto Abemúsica pela Educação Musical
(11) 2226-3100
SALÃO DAS CALDEIRAS 
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