Programa Músico Empreendedor

domingo, 26 de fevereiro de 2023

O Ensino de Música nas Escolas Públicas continua mal...


Por: Claudia Souza

A música é uma parte integrante da humanidade, tendo estado presente por centenas de milhares de anos e desempenhando um papel importante tanto na cultura como na história. Sempre foi uma ferramenta poderosa para expressar emoção, conectar pessoas e servir como fonte de inspiração. No Brasil, a música é parte integrante da vida, com uma variedade de gêneros, tais como samba, bossa nova, frevo, e tantos outros são populares em todo o país. Apesar de sua importância e prevalência na cultura brasileira, a educação musical nas escolas públicas brasileiras é gravemente carente. Este artigo vai examinar o estado atual da educação musical no Brasil, o impacto de sua falta, as razões por trás dela, as soluções potenciais e os benefícios da educação musical.

O que é música?

Para entender melhor a importância da educação musical no Brasil, é importante primeiro entender o que é música. A música é uma forma de arte que envolve som e silêncio, geralmente estruturado de alguma forma, como por exemplo, através do ritmo, da melodia e da harmonia. É freqüentemente usada para expressar emoção ou transmitir uma mensagem, assim como para entreter. A música também pode ser usada como uma ferramenta de mudança social, como tem sido ao longo da história. No Brasil, existe uma tradição musical incrivelmente rica, com uma variedade de gêneros e estilos. 

Música no Brasil: A Situação Atual

Apesar da rica tradição musical no Brasil, a educação musical nas escolas públicas brasileiras é gravemente deficiente. De acordo com um relatório da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), apenas 9,3% dos alunos das escolas públicas brasileiras recebem educação musical. Isto é alarmante, considerando a importância da música na cultura brasileira. Além disso, o relatório concluiu que a educação musical é mais prevalente nas escolas privadas, onde 25,6% dos estudantes recebem educação musical.

A falta de educação musical nas escolas públicas brasileiras é especialmente preocupante dado o fato de que a música pode ter um impacto positivo no desempenho acadêmico dos alunos. Pesquisas demonstraram que a música pode ajudar os estudantes a aprender, lembrar e pensar de forma mais crítica, além de ajudar a fomentar a criatividade e incentivar a colaboração.
 
O impacto da falta de educação musical nas escolas públicas brasileiras

A falta de educação musical nas escolas públicas brasileiras pode ter um impacto prejudicial sobre os alunos. Sem a oportunidade de aprender sobre música, os alunos perdem os muitos benefícios da educação musical. Eles são incapazes de desenvolver suas habilidades e conhecimentos musicais, o que pode impactar seu desempenho acadêmico e suas perspectivas futuras de carreira. Além disso, eles são incapazes de adquirir as habilidades criativas e sociais que podem ser adquiridas através da educação musical. Outro impacto prejudicial é sobre a indústria musical brasileira, pois os estudantes não estão tendo a oportunidade de desenvolver suas habilidades e conhecimentos musicais. Sem uma educação musical adequada, a qualidade e a diversidade da música brasileira poderiam sofrer ainda mais.
 
Razões por trás da falta de educação musical nas escolas públicas brasileiras

Há uma série de razões pelas quais a educação musical está faltando nas escolas públicas brasileiras. Uma das principais razões é a falta de financiamento. A educação musical é cara, e muitas escolas públicas no Brasil não têm os recursos para fornecê-la. Além disso, a música é frequentemente vista como um luxo e não como uma necessidade, portanto não é dada a mesma prioridade que em outras matérias.

Outra razão para a falta de educação musical nas escolas públicas brasileiras é a falta de professores qualificados. Os professores de música exigem um alto nível de treinamento e especialização, e muitas escolas públicas brasileiras não têm acesso a tais professores, impondo o ensino musical aos mestres de educação artística. Além disso, há também uma falta de recursos, como instrumentos, cadernos, livros e métodos de música, o que pode limitar a eficácia da educação musical.
 
Soluções Potenciais para Aumentar a Educação Musical nas Escolas Públicas Brasileiras

A fim de aumentar a educação musical nas escolas públicas brasileiras, é importante abordar primeiramente as causas subjacentes à falta de educação musical. A falta de financiamento precisa ser abordada a fim de fornecer às escolas públicas os recursos necessários para fornecer educação musical. Além disso, é necessário um esforço para recrutar e treinar professores qualificados, a fim de garantir que os alunos recebam uma educação de qualidade. Existem inúmeros músicos, com alta capacidade e com espaço para apresentações reduzidas, que poderiam prestar esse serviço devidamente remunerados, o que ampliaria a cadeia produtiva da música. 

A contratação de músicos profissionais desempregados e com poucas oportunidades para dar aula de música nas escolas públicas pode ser uma ótima maneira de melhorar o ensino de música nas escolas. Os músicos profissionais possuem muita experiência e conhecimento que podem ser compartilhados com os alunos. Além disso, eles também podem apresentar aos alunos estilos musicais diferentes, o que aumenta a diversidade do aprendizado.

No entanto, antes de contratá-los, é necessário garantir que esses músicos profissionais estejam devidamente preparados para o ensino acadêmico. Eles precisam passar por um concurso público e atender aos requisitos necessários, como experiência de ensino, conhecimento sobre o assunto e preparação acadêmica. Além disso, eles também devem passar por uma avaliação psicológica. Isso garante que eles estejam prontos para lecionar, pois ensinar é uma responsabilidade desejável.

Além de abordar as causas subjacentes, existem também outras soluções potenciais para aumentar a educação musical nas escolas públicas brasileiras. Por exemplo, o governo poderia oferecer incentivos para que as escolas públicas oferecessem educação musical. Além disso, poderiam ser estabelecidas parcerias público-privadas a fim de fornecer às escolas públicas recursos e conhecimentos especializados. O governo também poderia fornecer subsídios para recursos de educação musical, tais como instrumentos e livros.

A falta de preparação cultural e musical das pessoas indicadas para ocuparem os cargos públicos, prejudica as decisões em relação ao acompanhamento de um potencial ensino musical, pois sequer conhecem os compositores eruditos e populares que influenciaram e ainda influenciam estudantes de música que pretendem desenvolver esse conhecimento ( com raras exceções), o que constitui em negligência à introdução no ensino da matéria na grade escolar.


Benefícios da Educação Musical nas Escolas Públicas Brasileiras
 

A educação musical pode ter uma série de benefícios para os estudantes. Ela pode melhorar o desempenho acadêmico, fomentar a criatividade e incentivar a colaboração. Além disso, também pode ajudar a desenvolver habilidades sociais e emocionais, bem como proporcionar aos estudantes uma saída para a auto-expressão. A educação musical também pode ajudar os estudantes a se conectar melhor com a tradição e a cultura musical brasileira, bem como proporcionar-lhes uma apreciação por uma variedade de estilos musicais.

Além dos benefícios para os estudantes, a educação musical também pode beneficiar a indústria musical brasileira. Ao proporcionar aos estudantes a oportunidade de aprender sobre música, a qualidade e diversidade da música brasileira pode ser melhorada. Além disso, a educação musical pode ajudar a fomentar uma nova geração de músicos talentosos e educadores musicais.
 
Exemplos de Programas de Educação Musical de Sucesso no Brasil

Apesar da falta de educação musical nas escolas públicas brasileiras, há alguns exemplos de programas de educação musical de sucesso no Brasil. Por exemplo, a Escola de Samba do Rio de Janeiro é uma organização que oferece educação musical aos estudantes da cidade do Rio de Janeiro. A organização oferece aulas de música e workshops, além de proporcionar aos alunos acesso a instrumentos e outros recursos musicais.

Além da Escola de Samba do Rio de Janeiro, há também outros programas de educação musical de sucesso no Brasil. A Escola de Música SESC-RS em Porto Alegre oferece aulas de música e workshops para alunos de todas as idades. Além disso, a Fundação Itaú Cultural em São Paulo oferece aulas de música gratuitas para alunos da cidade.

O Projeto GURI é um programa do Governo do Estado de São Paulo gerido pela Santa Marcelina Cultura, por meio de contrato de gestão celebrado com a Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo. O GURI atende gratuitamente mais de 60 mil crianças e adolescentes entre 6 e 18 anos em todo o Estado de São Paulo, buscando proporcionar oportunidades de crescimento cultural e inclusão social por meio de uma educação musical de qualidade apoiada por um trabalho social efetivo, por meio dos seus 384 Polos de Ensino. Desde a criação do Projeto Guri em 1995, já foram atendidas perto de 1 milhão de crianças e adolescentes. 

Muito embora seja louvável a participação dessas instituições, elas não conseguem atingir todas as crianças que gostariam de estudar música, espalhadas pelas escolas públicas. O ideal é que cada escola tivesse ensino musical, para que os direitos fossem igualitários.
 
Recursos para a Educação Musical no Brasil

Ah, ó Brasil! Um país onde a prioridade do governo Lula é investir uma fortuna em artistas famosos e ricos, com isenção de impostos através da lei Rouanet, enquanto ignora completamente a verba para o ensino de música nas escolas públicas. Não é nada surpreendente ver que muitas crianças nas periferias do país estão privadas do acesso à cultura e ao desenvolvimento pessoal, afinal, quem precisa de formação cultural quando se tem famosos para bancar?

Enquanto isso, muitos músicos brasileiros talentosos que não são famosos poderiam estar dando aulas para as crianças da rede de ensino público estadual, mas é claro que isso não é uma prioridade do governo. Afinal, por que valorizar o talento nacional e investir na educação cultural das crianças se podemos gastar milhões que poderiam ser revertidos em impostos através dos patrocinadores, em shows e eventos para os famosos?

É realmente uma lástima ver como o governo brasileiro trata a cultura e a educação como coisas secundárias. Enquanto isso, as crianças e jovens das periferias continuam sendo privados do acesso à música, à arte e ao desenvolvimento pessoal, e quem se importa com isso? 

Mas, é claro, podemos sempre contar com os músicos brasileiros talentosos e não para preencher essa lacuna, não é mesmo? Afinal, eles não conseguem ganhar dinheiro e ter sucesso como os famosos, poderiam simplesmente dar aulas de música para as crianças e receber um salário em troca, já que a vida noturna, com casas de espetáculos está se extinguindo, principalmente em capitais como São Paulo.

Enfim, é realmente uma situação lamentável. Mas quem sabe um dia o governo brasileiro acorde para a importância da cultura e da educação musical, e comece a investir em programas de ensino para as crianças das escolas públicas. Até lá, só nos resta lamentar a falta de prioridade do governo com a formação cultural das novas gerações.

A educação musical é uma parte essencial de qualquer sistema educacional e sua falta nas escolas públicas brasileiras é uma tragédia. Há uma série de benefícios que podem ser obtidos com a educação musical, tanto para os estudantes quanto para a indústria musical brasileira e até as indústrias de instrumentos e equipamentos para música.  

A música é uma parte integrante da cultura brasileira e sua importância não deve ser subestimada. Ela tem o poder de conectar as pessoas, fomentar a criatividade e proporcionar uma saída para a auto-expressão. Ao proporcionar aos estudantes a oportunidade de aprender sobre música, podemos assegurar que a rica tradição musical do Brasil não se perca e que a próxima geração de músicos tenha a oportunidade de alcançar seu potencial máximo.

A falta de ensino musical de qualidade para as crianças dos bairros da periferia em todo o Brasil é uma realidade preocupante. Uma das principais justificativas para essa situação é a dificuldade de locomoção até os polos culturais, que geralmente ficam distantes das residências dessas crianças.

Muitas escolas públicas não possuem estrutura adequada para oferecer aulas de música, e quando têm, os instrumentos disponíveis são insuficientes ou obsoletos. Além disso, muitas vezes os professores não têm formação específica na área musical, o que compromete a qualidade do ensino.

Diante desse cenário, muitas famílias de baixa renda não têm condições financeiras de arcar com cursos particulares de música, que geralmente são caros e não estão acessíveis às comunidades periféricas. As crianças dessas regiões acabam ficando privadas do acesso a esse tipo de formação cultural, o que pode prejudicar o seu desenvolvimento artístico e pessoal.

A falta de investimento na cultura e na educação é um problema grave e afeta diretamente o futuro das novas gerações. É necessário que sejam criadas políticas públicas que possibilitem a inclusão cultural das comunidades periféricas, levando o ensino de música e outras atividades artísticas para mais perto das crianças e jovens dessas regiões.

Dessa forma, é fundamental que o Estado invista em programas de educação musical nas escolas públicas, além de oferecer cursos e oficinas gratuitas em centros culturais que estejam localizados nas periferias. Só assim será possível garantir o acesso à cultura e ao desenvolvimento pessoal para todas as crianças e jovens do país, independentemente do lugar em que vivem.