Prepara-se para uma noite inesquecível de música ao vivo com o renomado saxofonista Gerson Galante e seu quarteto. O espetáculo "Uma analogia entre o Jazz e a Música Brasileira" será realizado no All of Jazz, localizado no coração do Bairro Vila Olímpia, em São Paulo, no dia 29 de junho, sábado, a partir das 20h30.
Gerson Galante, conhecido por sua habilidade e versatilidade no saxofone, trará ao palco uma fusão única de jazz e ritmos brasileiros. Ele será acompanhado por músicos de destaque, incluindo a participação especial do pianista e compositor Adylson Godoy, que é parceiro de Gerson no mais recente álbum "Samba Jazz - New Direct", disponível em todas as plataformas digitais. Completando o quarteto, Manoel Cruz no contrabaixo e Lelo Izar na bateria prometem uma performance de tirar o fôlego. O All of Jazz, localizado na Rua João Cachoeira 1366, é o cenário perfeito para essa noite especial, oferecendo uma atmosfera intimista e aconchegante para os amantes da boa música. Não perca a oportunidade de vivenciar esta incrível experiência musical.
Venha celebrar a união do jazz com a riqueza da música brasileira em uma noite que promete ser memorável!
Serviço:
Show: Gerson Galante Quartet - "Uma analogia entre o Jazz e a Música Brasileira"
Data: 29 de junho de 2024 (sábado)
Horário: A partir das 20h30
Local: All of Jazz
Endereço: Rua João Cachoeira 1366, Vila Olímpia, São Paulo
‘Jam session’, é um termo em inglês muito utilizado entre os músicos para definir um encontro em que tocam de improviso e sem compromisso. No entanto, o resultado pode ir além do passatempo quando os músicos são de alta qualidade. É o caso do trio de jazz Free J Boosie, de Los Angeles, que o carioca Pedro Calloni participa como baterista e engenheiro de mixagem. O trio irá lançar um novo single nesta sexta-feira (03) em todas as plataformas de streaming através da Blondie Beach Records.
Movidos pelo gênero grunge dos anos 90, o trio formado por Calloni e seus amigos Justin Esposito, no contrabaixo e Nathan Foley, na guitarra, mantém o ritmo das suas referências musicais, contextualizadas no jazz.
Ainda que a novidade não esteja disponível, uma palhinha de ‘Heart –Shaped Box’, cover de Nirvana, pode ser conferida no Instagram do trio instagram.com/freejboosie/
Sobre Pedro Calloni
Com o apoio dos pais, Pedro Calloni começou cedo seus estudos de música, no Centro Musical Antonio Adolfo, no Rio de Janeiro, tendo a bateria como seu primeiro instrumento. Como conhecimento adquirido, passou de aluno para professor.
Hoje é produtor, engenheiro de áudio e multi instrumentista, formado pela Berklee College of Music, em Boston, em Music & Production & Engineering.
Foi assistente de Elliot Scheiner – que tem oito Grammys como engenheiro - no álbum de Lauren Kinhan em tributo a Nancy Wilson e de Ross Hogarth no álbum Bleeding Oranges, de Nacho Gonzales.
Como músico, fez parte da Toledo e Dear June, com a qual gravou dois cds e excursionou por várias cidades americanas ao longo de 2016, incluindo NY e Whashington.
Em 2017, foi selecionado para fazer parte do Wadhams Production Scholars Trip na Inglaterra, participando de sessões no Abbey Road Studios e no Real World Studios, do músico Peter Gabriel.
Atualmente, mora em Los Angeles e trabalha no The Village Studios, por onde já passaram nomes como Lady Gaga, Elton John, Rolling Stones, Madonna, Bob Dylan e John Mayer (que até pouco tempo mantinha seu próprio estúdio lá) entre muitos outros.
Participou do disco de rap The Lost Boy, indicado ao Grammy 2019 como melhor álbum e em fevereiro deste ano passou a ser gerenciado por Rupert Lincoln, tornando-se o primeiro engenheiro de mixagem a fazer parte do portfólio do empresário.
My Favorite Bossas é o novo projeto do guitarrista que reúne suas bossas favoritas, interpretada por músicos da nova geração e lendários músicos que viveram intensamente o movimento da música popular brasileira que surgiu no final dos anos 50.
Com sonoridades de arranjos que passeiam pelas influências da música brasileira, latina e funk americano, no primeiro single AMAZONAS, composta por João Donato e Lysias Enio de Oliveira, conta com a participação dos músicos: Jônatas Sansão (bateria), Davi Sansão (piano), Nino Nascimento (Baixo), Marco Bosco (Percussão) e participação especial do renomado músico Filó Machado.
Com produção de Dney Bitencourt e arranjos em parceria com os músicos Jonatas Sansão, Davi Sansão e Nino Nascimento.
O Lançamento do Single AMAZONAS ocorreu em Fevereiro de 2019, em sua última viagem à Los Angeles e Nova York, Dney teve a oportunidade de divulgar seu projeto e dar entrevista nas rádios: WKCR NY 89,9 fm, KXLU Los Angeles 88,9fm no programa Bazilian Hour, KPFK 90.7fm, além de já ter entrado na programação Smooth Jazz da radio espanhola 7deRàdio 99.2fm Barcelona.
O SHOW
Não é apenas o Jazz, o Blues, o Soul, o Baião ou o Samba, mas sim uma mistura de todos eles.
Dney Bitencourt traz músicas brasileiras imortais com nova roupagem e homenageia grandes artistas da Bossa Nova. Canções como o “O Morro não tem Vez”, de Elis Regina e “Dinorah” de Ivan Lins são apresentadas com a essência brasileira, o groove das ruas e a delicadeza do jazz.
O Show oferece a oportunidade para as pessoas criarem uma nova perspectiva da Bossa Nova, do Jazz e das influências da música instrumental.
Ficha Técnica:
AMAZONAS
[João Donato e Lysias Enio de Oliveira]
Guitarra: Dney Bitencourt
Baixo: Nino Nascimento
Piano: Davi Sansão
Bateria: Jonatas Sansão
Percussão: Marco Bosco
Participação Especial – Voz e Violão: Filo Machado
Produção de Dney Bitencourt e arranjos em parceria com os músicos Jonatas Sansão, Davi Sansão e Nino Nascimento.
SHOW
Guitarra: Dney Bitencourt
Baixo: Nino Nascimento
Piano: Davi Sansão
Bateria: Jonatas Sansão
Participação Especial - Voz e Violão: Filo Machado
MÚSICOS:
DNEY BITENCOURT
Determinação, competência, talento e muito amor pela música fazem de Dney Bitencourt um músico diferenciado.
Transita com facilidade pelos diversos idiomas musicais, o que fazem do artista, um dos principais guitarristas revelação do Brasil.
O guitarrista, violonista, compositor e educador vem se destacando no cenário musical e dividindo experiências com diversos músicos de importância no cenário do jazz nacional e internacional.
Entre eles Eddie Gomez, Richard Bonna, Bocato, Chico Oliveira, Jim Stinnet , Danny Morris, Leo Gandelman, Arthur Maia, Marina Lima, Arismar Espirito Santo, Mike Tucker, Dom Moio, Michael Manring, Alejandro Demogli,Thomas Arey, Todd Jonhson, Thiago do Espirito Santo, Serginho Carvalho, Robinho Tavares, Vinicius Dorin, Hercules Gomes, Jonatas Sansão, Sandro Haick, Ebinho Cardoso, entre outros.
Pianista e arranjador, teve seu primeiro contato com a música quando criança na igreja e aos 12 anos ingressou na Fundação das Artes de São Caetano do Sul, posteriormente estudou piano erudito com Marisa Lacorte e piano e arranjo com Evaldo Soares. Já atuou ao lado de Michel Leme, Daniel D'Alcantara, Alexandre Mihanovich, Greg Gisbert, Bobby Shew, etc. Atualmente integra os grupos: Reteté Big Band, On Jazz Trio, Thiago Alves "Groove Experience" e Blessed Jazz.
JÔNATAS SANSÃO
Jônatas teve seu primeiro contato com a bateria aos 8 anos de idade na igreja, e logo iniciou seus estudos. Jovem ainda, participou de vários festivais e workshops onde estudou com importantes músicos do Brasil e do exterior. Com 14 anos começou atuar na noite paulistana, se destacando com seu talento, técnica e versatilidade. Hoje é um dos bateristas mais requisitados do país, fazendo shows, gravações, workshops e participando de diversos projetos e festivais, acompanhando diferentes artistas e tocando com os principais músicos do Brasil e do exterior, tais como: Michel Leme, Daniel D'Alcantara, Ron Monroe, Amilton Godoy(zimbo trio), Ed Neumeinstein, Ohad Talmor, Ryan Berkeley, Pepe Cisneros, Thiago Espirito Santo, Gilson Peranzetta, Kiko Loureiro, Arthur Maia, Mestrinho, Bocato, Felipe Lamoglia, Gabriel Grossi entre outros. Atualmente Jônatas Sansão integra e participa de diversos grupos e projetos, alguns deles são: Alexandre Mihanovich trio, Soundscape Big Band, Luiz Mello Quinteto, On Jazz Trio, Blessed Jazz, Sidiel Vieira Trio, Michel Leme Trio, Jorginho Neto Trio, Thiago Alves Groove Experience, Salomão, Pipoquinha e Sansão, Anna Setton.
NINO NASCIMENTO
Sua formação musical se deu na Fundação das Artes de São Caetano do Sul, onde estudou no contrabaixo e na Faculdade Souza Lima começou a tocar como contrabaixista na noite e em diversos projetos musicais gospel.
Aos 26 anos passou a se dedicar com mais exclusividade ao baixo acústico.
Participou como contrabaixista em vários musicais como Cats, Mamma Mia, Into the Woods, Despertar da Primavera, Memórias de um Gigolô, Gaiola das Loucas, dentre outros.
Também atuou com diversos grupos e artistas como Orquestra da Bibi Ferreira, Michel Leme, Cássio Ferreira, Cuca Teixeira, Alexandre Mihanovich, Wilson Teixeira, Jônatas Sansão, Banda Jazz Sinfônica de Diadema, Jarbas Barbosa, Walmir Gil, Arismar do Espírito Santo, Thiago do Espírito Santo, Luiz Mello, Evaldo Soares, Big Band Theory, Reteté Big Band, Daniel,Carlos e Vitor Alcântara, Bruno Migoto, Djalma Lima, Bob Wyatt, dentre outros grupos de jazz do cenário paulistano.
FILÓ MACHADO
Cantor, compositor, multi-instrumentista, arranjador e produtor. Com mais de 50 anos de carreira, 13 CDs gravados e 1 indicação ao Gammy Latin Jazz, recebe o merecido título de “mestre da música”. Entre discos e palcos, realizou trabalhos com nomes como: Michel Legrand, Jon Hendricks, Silvain Luc, Dory Caymmi, Gal Costa, João Donato, Raul de Souza, Kenny Barron, Joyce Moreno, Arismar do Espírito Santo, Leny Andrade, Os Cariocas, Tetsuo Sakurai, Hermeto Paschoal, Andreas Oberg, John Patitucci, Cesar Camargo Mariano, Djavan, Jorge Vercillo, Rosa Passos, SWR Big Band Stuttgard, Warvey Waynapel, entre outros.
Entre teatros e festivais pelo mundo afora, Filó, em 2011, Ministrou Masterclass na Berklee College Of Music em Boston/EUA, em Abril realizou turnê e workshop: Ucrânia, Bielorrúsia, Inglaterra e França. Participou do Toronto Jazz Festival em Junho de 2017, além shows e workshop em Montreal.
MARCO BOSCO
Marco Bosco, começou sua carreira como percussionista em 1974, tocando em bailes e casas noturnas, em 1977 começou seus estudos musicais com Paulo Simões Silva e José Ulisses Arroyo, ambos professores e músicos integrantes da Orquestra
Sinfônica Municipal de Campinas/SP.
Em 1980 como líder do Grupo Acaru, gravou durante temporada em Tokyo o álbum "Live at Hot-Crocket" (RCAVictor), disco também distribuído na Europa. Como músico de estúdio, trabalhou com profissionais reconhecidos na produção de discos e trilhas para dança, cinema, teatro e também a participação em aproximadamente 500 peças publicitárias para rádio e televisão em campanhas locais, nacionais e internacionais.
Em 2019 lança na Itália seu premiado disco “Metalmadeira: de 1983, disco esse incluso na lista japonesa do 100 melhores discos de música brasileira e recentemente incluso no livro LSD “Lindo Sonho Delirante” do musicólogo Bento Araujo, como um dos 100 discos mais lisérgicos da Musica Brasileira.
Lança Também dois re-mixes Electricwood I e Electricwood III das músicas do Metalmadeira em versão eletrônica com as participações de Paulo Calasans e da gravação original o lendário cantor e compositor Brasileiro Belchior e o virtuoso contrabaixista Nico Assumpção, singles já disponível em todas as plataformas digitais para downoad e stream.
Marco Bosco é uma oportunidade única para o público em todos os lugares, para conhecer este instrumentista brasileiro com um performances cheia de imagens, fundindo música brasileira com World Music e Ambient Music.
ENDORSEES:
Ibanez Guitars, Laney Amplification, Santo Angelo, Nig Music
Dia 21 de janeiro no Bourbon Street Lançamento da produtora Jazz House reúne artistas de diferentes lugares do país para estrear o retorno da marca, conhecida por ter atuado no lançamento dos discos "Canções de Apartamento" e "Sábado", do carioca Cícero, e pela produção do DVD d'A Banda Mais Bonita Da Cidade, entre outros.
O artista plástico Olhobranco, de Ribeirão Preto, faz performance de live paiting, criando o cenário em tempo real das apresentações. Ele mistura técnicas e transmite suas emoções através do simbolismo, sincretismo e elementos cósmicos, provocando curiosidade.
Artistas:
Leo Middea - após sua turnê pela América do Sul com o álbum "Dois" e passagem por Rio e São Paulo, Leo Middea prepara seu segundo disco - "A Dança Do Mundo", em fase de produção. O cantor de 20 anos já se apresentou em eventos como Sofar, Showlivre, Mostra Brasileiríssimos (ao lado de Chico Chico - filho de Cássia Eller), entre outros e é um dos novos nomes mais comentados na imprensa especializada. https://www.facebook.com/leomiddea/?fref=ts
Thamires Tannous - seu primeiro disco, "Canto para Aldebarã", teve produção de Dante Ozzetti e participações de Ricardo Herz, Toninho Ferraguti e Ivan Vilela. O sucesso do trabalho a levou para os palcos dos SESCs, Teatro Paiol, Casa de Francisca e muitos outros. Agora, ela traz ao público músicas que estarão no próximo disco. https://www.facebook.com/thamirestannous/?fref=ts
Bruna Moraes - aos 14 anos, a cantora já levava prêmio no festival de Tatuí com uma canção própria - "Chorei num samba". Hoje aos 20, Bruna tem um disco lançado pela Kuarup, passagem pelo Festival Mendoza En Bosa (Argentina), entre outras façanhas. Um público fiel em São Paulo a acompanha pelos shows que costuma fazer no Tom Jazz, SESCs e até no palco da Virada Cultural 2013, com repertório inteiro dedicado a Elis Regina. https://www.facebook.com/brunamoraesmusica/?fref=ts
Luedji Luna - declarada como aposta pelo site Rock In Press, a baiana leva ao palco intensidade e introspecção misturada ao suingue da Bahia. Este ano, ela vem tomando os palcos paulistanos e participou ainda do Tributo Aos Novos Baianos, organizado pelo coletivo Jardim Elétrico e que lançou um disco duplo onde 30 artistas da nova geração cantavam antigos hits do grupo. https://www.facebook.com/luedjilunamusic/?fref=ts
Eden - já conhecido nos palcos do teatro, Eden agora largou toda a vida executiva para dedicar-se à música e prepara seu primeiro disco, com produção de Felipe Parra (conhecido também ao lado da cantora Zá). https://www.facebook.com/edencastelobranco/?fref=ts
Geo - a santista de apenas 21 anos já é figurinha carimbada na noite paulistana e soma plays em seu soundcloud. Cantora desde os 13 anos, ela está em fase de produção de seu primeiro trabalho, previsto para 2016. https://www.facebook.com/geoisfine/?fref=ts
Thalles Cabral - conhecido pela atuação na novela "Amor à Vida", o ator global possui também um trabalho voltado para o folk. Em 2013, lançou o EP de estreia "That's What We Were Made For" e já prepara seu novo álbum "Utopia", com produção de Edu Malta e previsão de lançamento para o 2º trimestre de 2016. - https://www.facebook.com/ThallesCabral/timeline
Acompanham os artistas a banda formada por Peter Mesquita (baixo e direção musical), Kabê Pinheiro (percussão), Gabriel Alterio (bateria), Michel Lima (piano) e Danilo Goto (guitarra).
Sobre a Jazz House:
A Jazz House começou em 2011, com pequenos shows de pop/rock para a banda Acullia na noite paulistana. Um mês depois, o jornalista Daniel Correa, que trabalhava na Deckdisc naquela época, apresentou Cícero para Carol Tavares (que fundou a marca). Dali em diante, os trabalhos deslancharam. O disco "Canções de Apartamento" se tornou um sucesso e as portas se abriram para uma série de experimentos com outros artistas.
Os trabalhos renderam diversos shows em SESCs, um pocket no Rock in Rio, participação nos debates organizados pelo Rock'n Beats durante a YouPix 2012, presença no Prêmio Multishow e até participação no time de produtores no festival Mendoza en Bossa, na Argentina.
Em 2014, a Jazz House trancou a porta para uma reestruturação interna e, agora, está voltando com tudo.
Serviço
Local: Bourbon Street | Rua Dos Chanés, 127 – Moema – SP Bilheteria Bourbon Street: Rua dos Chanés 194 – de 2ªf.a 6ª.f das 9h às 20h, sábado e feriado das 14h às 20h Fone para reserva: (11) 5095-6100 (Seg. a sexta) das 10h às 18h
Data: 21/01/2016 - quinta-feira Horário: 22h30 Abertura da casa: 21h Duração: 80 min. aproximadamente Couvert Artistico: R$ 50,00 Venda também pela Ingresso Rápido - 11 4003 1212 - www.ingressorapido.com.br
Censura: 18 anos e 16 anos acompanhado de responsável Capacidade: 450 pessoas Estacionamento/ Valet: R$ 25,00 Aceita todos os cartões de débito e crédito. Acesso para deficientes. Ar condicionado. Wi-fi – senha na casa Homepage: http://www.bourbonstreet.com.br/