Programa Músico Empreendedor

domingo, 2 de novembro de 2025

Maria Clara Mascellani se apresenta no concerto “Queremos Paz no Planeta” em São Paulo



No dia 7 de novembro de 2025, sexta-feira, a cantora Maria Clara Mascellani, integrante do elenco do Maestro João Carlos Martins, será uma das grandes atrações do concerto “Queremos Paz no Planeta”, que acontece às 20h, no Memorial da América Latina, em São Paulo.

A artista retorna ao palco sob a regência do Maestro Marcelo Faraldo Recski (seu antigo professor), reencontrando suas origens artísticas e revivendo o coral infantojuvenil que marcou o início de sua carreira. Agora, o coral, Maestrina Miriam de Moura, participará do espetáculo junto com o Coro Masculino de Alumínio (CMA), reforçando a mensagem de união entre gerações e o poder transformador da música.

Durante o concerto, Maria Clara dividirá o palco com grandes nomes da música brasileira, como Claudya, Marcus Viana, Filó Machado, Silvio Brito, Claudia Souza e o pianista e compositor Adylson Godoy. A apresentação contará ainda com a Orquestra Sinfônica Pop Arte Viva, sob regência do Maestro Amilson Godoy e o Coro Masculino de Alumínio - CMA.

“É uma alegria imensa cantar pela paz e reencontrar o maestro com quem aprendi os primeiros passos da música. Esse concerto representa o amor, a arte e a esperança de um mundo mais unido”, afirma Maria Clara Mascellani.

Além do espetáculo, o público poderá prestigiar no foyer do teatro o lançamento da obra “Visões do Cosmos”, promovida pela Association of Space Explorers (ASE) – única associação profissional de astronautas do mundo. A ASE promove o diálogo global sobre cooperação internacional, segurança em voos tripulados e riscos de impactos de asteroides, reunindo astronautas, cosmonautas e taikonautas em eventos científicos, educacionais e culturais.

Em 2025, o 36º Planetary Congress da ASE será realizado no Brasil, fortalecendo a integração entre ciência, arte e espiritualidade. O concerto “Queremos Paz no Planeta” celebra justamente essa união, levando ao público mensagens de harmonia, sustentabilidade e cooperação mundial.


🌎 SERVIÇO:

Evento: Concerto “Queremos Paz no Planeta”
Data: 07 de novembro de 2025 (sexta-feira)
Horário: 20h
Local: Memorial da América Latina – Auditório Simón Bolívar
Endereço: Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 – Barra Funda, São Paulo – SP
Entrada: Gratuita – sujeita à disponibilidade e confirmação de ingresso AQUI

🌐 MAIS INFORMAÇÕES

Site oficial do projeto: www.queremospaznoplaneta.com.br
Redes sociais do projeto: @queremospaznoplaneta

🎶 Siga também Maria Clara Mascellani
Instagram: @mariaclaramascellani
YouTube: Maria Clara Mascellani

🚀 Association of Space Explorers (ASE)
www.spaceexplorers.org

CLAUDYA emociona o público no concerto “Queremos Paz no Planeta” no Memorial da América Latina


A consagrada cantora Claudya, uma das vozes mais emblemáticas da Música Popular Brasileira (MPB), será uma das grandes atrações do Concerto “Queremos Paz no Planeta”, que acontece no dia 7 de novembro de 2025 (sexta-feira), no Memorial da América Latina, em São Paulo. O evento, com entrada gratuita, celebra a cultura da paz e reúne grandes nomes da música nacional em um espetáculo de arte e solidariedade.

Claudya: uma trajetória que marcou a história da MPB


Com mais de cinco décadas de carreira, Claudya consolidou-se como uma das intérpretes mais potentes e versáteis do Brasil. Revelada nos festivais da canção dos anos 1960, conquistou o público e a crítica com sua voz inconfundível e domínio técnico. Entre seus maiores sucessos estão “Com Mais de Trinta”, “De Tanto Amor” (Roberto e Erasmo Carlos) e sua inesquecível versão de “Don’t Cry for Me Argentina”, do musical Evita, que lhe abriu portas no cenário internacional.

Ao longo da carreira, Claudya lançou dezenas de discos e se apresentou em países como Japão, Itália e Estados Unidos, levando a música brasileira a palcos internacionais. A cantora também colaborou com grandes nomes como Tom Jobim, Elis Regina, Ivan Lins, Jair Rodrigues e Agnaldo Rayol, consolidando uma carreira marcada pela excelência e pela emoção.

Um concerto pela paz e pela união dos povos


O Concerto “Queremos Paz no Planeta” promete uma noite inesquecível, com apresentações de Marcus Viana, Adylson Godoy, Filó Machado, Silvio Brito, Maria Clara Mascellani e Claudia Souza. Acompanhados pela Orquestra Sinfônica Pop Arte Viva, sob regência do Maestro Amilson Godoy, e pelo Coral Infanto-Juvenil Maestrina Miriam de Moura, regido pelos maestros Marcelo Faraldo Recski e Marli Ferrari, os artistas se unem em um espetáculo que exalta a música como instrumento de transformação e harmonia.
 

Lançamento internacional no foyer: “Visões do Cosmos”


Antes do concerto, o foyer do teatro receberá o lançamento da obra “Visões do Cosmos”, promovida pela Association of Space Explorers (ASE) — a única associação profissional de astronautas do mundo, que reúne exploradores espaciais de diversos países.

A ASE atua para promover o avanço da exploração espacial e o diálogo internacional sobre temas como segurança em órbita, impactos de asteroides e cooperação científica entre nações. O Brasil sediará, em 2025, o 36º Planetary Congress da ASE, reunindo astronautas, cosmonautas e cientistas de todo o planeta para debater o futuro das atividades humanas no espaço.
 

Serviço – Concerto “Queremos Paz no Planeta”


📅 Data: 7 de novembro de 2025 (sexta-feira)
🕖 Horário: 19h30
📍 Local: Memorial da América Latina – Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 – Barra Funda, São Paulo – SP
🎟️ Ingressos gratuitos: Inscreva-se aqui (sujeitos à disponibilidade e confirmação)
🌐 Mais informações: www.queremospaznoplaneta.com.br
📲 Redes sociais: @queremospaznoplaneta
🎤 Claudya nas redes: Instagram @claudyaoficial | YouTube Claudya Oficial

Silvio Brito e Grandes Artistas se Reúnem no Concerto “Queremos Paz no Planeta” em São Paulo



O cantor e compositor Silvio Brito será uma das atrações principais do concerto “Queremos Paz no Planeta”, que acontece na próxima sexta-feira, 7 de novembro de 2025, no Memorial da América Latina, em São Paulo. O evento gratuito promete uma noite inesquecível de música instrumental e vocal, reunindo artistas renomados da cena brasileira.

Silvio Brito: uma trajetória marcada pela música, família e mensagens de paz


O cantor e compositor Silvio Brito é um dos nomes mais respeitados da música brasileira, com uma carreira que se estende por décadas. Nascido em Três Pontas (MG) e criado em Varginha, Silvio começou sua carreira artística ainda criança, aos seis anos, participando do programa Petizada Alegre, na Rádio Clube de Varginha. Desde cedo, demonstrou talento para múltiplos instrumentos, incluindo piano, violão, saxofone e trombone.

Na adolescência, formou sua primeira banda, Os Apaches, com a qual gravou dois LPs, marcando os primeiros passos de uma trajetória musical sólida. Posteriormente, seguiu carreira solo, lançando sucessos que se tornaram clássicos, como Tá Todo Mundo Louco, Espelho Mágico e Pare o Mundo Que Eu Quero Descer. Ao longo de sua trajetória, Silvio Brito gravou mais de 30 discos, recebeu vários Discos de Ouro e compôs trilhas sonoras para novelas, além de parcerias com importantes artistas da música brasileira.

Além da música, Silvio Brito conquistou espaço na televisão, especialmente com o programa “Silvio Brito em Família”, exibido pelo canal Rede Vida. No programa, ele divide o palco com sua esposa e filhas, recebendo convidados e promovendo momentos de música e convivência familiar, reforçando sua imagem de artista próximo ao público e comprometido com valores de união, espiritualidade e paz.

Ao longo da carreira, Silvio também explorou projetos voltados para mensagens de paz, espiritualidade e educação musical, consolidando-se como um artista que utiliza a arte para inspirar e transmitir valores positivos. Sua trajetória é marcada não apenas pelo talento musical, mas também pelo compromisso social e cultural, características que o tornam um convidado especial em eventos como o concerto “Queremos Paz no Planeta”, onde compartilhará seu trabalho e sua mensagem de harmonia com o público.

Além de Silvio Brito, o público poderá conferir apresentações do pianista Adylson Godoy, do multiinstrumentista Marcus Viana, do cantor Filó Machado, e das vozes marcantes de Claudya, Maria Clara Mascellani e Claudia Souza. A música ganha força com a participação da Orquestra Sinfônica Pop Arte Viva, sob a regência do Maestro Amilson Godoy, e do Coral Infanto-Juvenil Maestrina Miriam de Moura, conduzido pelo Maestro Marcelo Faraldo Recski e pela Maestrina Marli Ferrari, com acompanhamento do Coral Masculino de Alumínio - CMA.

O evento celebra mensagens de paz, harmonia e preservação, unindo arte, música e consciência social em um concerto que promete emocionar o público.
 
Lançamento da Obra “Visões do Cosmos”

Antes do concerto, no foyer do Teatro do Memorial da América Latina, será realizado o lançamento da obra “Visões do Cosmos”, promovida pela Association of Space Explorers (ASE). A ASE é a principal associação internacional de astronautas, apoiando a exploração espacial, a cooperação internacional e promovendo diálogos globais sobre segurança de tripulação, impactos de asteroides e operações em órbita.

A Associação realiza anualmente o Planetary Congress, reunindo astronautas, cosmonautas e taikonautas de todo o mundo. Em 2025, o 36º Planetary Congress será realizado no Brasil, fortalecendo a conexão entre ciência, educação e cultura da paz — valores que inspiram o concerto “Queremos Paz no Planeta”.
 

Informações do Evento:

Data: 07/11/2025 (sexta-feira)
Horário: 20h
Local: Memorial da América Latina – Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 – Barra Funda, São Paulo/SP
Entrada gratuita (sujeita à lotação) - AQUI

Para saber mais sobre o evento Queremos Paz no Planeta, acesse: www.queremospaznoplaneta.com.br
Siga as redes sociais do projeto: @queremospaznoplaneta no Instagram e Facebook

Acompanhe também Silvio Brito nas redes sociais:
Instagram: @silviobritooficial
Facebook: facebook.com/silviobritooficial 
Youtube: SILVIO BRITO EM FAMÍLIA

E saiba mais sobre a Association of Space Explorers (ASE) em www.space-explorers.org

Marcus Viana se apresenta no Concerto “Queremos Paz no Planeta” no Memorial da América Latina




O renomado violinista, compositor e multi-instrumentista Marcus Viana será uma das grandes atrações do Concerto Queremos Paz no Planeta, que acontece na próxima sexta-feira, 7 de novembro de 2025, no Memorial da América Latina, em São Paulo. O evento, que celebra a paz mundial através da arte e da música, promete emocionar o público com uma noite de grandes performances e mensagens inspiradoras.

Conhecido por suas trilhas sonoras inesquecíveis em novelas como “O Clone”, “Pantanal”, “Xica da Silva” e “A Casa das Sete Mulheres”, Marcus Viana é uma das figuras mais respeitadas da música brasileira contemporânea. Com uma trajetória de mais de quatro décadas, o artista mineiro transita entre o erudito, o popular e o espiritual, unindo técnica, emoção e consciência em sua obra.

Durante o concerto, Marcus Viana dividirá o palco com grandes nomes da música nacional, como o pianista Adylson Godoy, Filó Machado, e as cantoras Claudya, Maria Clara Mascellani e Claudia Souza. A convidada especial de Marcus será a talentosa Camila de Freitas Amorim, que o acompanhará em uma apresentação marcada por sensibilidade e harmonia.

O evento contará ainda com a presença da Orquestra Sinfônica Pop Arte Viva, sob a regência do maestro Amilson Godoy, e do Coral Infanto-Juvenil Maestrina Miriam de Moura, conduzido pelo maestro Marcelo Faraldo Recski e pela maestrina Marli Ferrari, com o apoio do Coro Masculino de Alumínio (CMA).

Antes do concerto, o público poderá conferir no foyer do teatro o lançamento da obra “Visões do Cosmos”, uma iniciativa da Association of Space Explorers (ASE) — a Associação de Exploradores Espaciais, que reúne astronautas, cosmonautas e taikonautas de todo o mundo. A ASE tem como missão promover o avanço da exploração espacial e fortalecer o diálogo internacional sobre segurança em órbita, cooperação entre agências espaciais e educação científica. Em 2025, o 36º Planetary Congress da ASE será realizado no Brasil, reunindo os maiores nomes da exploração espacial em uma semana de atividades e debates.

O Concerto Queremos Paz no Planeta é uma realização do projeto “Queremos Paz no Planeta”, que tem como objetivo difundir valores de união, respeito, sustentabilidade e cultura de paz, por meio de manifestações artísticas e culturais. O evento é gratuito e aberto ao público, sujeito à lotação do espaço.

🌍 SERVIÇO

Concerto Queremos Paz no Planeta
📅 Data: 7 de novembro de 2025 (sexta-feira)
🕗 Horário: 20h
📍 Local: Memorial da América Latina – Av. Mário de Andrade, 664, Barra Funda – São Paulo/SP
🎟️ Entrada gratuita (sujeita à lotação)
🔗 INGRESSOS GRATUITOS SUJEITO A LOTAÇÃO AQUI

🌐 Site oficial: www.queremospaznoplaneta.com.br
📲 Redes sociais: @queremospaznoplaneta
🎻 Marcus Viana: @marcusvianaoficial
🚀 Association of Space Explorers (ASE): www.space-explorers.org

🎵 Filó Machado volta ao Brasil para show “Queremos Paz no Planeta” no Memorial da América Latina




O cantor, compositor e multi-instrumentista Filó Machado retorna ao Brasil após uma turnê internacional para participar do concerto “Queremos Paz no Planeta”, que será realizado na sexta-feira, 7 de novembro de 2025, às 20h, no Memorial da América Latina, em São Paulo. O evento promete emocionar o público com uma celebração artística pela paz e pela união entre os povos.
Um encontro de grandes nomes da música brasileira

O show “Queremos Paz no Planeta” reúne artistas consagrados como Adylson Godoy, Marcus Viana, Silvio Brito, Claudya, Maria Clara Mascellani e Claudia Souza, acompanhados pela Orquestra Sinfônica Pop Arte Viva, sob regência do Maestro Amilson Godoy.
Também participam o Coral Infanto-Juvenil Maestrina Miriam de Moura, regido pelo Maestro Marcelo Faraldo Recski e pela Maestrina Marli Ferrari, e o Coro Masculino de Alumínio (CMA).

O concerto, que une música popular e orquestra sinfônica, carrega uma forte mensagem de esperança e paz — valores centrais do projeto cultural Queremos Paz no Planeta.

Filó Machado e seu neto Felipe: a força da música entre gerações


Com mais de 60 anos de carreira e apresentações em mais de 30 países, Filó Machado é um dos grandes representantes da música brasileira no mundo. Para esta apresentação especial, ele convidou o neto Felipe Machado, jovem músico com quem vem realizando diversas turnês nacionais e internacionais.
A presença dos dois no palco simboliza a transmissão de amor, arte e espiritualidade entre gerações, reafirmando o poder da música como linguagem universal de paz.

Lançamento da obra “Visões do Cosmos” com astronautas


Antes do início do concerto, o foyer do teatro do Memorial da América Latina sediará o lançamento da obra “Visões do Cosmos”, uma iniciativa da Association of Space Explorers (ASE) — a única associação profissional de astronautas do mundo.

A ASE promove o avanço da exploração espacial e o diálogo internacional entre astronautas, cosmonautas e taikonautas de diferentes países. A instituição realiza anualmente o Planetary Congress, que reúne exploradores espaciais de todo o planeta para debater temas como cooperação internacional, segurança em órbita, impactos de asteroides e uso pacífico do espaço.

Em 2025, o 36º Planetary Congress da ASE será realizado no Brasil, marcando um momento histórico para o país e reforçando o tema central do evento: a paz no planeta e além dele.

Serviço – Show Queremos Paz no Planeta


📅 Data: Sexta-feira, 7 de novembro de 2025
🕗 Horário: 20h
📍 Local: Memorial da América Latina – Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 – Barra Funda, São Paulo – SP
🎟 Entrada: Gratuita (sujeita à lotação) AQUI


Links oficiais

🌐 Site do projeto: www.queremospaznoplaneta.com.br

@filomachadooficial | www.filomachado.com.br

Association of Space Explorers (ASE): www.space-explorers.org

Coral Infantil Maestrina Miriam de Moura representa a nova geração no concerto “Queremos Paz no Planeta”

Coral Maestrina Miriam de Moura - Regentes: Maestrina Marli Ferrari e Maestro Marcelo Recski


O Coral Infantil Maestrina Miriam de Moura, da cidade de Alumínio (SP), vai emocionar o público no grande evento “Queremos Paz no Planeta”, que acontece na próxima sexta-feira, 7 de novembro de 2025, no Memorial da América Latina, em São Paulo.

Sob a regência da maestrina Marli Ferrari e do maestro Marcelo Faraldo Recski, o coral se apresentará ao lado do Coro Masculino de Alumínio (CMA), levando ao palco a pureza das vozes infantis e a força da harmonia coletiva em uma celebração artística dedicada à paz.

O concerto reunirá grandes nomes da música brasileira, como Adylson Godoy, Marcus Viana, Silvio Brito, Filó Machado, e as cantoras Claudya, Maria Clara Mascellani e Claudia Souza, com acompanhamento da Orquestra Sinfônica Pop Arte Viva, sob regência do maestro Amilson Godoy.
Arte, ciência e paz em sintonia

Antes do concerto, o público será recebido no foyer do teatro para o lançamento da obra “Visões do Cosmos”, uma iniciativa promovida pela Association of Space Explorers (ASE) — organização internacional que reúne astronautas, cosmonautas e taikonautas de todo o mundo.

A ASE é a única associação profissional de exploradores espaciais, dedicada a promover o avanço da exploração do espaço e o diálogo entre profissionais do setor. Em parceria com agências e organizações internacionais, a entidade discute temas como segurança da tripulação, cooperação orbital, prevenção de impactos de asteroides e desempenho humano no espaço.

Em 2025, a ASE realiza pela primeira vez no Brasil o 36º Planetary Congress, que reunirá astronautas de diversos países em uma semana de encontros, palestras e atividades de integração com o público.
A nova geração dá o tom da paz

O Coral Infantil Maestrina Miriam de Moura, reconhecido por seu trabalho de formação vocal e artística com crianças e adolescentes, tem se destacado em apresentações regionais e eventos culturais pelo interior paulista. Sua participação no “Queremos Paz no Planeta” simboliza a voz da nova geração, que traz esperança e emoção para a mensagem central do evento: a união pela paz através da arte.

O espetáculo “Queremos Paz no Planeta” é uma realização da UPARS – União Paulista de Artistas Seniores, com apoio de artistas, educadores e instituições culturais comprometidas com a valorização da vida e da convivência pacífica.

📅 Data: 07 de novembro de 2025 (sexta-feira)
📍 Local: Memorial da América Latina – Av. Auro Soares de Oliveira Penteado, Barra Funda, São Paulo/SP
🌐 Site oficial: www.queremospaznoplaneta.com.br
📱 Redes sociais: @queremospaznoplaneta | @uparsbrasil
Associação dos Astronautas (ASE): space-explorers.org
INGRESSOS GRATUITOS SUJEITO A LOTAÇÃO AQUI

🌎 Coral Masculino de Alumínio se une a grandes nomes da música no concerto “Queremos Paz no Planeta”



Na próxima sexta-feira, 7 de novembro, o Memorial da América Latina, em São Paulo, será palco de um espetáculo inesquecível: o concerto “Queremos Paz no Planeta”, um evento artístico-cultural que reunirá grandes nomes da música brasileira em uma celebração pela paz, pela arte e pela união dos povos.

Entre as atrações confirmadas está o emocionante Coro Masculino de Alumínio (CMA), sob a regência do Maestro Marcelo Faraldo Recski, que dividirá o palco com Adylson Godoy, Marcus Viana, Silvio Brito, Filó Machado, e as cantoras Claudya, Maria Clara Mascellani, Claudia Souza e o Coral Infanto-Juvenil Maestrina Miriam de Moura. A Orquestra Sinfônica Pop Arte Viva, sob a batuta do Maestro Amilson Godoy, acompanhará as apresentações.

Antes do concerto principal, o público poderá prestigiar, no foyer do teatro, o lançamento da obra “Visões do Cosmos”, promovida pela Association of Space Explorers (ASE) — uma instituição internacional formada exclusivamente por astronautas, cosmonautas e taikonautas. A ASE trabalha em prol do avanço da exploração espacial e do fortalecimento da cooperação entre as agências espaciais do mundo. Em 2025, o 36º Planetary Congress da ASE acontecerá no Brasil, trazendo ao país astronautas e cientistas de diversos continentes.
 

🎶 A trajetória inspiradora do Coral Masculino de Alumínio


O Coro Masculino de Alumínio (CMA) nasceu em 1999, a partir de uma ideia do empresário Antônio Ermírio de Moraes, então presidente da Companhia Brasileira de Alumínio (CBA), que desejava aproximar os funcionários da empresa do universo artístico. Como a maioria dos trabalhadores era composta por homens, o grupo começou como Coral Masculino CBA, reunindo cerca de 60 vozes.

Ao longo de mais de uma década, o coral consolidou-se como referência em técnica e emoção, participando de apresentações dentro e fora de São Paulo. Em 2011, o Maestro Marcelo Faraldo Recski assumiu a regência e, mesmo após a extinção do projeto pela empresa em 2013, o grupo decidiu seguir de forma independente — agora como Coro Masculino de Alumínio.

Formado por operários e ex-operários da CBA, além de moradores da cidade de Alumínio (SP) e região, o CMA é reconhecido por sua suavidade vocal, expressividade e pelo forte impacto emocional de suas performances. Entre seus destaques estão a vitória no Concurso Nacional de Corais de Serra Negra, cuja premiação foi doada ao GEPACE (entidade que auxilia crianças com câncer), e no Concurso AMERIDE, em São Roque-SP. O grupo também foi selecionado para o projeto São Paulo – Cidade Coral, do Coral Paulistano do Theatro Municipal, que promoveu apresentações diárias na capital.

Com um repertório que vai da música sacra à música popular brasileira, o CMA é símbolo de superação, união e amor à arte — valores que dialogam profundamente com o espírito do projeto “Queremos Paz no Planeta”.

 
📍 Serviço

Evento: Concerto “Queremos Paz no Planeta”
Data: 07 de novembro de 2025 (sexta-feira)
Local: Memorial da América Latina – Av. Mário de Andrade, 664 – Barra Funda, São Paulo – SP
Site oficial: www.queremospaznoplaneta.com.br
ENTRADA GRATUITA SUJEITA A LOTAÇÃO AQUI

Redes sociais:
📲 Projeto Queremos Paz no Planeta — Instagram / Facebook / YouTube: @queremospaznoplaneta
🎵 Coral Masculino de Alumínio — Instagram / Facebook: @coromasculinodealuminio
🎶 Filó Machado — Instagram / Facebook: @filomachadooficial
🚀 Association of Space Explorers (ASE) — www.space-explorers.org
🌐 UPARS — Instagram / Facebook: @upars.oficial

🕊️ “Queremos Paz no Planeta” é mais do que um concerto — é um movimento pela harmonia, pela arte e pela consciência coletiva de que a paz começa dentro de cada um de nós.

Orquestra Arte Viva e Maestro Amilson Godoy conduzem concerto “Queremos Paz no Planeta” no Memorial da América Latina



Na próxima sexta-feira, 7 de novembro de 2025, o Memorial da América Latina, em São Paulo, será o cenário de um dos eventos mais inspiradores do ano: o concerto “Queremos Paz no Planeta”, um espetáculo que une música, arte e ciência em uma grande celebração da fraternidade humana.

Sob a regência do Maestro Amilson Godoy, a consagrada Orquestra Sinfônica Pop Arte Viva acompanhará artistas de renome como Adylson Godoy, Marcus Viana, Silvio Brito, Filó Machado, e as cantoras Claudya, Maria Clara Mascellani e Claudia Souza – esta última idealizadora do projeto “Queremos Paz no Planeta”.

O concerto promete emocionar o público com arranjos orquestrais de clássicos da MPB e composições autorais que dialogam com temas como amor, espiritualidade e convivência pacífica. A apresentação contará também com a participação especial do Coral Infanto-Juvenil Maestrina Miriam de Moura, sob regência do Maestro Marcelo Faraldo Recski e da Maestrina Marli Ferrari, junto ao Coro Masculino de Alumínio (CMA), formando um grande coro pela paz.

Além da atração musical, o evento trará um momento inédito: o lançamento da obra “Visões do Cosmos”, promovida pela Association of Space Explorers (ASE) — organização internacional que reúne astronautas, cosmonautas e taikonautas. A ASE trabalha em cooperação com agências espaciais de todo o mundo para o avanço da exploração espacial e o fortalecimento do diálogo sobre temas fundamentais, como segurança de tripulação, impactos de asteroides, compatibilidade orbital e cooperação internacional.

A associação realiza anualmente o Planetary Congress, um encontro global entre astronautas e cientistas. Em 2025, o 36º Planetary Congress da ASE será realizado no Brasil, marcando um momento histórico para o país no cenário da exploração espacial.

O projeto “Queremos Paz no Planeta” tem o propósito de unir artistas, cientistas e público em torno de uma mensagem urgente: a construção de um mundo mais solidário e consciente, onde arte e conhecimento caminhem lado a lado.

📍 Serviço:

Concerto “Queremos Paz no Planeta”
📅 Data: 07 de novembro de 2025 (sexta-feira)
🕗 Horário: 20h00
📍 Local: Memorial da América Latina – Auditório Simón Bolívar
📌 Endereço: Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 – Barra Funda, São Paulo – SP
🌐 Site oficial: www.queremospaznoplaneta.com.br
ENTRADA GRATUITA SUJEITA A LOTAÇÃO - AQUI

🔸 Siga e apoie o movimento:
Instagram / Facebook / YouTube: @queremospaznoplaneta
UPARS: @upars.oficial
Orquestra Arte Viva: @orquestraarteviva | www.arteviva.art.br
Maestro Amilson Godoy: @amilson.godoy
Association of Space Explorers: www.space-explorers.org

ADYLSON GODOY CELEBRA A PAZ EM GRANDE CONCERTO NO MEMORIAL DA AMÉRICA LATINA




Evento “Queremos Paz no Planeta” une gerações de artistas em um espetáculo pela harmonia e pela esperança

O pianista, compositor e maestro Adylson Godoy será uma das grandes atrações do concerto “Queremos Paz no Planeta”, que acontece na sexta-feira, 7 de novembro de 2025, às 20h, no Auditório Simón Bolívar do Memorial da América Latina, em São Paulo.

O evento promete uma noite inesquecível, reunindo nomes consagrados da música brasileira em um espetáculo de união, espiritualidade e celebração da paz. Além de Adylson Godoy, sobem ao palco Marcus Viana, Silvio Brito, Filó Machado e as cantoras Claudya, Maria Clara Mascellani e Claudia Souza.

Os artistas também receberão convidados especiais: Marcus Viana trará a cantora Camila de Freitas Amorim, e Filó Machado dividirá o palco com seu neto, Felipe Machado, simbolizando a continuidade da música entre as gerações.

O concerto contará com a Orquestra Sinfônica Pop Arte Viva, sob regência do maestro Amilson Godoy, e com a participação do Coral Infanto-Juvenil Maestrina Miriam de Moura, regido por Marcelo Faraldo Recski e Marli Ferrari, além do Coro Masculino de Alumínio (CMA).

Presidente da UPARS – União Paulista de Artistas Seniores, Adylson Godoy celebra 60 anos de carreira em 2026 e destacou a emoção de participar de um evento que une gerações e ideais:

“Participar do projeto Queremos Paz no Planeta é uma alegria imensa. Estar ao lado de artistas que admiro, compartilhando o mesmo ideal de paz, é um presente. Este encontro entre gerações — de músicos veteranos, novos talentos e o coral infantil — mostra o poder da arte em inspirar um futuro melhor. Compor a música-tema Queremos Paz no Planeta, em parceria com a jornalista e cantora Claudia Souza, foi um desafio inspirador. Traduzir a paz em som é um ato de fé e esperança na humanidade.”

Antes do espetáculo, o público poderá conferir, no foyer do teatro, o lançamento da obra “Visões do Cosmos”, promovida pela Association of Space Explorers (ASE) — a única associação profissional de astronautas do mundo.

A ASE atua no fortalecimento da cooperação internacional na exploração espacial e promove debates sobre temas como segurança orbital, impacto de asteroides, desempenho humano e compatibilidade entre missões espaciais. A associação realiza anualmente o Planetary Congress, que em 2025 terá sua 36ª edição sediada no Brasil, reunindo astronautas, cosmonautas e taikonautas de todo o mundo em uma semana de atividades e encontros educativos.

Com o apoio do Ministério da Cultura e do Senador Marcos Pontes, o evento reforça a importância da arte e da ciência como caminhos para o entendimento e a paz mundial.



SERVIÇO

Concerto: Queremos Paz no Planeta
Data: Sexta-feira, 7 de novembro de 2025
Horário: 20h
Local: Memorial da América Latina – Auditório Simón Bolívar
Endereço: Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 – Barra Funda – São Paulo/SP
ENTRADA GRATUITA SUJEITA A LOTAÇÃO AQUI  

🌐 Site oficial: www.queremospaznoplaneta.com.br
📱 Redes sociais: @queremospaznoplaneta (Facebook / Instagram / YouTube)

🎹 Adylson Godoy:
Instagram: @adylsongodoyoficial
Facebook: Adylson Godoy Oficial
YouTube: Adylson Godoy

🚀 Association of Space Explorers (ASE):
www.space-explorers.org

🎶 Claudia Souza celebra 60 anos e volta aos palcos no evento “Queremos Paz no Planeta”



Concerto reúne grandes nomes da música brasileira no Memorial da América Latina e marca o lançamento da obra “Visões do Cosmos”, da Association of Space Explorers (ASE)


A jornalista e cantora Claudia Souza retorna aos palcos após dez anos afastada, em uma apresentação especial no evento “QUEREMOS PAZ NO PLANETA”, que acontece na próxima sexta-feira, 7 de novembro, às 20h, no Memorial da América Latina, em São Paulo.

Claudia Souza marcou época no início dos anos 2000 com sua personagem Fada Celeste, levando mensagens de paz, amor e preservação ambiental a milhares de crianças em escolas públicas de São Paulo. Agora, ela volta ao palco celebrando 60 anos de vida e mais de quatro décadas de trajetória artística e jornalística.




O concerto reunirá nomes consagrados da música brasileira como Adylson Godoy, Marcus Viana, Silvio Brito, Filó Machado, Claudya e Maria Clara Mascellani. A apresentação contará ainda com a Orquestra Sinfônica Pop Arte Viva, sob regência do Maestro Amilson Godoy, e com o Coral Infanto-Juvenil Maestrina Miriam de Moura, regido pelo Maestro Marcelo Faraldo Recski e pela Maestrina Marli Ferrari, acompanhados do Coro Masculino de Alumínio (CMA).

Em depoimento exclusivo, Claudia Souza destacou a emoção de participar desse momento histórico:

“Nesse ano em que completo 60 anos de idade, fazendo parte da UPARS – União Paulista dos Artistas Sêniores, recebo esse presente especial, que consolida um trabalho de formiguinha que realizei décadas atrás. Muitas das crianças com as quais a minha personagem conversou, hoje talvez levem os seus filhos para assistirem ao concerto do qual estou fazendo parte. Além disso, tive a honra de colaborar com o maestro e compositor Adylson Godoy na composição da letra da música-tema ‘Queremos Paz no Planeta’, o que pra mim é motivo de grande orgulho e gratidão. Ver uma letra que ajudei a compor sendo cantada por um coral de vozes infantis, me encheu de emoção durante os ensaios. O futuro pertence às nossas crianças, e vê-las abraçando a causa e cantando a nossa música, pra mim, é o melhor presente que eu poderia receber nessa altura da minha vida."

Antes do concerto, o público será convidado a prestigiar, no foyer do Teatro do Memorial da América Latina, o lançamento da obra “Visões do Cosmos”, promovida pela Association of Space Explorers (ASE).

A ASE é a única associação profissional formada exclusivamente por astronautas, cosmonautas e taikonautas. Fundada em 1985, a entidade tem como missão promover o avanço da exploração espacial e fortalecer o diálogo internacional sobre segurança, cooperação e sustentabilidade no espaço. Todos os anos, a organização realiza o Planetary Congress, reunindo exploradores espaciais do mundo todo. O 36º Planetary Congress da ASE acontecerá em 2025, no Brasil, colocando o país no centro das discussões globais sobre o futuro da humanidade além da Terra.

O evento “Queremos Paz no Planeta” é uma realização da UPARS – União Paulista de Artistas Sêniores, com apoio do Ministério da Cultura e do Senador Marcos Pontes. A proposta é usar a arte como instrumento de conscientização e união entre gerações, promovendo uma cultura de paz e esperança para o futuro.

📍 Serviço:
Evento: Concerto “Queremos Paz no Planeta”
Data: Sexta-feira, 7 de novembro de 2025
Horário: 20h
Local: Memorial da América Latina – Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 – Barra Funda, São Paulo – SP
Entrada: Gratuita - sujeita à lotação AQUI

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terça-feira, 14 de outubro de 2025

Jane Lopes emociona o público no Sarau 60+ do Itaquerendo Folia com tributo a Alcione




O Sarau 60+ do Itaquerendo Folia, realizado no último domingo, 12 de outubro, no acolhedor Espaço Viva Arouche, teve um dos momentos mais marcantes da noite protagonizado pela cantora Jane Lopes, que encantou o público ao interpretar clássicos eternizados na voz da “Marrom”, Alcione.

Com sua presença carismática e voz potente, Jane Lopes levou o público a uma verdadeira viagem musical repleta de emoção e nostalgia. Sucessos como “O que eu faço amanhã” e “Estranha Loucura” ganharam nova vida em interpretações cheias de sentimento e energia.

A artista, conhecida por sua trajetória nos palcos da música popular brasileira, recebeu aplausos entusiasmados e conquistou a plateia com sua entrega artística.

“Cantar Alcione é um desafio e uma honra. Ela representa a força da mulher, do samba e da música brasileira. Foi uma alegria enorme trazer um pouquinho desse repertório para o público do Sarau 60+”, declarou Jane Lopes, emocionada.

O evento — promovido pelo projeto Itaquerendo Folia, sob a direção do escritor J. Ivo — homenageou o maestro e pianista Adylson Godoy, reunindo grandes nomes da cena cultural paulistana, os jornalistas Mauricio Coutinho e Malucy Nogueira, em uma tarde de celebração da arte, da amizade e da memória musical brasileira.

Além de Jane Lopes, o sarau contou com apresentações de Alexandra Mota (autora do livro “Várias Formas do Enfermeiro Trabalhar Fora do Hospital”), Claudia Souza, e uma participação especial da gestora do Espaço Viva Arouche, Luciene Weiland, que cantou acompanhada ao piano por Adylson Godoy.

O Espaço Viva Arouche mais uma vez se consolidou como um ponto de encontro de artistas e intelectuais que acreditam na força transformadora da cultura. O Sarau 60+ encerrou a noite em clima de emoção, com o público de pé celebrando a música e a importância de homenagear quem faz a história da arte em vida.

domingo, 15 de junho de 2025

Mombojó faz duas apresentações no Sesc Guarulhos


Na sexta, banda apresenta show com releituras de Alceu Valença; Sábado, a banda volta ao palco para celebrar os 21 anos do lançamento de “NadadeNovo”

O Mombojó vem ao Sesc Guarulhos para duas apresentações na sexta (20) e sábado (21). A primeira, dentro do Projeto Raízes e Ressonâncias, projeto em que músicos fazem releituras de suas influências, a banda pernambucana apresenta show do álbum “Carne de Caju” (2024) que homenageia o cantor Alceu Valença. O trabalho trouxe oito faixas consideradas lado B do cantor pernambucano e mergulhou nas raízes profundas da herança musical do grupo. No sábado a banda volta ao palco e celebra os 21 anos do lançamento do expressivo “NadadeNovo”.

Lançado em 2004, o álbum de estreia trouxe 15 faixas, um som com bastante interferência eletrônica, uma formação curiosa, com nuances melódicas guiadas pela flauta transversa, “NadadeNovo” surgia num momento de despedida do manguebeat, e ao contrário do que o título sugeria, algo de muito diferente estava por começar naquela geração de vinte e poucos anos, que inaugurava um século, que se infiltrava na rede mundial de computadores e que traziam ideias, comportamentos conectados globalmente. Em toda a sua trajetória, a banda nunca se desvinculou dos seus primeiros sucessos, sendo quase mandatório incluir algumas das faixas que se passaram a ser verdadeiros hinos, como “A Missa”, “Deixe-se Acreditar”, “Faaca”, entre outros.

Ingressos à venda online através do app Credencial Sesc SP e da central de relacionamento digital. Presencialmente, nas bilheterias das unidades do Sesc.

SERVIÇO

Dias 20 e 21/06. Sexta e sábado, às 20h.
Sesc Guarulhos - R. Guilherme Lino dos Santos, 1200 – Jardim Flor do Campo
Local: Teatro. 349 lugares. Livre.
Ingressos: R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia) R$ 18,00 (credencial plena)
App Credencial SESC SP, centralrelacionamento.sescsp.org.br e bilheteria das unidades
Duração: 90 minutos.
Acesso para pessoas com deficiência
Estacionamento - R$ 15,50 (não credenciados) R$ 8,50 (credenciados)
Paraciclo: gratuito (obs.: é necessário a utilização travas de seguranças). 248 vagas
Para informações sobre outras programações, acesse o portal Sesc Guarulhos

João Rock 2025: celebração da potente música brasileira teve mais de 40 atrações em 14 horas de música, no interior de São Paulo

João Rock 2025 reuniu cerca de 60 mil pessoas neste sábado (14), em Ribeirão Preto/SP
(Crédito: Rafael Cautella)


O João Rock 2025 reuniu cerca de 60 mil apaixonados por música brasileira em um festival memorável, na noite de ontem (14), em Ribeirão Preto/SP.

Com mais de 40 atrações distribuídas em cinco palcos, a 22ª edição do evento destacou a riqueza da música brasileira por meio de encontros inesquecíveis, shows de despedida emocionantes, encontros e reencontros, e também a revelação de novos talentos da cena nacional.

O emblemático Palco João Rock foi cenário para os espetáculos de grandes nomes brasileiros, como Maneva, Cidade Negra, Barão Vermelho, Marcelo Falcão e Nando Reis. Em um show provocativo, o BaianaSystem levou ao público suas músicas com letras críticas, como “Cabeça de Papel”, “A Mosca” e “Sulamericano”, fez roda punk, feat com BNegão e finalizou a noite com um coral de crianças ao som de “Batukerê - Toda fé de Salvador”.

Assim como o Planet Hemp, que tocou grandes sucessos da banda com Marcelo D2 e BNegão dividindo os vocais e ainda recebeu as participações especiais de Seu Jorge e BaianaSystem no show que encerrou o evento.

A apresentação do grupo Cidade Negra também foi especial, já que contou com a participação inédita de integrantes do projeto mundial Playing For Change. Outra surpresa foi quando Toni Garrido convidou: “vamos brincar?”, e chamou o cantor Rael, Sandro Dias - o ‘Mineirinho’ -, e o skatista mirim Pietro, de 11 anos, para uma performance ao vivo com os skates durante a música “O Erê”.

O público também se emocionou com o Natiruts, que anunciou o fim da carreira neste ano e trouxe sua turnê de despedida para o evento. “É importante celebrar o passado e planejar o futuro, mas o que importa é que tudo vai dar certo”, afirmou o vocalista Alexandre Carlo.

Já Nando Reis, que celebrou os mais de 40 anos de carreira com a turnê “Nando Hits”, fez uma homenagem especial para sua grande amiga e parceira musical, Cássia Eller, cantando o clássico “O Segundo Sol”.

O Palco Brasil apresentou o Baile da Black Music, em uma homenagem ao estilo. O festival trouxe artistas consagrados como Sandra Sá, Farofa Carioca com Paula Lima e Hyldon, Max de Castro e Wilson Simoninha com o Baile do Simonal, além de Seu Jorge, para a festa que celebrou a música preta e seu legado. Nos intervalos entre as bandas, o Projeto Petróleo, com Eduardo Brechó e DJ Nyack tocou no backstage para os artistas, bandas e convidados, celebrando a festa black em sua essência também nos bastidores.

Um dos pontos altos foi o show de Tony Tornado e Banda do Síndico. Aos 95 anos, o cantor, compositor e ator cantou seus maiores sucessos, como “Sou Negro”, “Me Libertei”, “Podes Crer, Amizade” e “BR-3”, além de entoar hinos que ficaram famosos com a voz de Tim Maia, ao lado do grupo musical que o acompanhou durante toda a sua trajetória. Black Rio com Cláudio Zoli e Carlos Dafé também se apresentaram no Palco Brasil.

O Palco Aquarela foi um espaço plural, que recebeu artistas prestigiadas como Vanessa da Mata, Ana Cañas, Carol Biazin e Melly com Sued Nunes, reverenciando o feminino. O encontro entre Zélia Duncan e Paulinho Moska foi repleto de animação e emoção. “Uma celebração de amizades, isso é o que é um festival”, enfatizou Moska durante a apresentação.

Já o Palco Fortalecendo a Cena trouxe novos nomes da música nacional, com apresentações de revelações nacionais como Duquesa, Yunk Vino, Drik Barbosa com Budah e Cristal, Kayblack e MC Cabelinho.

Uma novidade que reuniu os amantes do rock independente foi o Palco Eisen Rock, que trouxe Banda M.I.L.A, Versão Dois, Venere Vai Venus, Banda Sheik e DJ Rodrigo Mod em apresentações eletrizantes que cativaram o público.

As ativações de marcas enriqueceram a experiência do público, com destaques para uma roda-gigante e a rampa Half Pipe do Banco do Brasil, comandada pelo hexacampeão mundial Sandro Dias, o Mineirinho; roleta de prêmios do MGM Bet; Coke Studio da Coca-Cola; tirolesa da Mike’s; espaço de O Boticário; totens para carregamento de celulares; show de drones da Unaerp; espaço temático do Jack Daniel’s; além de ações voltadas ao bem-estar de Libresse, Pipizito e Smoking.

Em sua 22ª edição, o Festival João Rock 2025 reafirmou, em 14 horas de música, paz e diversão, seu compromisso em celebrar a música brasileira, proporcionando uma experiência cultural rica e inesquecível para fãs do Brasil inteiro.

QUEM ESTEVE NO JOÃO ROCK 2025

Palco João Rock: Natiruts, Planet Hemp, BaianaSystem, Marcelo Falcão, Nando Reis, Barão Vermelho, Rael convida FBC e Rincon Sapiência, Cidade Negra, Maneva, Batalha da Aldeia, Venere Vai Venus - Vencedora do Concurso de Bandas do João Rock.

Palco Brasil – Edição Baile da Black Music: Seu Jorge, Sandra de Sá, Farofa Carioca com Paula Lima e Hyldon, Baile do Simonal, Tony Tornado e Banda do Síndico, Black Rio com Cláudio Zoli e Carlos Dafé, School of Rock.

Palco Aquarela: Vanessa da Mata, Carol Biazin, Ana Cañas, Zélia Duncan com participação especial de Paulinho Moska, Melly com participação especial de Sued Nunes.

Palco Fortalecendo a Cena: Duquesa, Yunk Vino, Drik Barbosa convida Budah e Cristal, Kayblack, Cabelinho, School of Rock.

Palco Eisen Rock: Banda M.I.L.A, Versão Dois, Venere Vai Venus, Banda Sheik e DJ Rodrigo Mod.


 
Festival foi marcado por grandes encontros, como no show do Planet Hemp. Na foto: BNegão, Seu Jorge e Marcelo D2 (Crédito: Rafael Cautella)

Show de Tony Tornado e Banda do Síndico foi um dos pontos altos do Palco Brasil do João Rock
(Crédito: Padurdo)


‘Meu Samba’, novo álbum de Karinah, chega às plataformas musicais no dia 22 de maio

Sob a bênção de Zeca
‘Meu Samba’, novo álbum de Karinah, chega às plataformas musicais no dia 22 de maio, com direção e participação especial de Zeca Pagodinho







imagens: Link direção criativa: Gringo Cardia | foto: Priscila Prade



A cantora Karinah ganhou uma luz pra guiar sua estrada: Zeca Pagodinho é o padrinho do mais novo trabalho da curitibana de alma carioca. Com distribuição digital pela Universal Music, o álbum “Meu samba” chega às plataformas no dia 22 de maio, reunindo, em dez faixas, mais do que o ritmo preferido de Karinah. É uma síntese de toda a sua essência, como ela própria define: “Esse trabalho mostra muito de mim e de tudo o que estou vivendo hoje. Sou apaixonada e intensa. Falamos de amor, religião, acolhimento, amizade e inspiração”, diz a cantora, que completa 44 anos no dia 19.



A aproximação com Zeca teve início em março do ano passado, quando Karinah, já com quatro álbuns lançados, se apresentava no Rio de Janeiro, em um dos 33 shows da turnê de Alcione da qual participou por várias regiões do país. Na plateia, Zeca encantou-se com o que ouvia. Nascia ali mais que uma amizade. Karinah foi convidada para um almoço no Bar do Zeca, na Barra da Tijuca, e, ao chegar lá, compositores de samba com presença constante nos álbuns do novo padrinho a esperavam para mostrar suas músicas. “Foram feitas duas audições no bar. Fiquei enlouquecida com tanta coisa linda que ouvi”, diz ela, apresentando uma justificativa para o acolhimento: “Foi uma mulher, Beth Carvalho, que jogou Zeca no mundo. Por gratidão, ele escolheu outra mulher, ele me escolheu.”

Max Pierre, o reconhecido homem de mais de 60 milhões de discos vendidos, foi o primeiro nome a entrar no álbum de Karinah, pelas mãos de Zeca. O produtor artístico já estava firme e forte no encontro inaugural para escolha do repertório e, com olhos e ouvidos privilegiados, fez a cantora definir o objetivo do projeto. “Max disse que eu aparentava estar entre Clara Nunes e Beth Carvalho. E perguntou se era esse o caminho que eu queria seguir. Sim, era. Então, ele disse: ‘Vamos fazer a sua verdade vir à tona.’ Até então, nunca um produtor havia me dito isso”, conta a cantora.

Além de diretor artístico, Zeca Pagodinho tem letra e voz no álbum “Meu Samba”. Na gaveta há 40 anos, “Luz da Saudade” ganhou música de Moacyr Luz, uma parceria que vem se consolidando cada vez mais. Já a voz de Zeca entrou no álbum aos 45 minutos do segundo tempo, como participação especial, em “Foi um sonho”, de Nelson Rufino.

O artista da imagem Gringo Cardia, profissional multimídia de fama internacional, assina o conceito visual do álbum. Responsável por clipes e capas de discos marcantes na indústria fonográfica brasileira, ele já trabalhou com personalidades como Tom Jobim, Xuxa e Cássia Eller. Neste álbum, o multiartista transmite a imagem de Karinah como mulher do samba que ela é, na essência de uma diva vestida para o palco. E há também uma intencional mensagem de sustentabilidade em fotos originais, de fina produção, feitas em carros alegóricos no barracão da Mangueira, escola de samba com a qual Karinah tem ligação afetiva – além de já ter participado, como concorrente, do processo de escolha de samba-enredo, a cantora mantém projetos sociais que contemplam a comunidade. Cada música ganhou uma imagem. O projeto gráfico tem, portanto, dez capas.


AS MÚSICAS

“Sou do povo” (Gabrielzinho de Irajá / Alexandre Chacrinha / Flavinho Bento), com arranjo de Mauro Diniz, traz a fala da mulher, a força feminina no samba. O empoderamento feminino, uma das bandeiras de Karinah em trabalhos anteriores, volta à cena: “Sou do samba, sou do bem, sou mulher. Sou alguém, quero ir mais além. Igualdade, sim senhor.” A música abre o álbum de forma vibrante, conduzida pelas platinelas do pandeiro de Carlinhos Pandeiro de Ouro, ícone reconhecido internacionalmente por seu total domínio do instrumento. Destacam-se ainda a flauta e o clarinete de Dirceu Leite, um dos mais importantes nomes do sopro do país, com participação na maioria das faixas do álbum.

“Verdade” (Nelson Rufino / Carlinhos Santana), uma das músicas mais conhecidas da carreira de Zeca, é uma homenagem como retribuição a tanto engajamento. A princípio, Karinah hesitou em incluí-la, sem saber se o cantor aprovaria, mas foi encorajada por Max Pierre. “Essa música sempre esteve no meu repertório, mas achei que ele não ia gostar. Ainda mais na voz de uma mulher. Mas Max insistiu muito: ‘Justamente por você ser mulher, ninguém vai te comparar ao Zeca’. Pronto. Topei gravar”, diz ela. No fim, o próprio Zeca pediu a Pretinho da Serrinha um arranjo que desconstruísse toda a base de seu sucesso avassalador. Pretinho aceitou o desafio. A única regravação do disco tem uma originalidade marcante. A refinada formação de músicos traz o tecladista Tutuca Borba – outra presença constante no álbum –, maestro arranjador de Roberto Carlos há quase 40 anos.


“Foi um sonho” (Nelson Rufino) teria, originalmente, interpretação solo de Karinah. O álbum já estava pronto quando

Zeca, empolgado com o resultado do trabalho, decidiu emprestar sua voz ao projeto, como participação especial, a única do álbum. “Zeca sempre namorou esse samba. Já estava tudo pronto, quando ele me ligou e disse: ‘Essa música tem a minha cara e a sua. Posso gravar contigo?’ Caí na choradeira”, conta a cantora, que voltou ao estúdio para realizar o sonho.

“Que distância?” (Moacyr Luz / Cecilia Stanzione), a mais lenta música do álbum, é definida por Karinah como “a mais intensa e romântica.” “Deixamos fluir sem batucada. Deixamos do jeito que ela nasceu. No meu coração ela bateu assim. Gravei de primeira”, comenta a cantora. Nesta faixa, o carioca Moacyr Luz – que emplacou duas composições no álbum – apresenta uma parceira recente, a argentina Cecilia Stanzione, com quem já compôs dez músicas. Chamam atenção o arranjo de Julinho Teixeira e o violão sete cordas de Carlinhos 7 Cordas.

“Caminho da paz” (Marquinhos da Cuíca / Waltiz Zacarias / Gabrielzinho de Irajá) flerta com o jazz, trazendo um coro afinado e um recado ao público que Karinah, à frente de vários projetos sociais, assimilou bem: “Essa música traz uma mensagem de paz e empatia. O mundo precisa disso. Eu vou levar essa música comigo como uma mensagem, já que trabalho em causas sociais”, diz. Merece atenção especial a flauta de Milton Guedes, cantor, compositor e instrumentista de importante trajetória na música brasileira.

“O céu serenou” (Dunga de Vila Isabel / Tuninho Nascimento) faz Karinah se sentir próxima de Clara Nunes, uma das referências na carreira. “Essa música me traz memórias afetivas, não somente pelo que Clara sempre representou para mim, mas porque lembro também da minha avó cantando canções que falavam do mar, das águas...”, destaca. É a primeira das quatro composições de Dunga de Vila Isabel no álbum. “Ele me pegou na veia, como compositor. Já avisei que vou gravar tudo que é dele”, elogia.

“Do jeito que você deixou” (Dunga de Vila Isabel / Roque Ferreira) ganhou uma versão bem no estilo de Alcione e Agepê. Foi um pedido pessoal de Karinah ao maestro Rildo Hora, que fez o arranjo desta e de mais duas músicas do álbum. “Trago comigo um pouco de Alcione e Agepê. Queria interpretar um pouco deles. Rildo disse: ‘Deixa comigo’. E deu certo.” “Do jeito que você deixou” foi feita inicialmente para Zeca gravar, mas ele repassou-a à cantora.

“Luz da saudade” (Moacyr Luz / Zeca Pagodinho) foi escrita em um talão do jogo do bicho e estava na gaveta há 40 anos. Vale, como curiosidade, ressaltar que, na véspera de ser apresentada a esta música, Karinah teve um sonho premonitório, que dizia: “Amanhã, você vai ganhar um presente.” Cheguei no estúdio e, de repente, Zeca entrou e disse que tinha uma música que pensou em dar para a Alcione, mas que daria para mim”, conta Karinah.

“Jandairê – festa de erê” (Dunga de Vila Isabel / Roque Ferreira) faz Karinah deixar escorrer na sua interpretação todo o respeito pela religião de matriz africana. “A bênção mamãe, lua de Orumilá, luz do Ilê”, diz a canção. “Aqui tem a minha macumba, a minha fé. E eu canto pedindo proteção às crianças”, diz a cantora, batizada na igreja católica e, hoje, seguindo as orientações do candomblé.

“Até a próxima vez” (Dunga de Vila Isabel) é um agradecimento ao público, com flauta e clarinete de Dirceu Leite, e um animado coro que emenda a despedida com o convite para uma próxima audição. “É um até breve, um até daqui a pouco. A ideia é gravar um audiovisual em julho, mesclando canções desse álbum, algumas dos trabalhos anteriores e outras músicas inéditas”, encerra Karinah, já pensando em outros sambas.

FICHA TÉCNICA

Zeca Pagodinho – direção artística e repertório
Max Pierre – produção artística
Victor Kelly e Tatiana Messas – produção executiva
Genilson Barbosa – arregimentação e assistente de produção

Raphael Rui Castro – Enzo Vittorio – técnicos assistentes

Tércio Marques – técnico de edição

Flavio Senna Neto – técnico de edição e masterização
William Junior – engenheiro de gravação
Flávio Senna – engenheiro de gravação e mixagem
Studios Cia dos Técnicos – gravação, mixagem e masterização

DISCOGRAFIA



“Meu samba” é o quinto trabalho de Karinah. Sua discografia inclui “Você merece samba” (2012); “Álbum completo” (2021), com vertentes do pagode romântico; “Karinah por elas” (2022), um audiovisual com 27 mulheres entre musicistas e artistas cantoras, e “Aglomerou” (2023), gravado durante a pandemia, com participações especiais de Alcione e Neguinho da Beija-Flor, entre outros nomes.

terça-feira, 6 de maio de 2025

Camila Provenzale encanta em casamento de Maria Cavalcante

A soprano internacional cantou na cerimônia religiosa com uma performance emocionante ao lado do Coral Carla e Orquestra


Camila Provenzale durante cerimônia religiosa/ Foto: Divulgação

    A Paróquia Santa Teresinha em Higienópolis, (SP) foi o cenário perfeito para o casamento religioso de Maria Cavalcante, filha do humorista e ator Tom Cavalcante, e o cantor Cristiano Deyvid. A cerimônia, marcada por momentos emocionantes e muita sofisticação, contou com a presença de familiares e amigos, além de uma performance musical de alto nível que encantou a todos os presentes.

    Um dos grandes destaques da cerimônia foi a apresentação da soprano internacional Camila Provenzale, que proporcionou aos convidados uma experiência única. Reconhecida por sua carreira internacional e turnês pela Europa, a cantora, que já se apresentou ao lado de grandes nomes como o tenor Plácido Domingo, levou o público à emoção com sua voz inconfundível.

    Camila Provenzale foi acompanhada pelo Coral Carla e Orquestra, apresentando um repertório cuidadosamente escolhido, que trouxe uma mistura de música clássica e contemporânea, criando uma atmosfera ainda mais especial para o evento. Entre as músicas interpretadas por Camila, estiveram: "Oração" (A Banda Mais Bonita da Cidade), "Quelqu'un M'a Dit" (Carla Bruni), "A Whole New World" (Disney), "Esperando na Janela" (Cogumelo Plutão / Marina Aquino) e "Foi Deus" (Edson e Hudson). A seleção, que uniu estilos variados, foi um reflexo da personalidade dos noivos e da celebração do amor. A combinação da delicadeza de "Quelqu'un M'a Dit", com a energia de "Esperando na Janela" e a emoção de "Oração", fez a cerimônia se tornar ainda mais memorável.

    Sobre Camila Provenzale Titinger


    Camila iniciou sua jornada musical ainda no ventre de sua mãe, que cursava o bacharelado em piano na Faculdade Santa Marcelina. Desde pequena, demonstrou talento para o canto, o que levou sua mãe a incentivá-la a ingressar no coral do Colégio Santo Américo, onde teve seu primeiro contato com o canto gregoriano. Aos sete anos, já se apresentava nas missas do colégio, interpretando obras como a Ave Maria de Gounod.

    Recentemente, fez sua estreia como Madama Butterfly, um marco em sua carreira, e está ampliando seu repertório para incluir papéis como Manon Lescaut, Tosca e Arabella, com foco no repertório de soprano lírico-spinto. Além da ópera, tem uma forte presença no repertório sinfônico, com performances de sinfonias de Mahler, Carmina Burana, Beethoven, Mozart, Villa-Lobos e compositores contemporâneos, como Edino Krieger e João Guilherme Ripper.

    Sua gravação da Floresta do Amazonas, de Villa-Lobos, com a Philharmonia Zurich e regida por Simone Menezes, foi aclamada pela crítica e contou com ilustrações de Sebastião Salgado.

    Com uma carreira internacional crescente, Camila se apresentou no Carnegie Hall, em Nova York, e na Alte Oper Frankfurt, recebendo elogios por sua performance no Projeto Amazônia. Nos últimos anos, tem se apresentado em importantes casas de ópera e salas de concerto da Europa, consolidando sua trajetória no cenário da música clássica e continuando a expandir seu repertório e suas colaborações artísticas.

    Apresentação no Theatro Municipal


    A soprano será a solista na apresentação da ópera Don Giovanni, de Wolfgang Amadeus Mozart, no Theatro Municipal de São Paulo. Ela interpretará o icônico papel de Donna Anna nos dias 2, 4, 7 e 10 de maio, acompanhada pelo Coro Lírico Municipal e pela Orquestra Sinfônica Municipal. Esta produção, um drama jocoso em dois atos com libreto de Lorenzo da Ponte, promete encantar o público paulistano com sua musicalidade refinada e as intensas emoções da obra. Camila Provenzale, com sua voz imponente e interpretação primorosa, será uma das grandes atrações desse evento imperdível.

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quinta-feira, 1 de maio de 2025

Ministra Margareth Menezes presta esclarecimentos no Congresso sobre Lei Rouanet, Carnaval da Bahia e políticas culturais



    Por: Claudia Souza


    Em uma audiência marcada por intensos debates e embates políticos, a ministra da Cultura, Margareth Menezes, compareceu no dia 30 de abril de 2025 a uma sessão conjunta das Comissões de Cultura e de Fiscalização Financeira e Controle da Câmara dos Deputados. O objetivo: prestar esclarecimentos sobre a execução da Lei Rouanet, o papel dos Comitês de Cultura e os gastos públicos no Carnaval da Bahia deste ano, evento que contou com sua controversa participação como artista.

    A audiência pública, convocada por requerimento de deputados da oposição, como Carlos Jordy, Júnior Amaral, Márcio Gerry e Nicolas Ferreira, girou em torno de questionamentos sobre possível uso político da máquina cultural, transparência na aplicação de recursos federais e conflito de interesses da ministra, que também é cantora e figura reconhecida nas festividades populares do país.
Reconstrução do Ministério e defesa das políticas culturais

    Em sua exposição inicial, a ministra destacou o trabalho de reconstrução institucional do Ministério da Cultura, extinto como pasta autônoma durante o governo anterior e reerguido na atual gestão. Menezes criticou o desmonte das políticas culturais promovido entre 2019 e 2022, período em que o ministério foi rebaixado a uma secretaria vinculada ao Turismo.

    “O ministério era inexistente, passeava pela Esplanada entre Cidadania e Turismo, sem recursos e sem profissionais, destruindo as políticas culturais construídas ao longo de décadas”, afirmou a ministra.

    Ela também ressaltou a importância das Leis Aldir Blanc e Paulo Gustavo — ambas aprovadas com protagonismo do Congresso — que, segundo ela, evitaram um colapso econômico do setor cultural durante a pandemia.

    Lei Rouanet no centro do debate


    O principal foco da audiência foi a Lei Rouanet, mecanismo de incentivo fiscal que permite a empresas e pessoas físicas deduzirem impostos em troca de investimento em projetos culturais. A oposição acusou a pasta de promover privilégios e falta de critérios na aprovação dos projetos.

    Em resposta, a ministra esclareceu que a Rouanet não consome recursos destinados a outras áreas sociais, como saúde ou educação, por se tratar de renúncia fiscal autorizada por lei orçamentária aprovada pelo Congresso. Os valores autorizados foram de R$ 2,3 bilhões em 2023 e R$ 3 bilhões em 2024, com previsão de ampliação em 2025.

    “Não é o dinheiro da cultura que tira dinheiro da saúde. Essa lógica ignora o papel da cultura na economia, na cidadania e na diversidade do Brasil”, rebateu Menezes.

    Ela também pontuou que não há indícios de irregularidades nas prestações de contas da lei em sua gestão ou em governos anteriores, citando inclusive a ausência de denúncias formais em CPIs instauradas nos últimos anos.

    Carnaval da Bahia e suposta autopromoção


    Um dos pontos mais sensíveis da audiência foi a atuação da ministra como artista durante o Carnaval da Bahia de 2025. Deputados questionaram se haveria conflito de interesses ou uso da visibilidade institucional para benefício pessoal.

    A ministra foi taxativa: “Não recebi cachê público, não atuei como contratada da União nem de qualquer entidade vinculada ao governo federal”, afirmou, acrescentando que participou do evento apenas como convidada de trios elétricos privados.

    Sobre os contratos de financiamento cultural relacionados ao Carnaval, Menezes explicou que todos os processos foram intermediados por empresas de produção artística, com análises jurídicas prévias e critérios técnicos de diversidade cultural e alcance de público. Destacou ainda que o Comitê de Ética da Presidência, responsável por avaliar a legalidade das ações ministeriais, já emitiu parecer favorável à sua conduta — com relatores indicados na gestão anterior, o que, segundo ela, afasta qualquer suspeita de parcialidade.
    

    Comitês de Cultura e descentralização


    Outro tema discutido foi a atuação dos Comitês de Cultura, criados para promover o protagonismo local na elaboração de políticas públicas. A ministra informou que mais de 400 comitês municipais foram formados, com participação de artistas, gestores e sociedade civil.

    Esses comitês operam com orçamento destinado à formação técnica, microprojetos e apoio a redes culturais regionais, sempre sob auditoria da Controladoria-Geral da União e dos tribunais de contas estaduais.

    “Essa descentralização é a única forma de tornar o incentivo cultural acessível a regiões historicamente marginalizadas das políticas públicas.”

    Comparações orçamentárias e papel estratégico da cultura


    Durante os debates, parlamentares oposicionistas argumentaram que o orçamento da cultura seria desproporcional em comparação com outras áreas prioritárias. A ministra rebateu com dados:

    Plano Safra 2023: R$ 700 bilhões
    Orçamento direto da Cultura: R$ 15 bilhões
    Saúde: aumento de 40% sem redução no orçamento cultural

    Ela defendeu que o investimento em cultura tem retorno econômico expressivo, impactando diretamente o setor de turismo, o consumo interno e a geração de empregos, especialmente entre jovens e comunidades vulneráveis.
    

    Transparência e parcerias internacionais


    Sobre os contratos com organismos internacionais como a OEI, ONU, OPAS e IICA, a ministra informou que todos seguem normas de dispensa de licitação, conforme a legislação brasileira para acordos com entidades multilaterais. Os principais contratos em vigência foram, segundo ela, firmados durante os governos de Michel Temer e Jair Bolsonaro.

    Ela ainda anunciou medidas de transparência e controle, incluindo:
    Publicação semestral de relatórios orçamentários detalhados
    Lançamento de uma plataforma digital com todos os contratos firmados
    Audiências públicas regionais com participação da sociedade civil

    Perspectivas para 2025

    A ministra encerrou sua fala apresentando as metas estratégicas da pasta para o próximo biênio:
    
    Consolidação do Sistema Nacional de Economia Criativa
    Expansão do Programa Cultura Viva
    Criação de editais específicos para pequenas empresas culturais

    Todas essas ações, segundo a ministra, estão fundamentadas em estudos técnicos e serão enviadas ao Congresso como propostas de política de Estado. A audiência evidenciou a complexidade do debate sobre financiamento da cultura no Brasil. Enquanto a oposição prometeu continuar fiscalizando de perto os gastos da pasta, parlamentares da base destacaram a robustez técnica das informações apresentadas pela ministra.

    No centro da discussão, permanece a tensão entre a visão da cultura como direito e vetor de desenvolvimento e a crítica da oposição, que vê risco de aparelhamento político e uso eleitoreiro de recursos públicos.

    Resta ao Parlamento, agora, exercer sua função fiscalizatória com rigor e à sociedade, cobrar a transparência e os resultados prometidos. A cultura, afinal, é também um campo de disputas — não apenas simbólicas, mas estruturais.






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terça-feira, 29 de abril de 2025

Aquiles Priester no ep. #13 do Podcast Oficial do Bangers Open Air

 

Papo com Bruno Sutter explorou a trajetória de Aquiles, desde seus primeiros sonhos até sua consolidação no cenário mundial do metal



    No décimo terceiro episódio do Podcast Oficial do Bangers Open Air, Bruno Sutter conduziu uma conversa reveladora com Aquiles Priester, renomado baterista que conquistou reconhecimento internacional. A entrevista explorou a trajetória de Aquiles, desde seus primeiros sonhos até sua consolidação no cenário mundial do metal.

    Aquiles explicou como sua carreira ganhou uma dimensão global há uma década, quando se mudou para Los Angeles em 2012, mesmo ano em que excursionou pela Europa e Estados Unidos com Tony MacAlpine. Com emoção, revelou que seu sonho começou em 1986, quando assistiu a um show ao vivo do Iron Maiden, estabelecendo ali a meta que o guiaria pelos próximos anos.

    Priester também abordou os desafios enfrentados para crescer musicalmente nos Estados Unidos, um mercado extremamente competitivo, mas também destacou como a tecnologia atual facilita o desenvolvimento e a divulgação do trabalho de músicos ao redor do mundo. "O Aquiles de 1999, do Last Time, até o Eldorado com Edu Falaschi, é a mesma coisa. Aquiles Priester não muda seu estilo", afirmou, destacando o desafio de manter-se fiel à sua essência enquanto evolui tecnicamente. Com humor, comentou que quando se aposentar, continuará usando o mesmo kit de bateria.

    Um dos momentos mais inspiradores da conversa foi quando Aquiles relatou sua fase como baterista do W.A.S.P., atribuindo parte de seu sucesso à "sorte de estar no lugar certo na hora certa". Ele detalhou como integrou a turnê comemorativa de 25 anos do álbum "Crimson Idol", um marco em sua carreira internacional. Com orgulho, mencionou as músicas que apresentou em sua audição para a banda: "Chainsaw Charlie", "Wildchild", "Love Machine" e "Real Me".

Além da música, o Bangers Open Air proporciona uma experiência completa com feira geek, exposição de tatuagens, variadas opções gastronômicas, espaço kids, lojas de produtos relacionados ao universo do rock, e uma seleção de merchandising do festival e das bandas presentes, assegurando entretenimento diversificado para todos os participantes. Para mais detalhes sobre o evento e suas atrações, acesse o site oficial.

Assista o episódio completo:



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domingo, 27 de abril de 2025

Conservatório Musical Beethoven celebra 65 anos com homenagem emocionante à fundadora


Por: Claudia Souza
   
 


    Em uma noite marcada por emoção e celebração, o Conservatório Musical Beethoven comemorou, neste sábado (26), seus 65 anos de fundação. O evento aconteceu na Igreja de Nossa Senhora do Perpétuo Socorro, no Jardim Paulista, e reuniu familiares, alunos, ex-alunos e convidados especiais para homenagear não apenas a trajetória da escola, mas também sua fundadora, a Senhora Myriam Mangini Kuhn Pereira, que completou 88 anos de vida.

    A cerimônia foi aberta pelo Padre Eduardo Ribeiro, reconhecido pelo apoio às artes, que ressaltou a importância da expressão artística no contexto religioso. Em sua fala, o padre destacou as pinturas contemporâneas e geométricas do renomado pianista e artista plástico romeno-franco-brasileiro Sansor Flexor, que ornamentam a igreja e cuja finalização demandou seis anos de trabalho, concluída em 1964.

Fundadora do Conservatório Beethoven Profª Myriam Mangini Kuhn Pereira

 

    A diretora do Conservatório, Yara Perrotti, emocionou os presentes ao recordar a história da instituição, as dificuldades enfrentadas ao longo das décadas e a dedicação de sua família, especialmente de sua mãe, Sra. Myriam, na formação de gerações de músicos. "Cada nota tocada, cada aula ministrada, cada aplauso recebido, tudo isso compõe uma grande sinfonia e história que celebramos hoje", declarou, com os olhos marejados, diante da plateia lotada.

    Ex-alunos do Conservatório enviaram vídeos de homenagem e também se apresentaram no local, trazendo à celebração uma atmosfera vibrante. O repertório musical passeou entre clássicos eruditos e peças populares, com performances de solistas instrumentais e vocais, divididas em blocos temáticos que encantaram o público.

Apresentaram-se:  

ADYLSON GODOY (Piano)

ARIEL MAGNO (Piano)

BEETHOVEN JAZZ COMBO (Orquestra)

CAROL BLANCO (Violino)

CÉLINE IMBERT (Voz)

CORAL VOZ E ARTE

CRISTINA DE DONATO (Piano)

EDUARDO ABUMHAD (Voz)

GUSTAVO FIEL (Piano)

JOÃO CRUZ (Saxofone)

JOÃO CRUZ (Saxofone)

JOÃO MOREIRA REIS (Piano)

JULIANO PILLON (Piano)

MARCIO V. ROSA (Trompete)

MARIA JOSÉ CARRASQUEIRA (Piano)

PAULO PASCHOAL (Violino)

RODRIGO HYPPOLITO (Piano)

RODRIGO VITTA (Piano)

ROGÉRIO URQUIZAS (Voz)

SOFIA LOIOLA (Voz)

TEREZA LONGATTO (Voz)

VICTORIA VITTA (Voz)


    Fundado em 1960, o Conservatório Musical Beethoven tem, há mais de seis décadas, uma história marcada pelo compromisso com a formação de talentos e pela crença na música como ferramenta de transformação social e cultural. "Cremos no poder da arte para transformar vidas, construir pontes entre pessoas e enriquecer a identidade de um povo", completou Yara Perrotti em seu discurso de encerramento.

    A noite terminou sob aplausos entusiasmados, reafirmando o legado do Conservatório Beethoven como referência na educação musical brasileira e celebrando a vida e a missão de sua visionária fundadora.

Assista:



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