TRIO 3 G dos primos GODOY rumo à Itália

Conhecida como uma das mais belas vozes da atualidade, a cantora Adriana Godoy segue rumo à Itália, representando o Brasil no Festival Música Sulle Bocche, que está na sua XIX Edição e vai acontecer nos próximos dias 22 a 25 de agosto.

Adriana Godoy, compõe o Trio 3G junto com seus primos Tico d’Godoy (saxofonista) e Fred Godoy (pianista). Juntos há 20 anos, eles já representaram o Brasil em outros festivais em Havana (Cuba / 2011) e em Assunção (Paraguai / 2014). Dessa união originou o Cd intitulado “O que a gente ouvia lá em casa” e todos podem comprovar o talento e a versatilidade desses músicos com as novas roupagens que dão às mais belas músicas da MPB, como exemplo a faixa “Me deixa em paz” disponível no Youtube.

Mais informações: https://www.musicasullebocche.it/3g-trio/

UFSCar promove seleção para ingresso no curso de Música

Licenciatura é ofertada na modalidade presencial no Campus São Carlos; inscrições a partir de 17 de outubro


A Universidade Federal de São Carlos (UFSCar) divulgou no dia 1º de julho o edital da seleção para ingresso em 2020 no curso de Licenciatura em Música, com habilitação em Educação Musical, ofertado na modalidade presencial no Campus São Carlos. O edital está em www.ufscar.br. Esse é o único curso de graduação da Instituição cujo processo seletivo não é realizado por meio do Sistema de Seleção Unificada (SiSU). Para ingresso no curso, além do Exame Nacional do Ensino Médio (Enem), é necessária a realização de uma prova de conhecimentos e habilidades específicos em música.

As inscrições para a prova de conhecimentos e habilidades em música deverão ser realizadas no período de 17 de outubro a 1º de novembro, diretamente no site da Fundação Vunesp (www.vunesp.com.br). A taxa de inscrição é de R$ 45. Os procedimentos para pagamento são indicados no ato da inscrição e as pessoas que cumprirem com os requisitos do edital podem solicitar isenção da taxa entre os dias 19 e 29 de agosto. 

A prova será composta por 30 questões objetivas e vai avaliar o desempenho dos candidatos em relação ao conteúdo programático estabelecido no Anexo III do edital. Além disso, é necessário que o candidato também participe das provas do Enem 2019, cujas notas irão compor a classificação final da seleção juntamente com o resultado dessa prova específica. 

Mais informações podem ser solicitadas junto à Coordenadoria de Ingresso na Graduação (CIG) da UFSCar, pelo Fale Conosco online (www.prograd.ufscar.br/fale-conosco) ou pelo telefone (16) 3351-8152. 

Licenciatura em MúsicaO curso de Licenciatura em Música visa preparar profissionais para desenvolver a musicalidade e educar musicalmente crianças, jovens e adultos. Ao longo da formação, o graduando deverá adquirir um conjunto de conhecimentos e habilidades técnicas, assim como atitudes e valores éticos, fundamentais à atuação profissional. Anualmente, são oferecidas 24 vagas, para o curso que tem duração de oito semestres, em turno integral.

João Carlos Martins faz apresentação gratuita no CCBB Brasília no dia 9 de agosto

Será o quarto concerto do “Orquestrando o Brasil” no qual o maestro irá reger uma orquestra da região, em seguida será exibido o filme “João, o Maestro”

O maestro João Carlos Martins irá reger a Orquestra de Sopros e Percussão Arte Jovem, de Ceilândia/DF, no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), em Brasília/DF, no dia 9 de agosto (sexta-feira), às 20h. O espetáculo faz parte de uma série de concertos que o “Orquestrando o Brasil” vem realizando pelo país, com grupos musicais integrantes do projeto, sob a regência do maestro João Carlos Martins, como ocorreu em Taubaté/SP, Maringá/PR e em São Paulo/SP este ano. A Orquestra Casa Azul Felipe Augusto, de Samambaia /DF, também fará uma apresentação na ocasião.

Composta por 90 integrantes, a Orquestra de Sopros e Percussão Arte Jovem foi criada em 2016 por iniciativa do seu diretor musical e maestro Edmilson Júnior e da coordenadora administrativa Inayá Amanacy, inspirados em mais de duas décadas de um trabalho voluntário desenvolvido pelo maestro Edmilson de Siqueira Campos com a comunidade de Ceilândia.

Localizado na Casa do Cantador, o projeto atende cerca de 200 alunos a partir dos 2 anos de idade, com aulas de musicalização e educação musical de instrumentos de sopro e percussão, sendo respaldado pelo trabalho voluntário de professores e pais. “Muitas dessas crianças conseguiram, a partir da passagem pelo Projeto Social Arte Jovem, superar desafios, conquistando um diploma de nível superior e um espaço num mercado de trabalho que até então não passava de um sonho distante para suas famílias”, elucida o maestro Junior.

A Orquestra Casa Azul Felipe Augusto tem 40 integrantes e é mantida pela instituição de mesmo nome, que atua no combate às desigualdades sociais prestando assistência a crianças, adolescentes e famílias do Distrito Federal, das comunidades de Samambaia, Riacho Fundo II, São Sebastião e Vila Telebrasília, locais onde tem unidades. A entidade proporciona, no contraturno escolar, oficinas de artes, teatro, dança, música, informática, atividades esportivas, orientação pedagógica e capacitação profissional a mais de 2 mil crianças e jovens de 6 a 24 anos, tendo, atualmente, 250 educandos nas oficinas de música. Como também faz o acompanhamento familiar e possibilita o acesso da comunidade a cursos profissionalizantes.

“Ambas instituições utilizam a música como agente transformador, oferecendo oportunidades à muitas crianças e jovens. Conhecer as histórias, descobrir talentos e fazer a integração desses grupos é o propósito do Orquestrando o Brasil. Este é o legado que quero deixar por tudo o que a música e o piano me deram e o objetivo do projeto é levar esse movimento cultural para todos os cantos desse país, sempre democratizando a boa música. É uma iniciativa que vem fazendo história pelo país”, conclui o maestro João Carlos Martins.

Filme “João, o Maestro”

A apresentação do dia 9 de agosto irá abrir a 3ª edição do Festival de Cinema BB DTVM na capital federal. Após o concerto, será exibido o filme “João, o Maestro”, drama que conta a história a trajetória do pianista e maestro brasileiro, interpretado por Alexandre Nero, Rodrigo Pandolfo e Davi Campolongo.

Com roteiro e produção de Mauro Lima e coprodução da Globo Filmes, LC Barreto e Caravela, o longa brasileiro foi lançado em 2017 e ganhou vários prêmios, como de Melhor Trilha-Sonora e de Melhor Som no 17º Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, em 2018 e foi vencedor de quatro prêmios no 10º Festival de Cinema da Lapa/PR, em 2017: Melhor Filme, Melhor Ator Coadjuvante, Melhor Som e Melhor Montagem.


Orquestrando o Brasil


Idealizado pelo maestro João Carlos Martins e realizado em parceria com a Fundação Banco do Brasil, SESI e FIESP, o “Orquestrando o Brasil” é uma plataforma digital para disseminação de conteúdo, oferecendo capacitação para regentes e músicos, além de ser uma ferramenta para a troca de conhecimento. O portal visa construir uma relação permanente e online de suporte e informação. A plataforma dá apoio para que, a partir dos recursos humanos e físicos de cada comunidade, os envolvidos possam liderar um movimento de expansão ou consolidação da música local. Um canal de comunicação, informação e interação, que tem o objetivo de unir os músicos.

Criado em junho de 2018, o “Orquestrando o Brasil” tem 430 orquestras e bandas participantes, um universo que representa mais de quinze mil músicos, com grupos musicais de 180 municípios espalhados pelos estados de Alagoas, Ceará, Distrito Federal, Minas Gerais, Paraíba, Pernambuco, Paraná, Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte, Rondônia, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, São Paulo e Tocantins.


Serviço:
Concerto do Orquestrando o Brasil no Festival de Cinema BB DTVM
Dia: 09 de agosto (sexta-feira)
Horário: 20h
Apresentação do filme “João, o Maestro”
Horário: 21h
Local: CCBB Brasília
Endereço: SCES Trecho 2 – Brasília/DF

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Após Verão 90, Ícaro Silva estreia seu musical Ícaro And The Black Stars

Dia 16 de agosto no Teatro Novo


Espetáculo exalta protagonismo negro em show que narra e perpassa por sucessos da Black Music nacional e internacional.

Após concluir a novela Verão 90 tv Globo, o ator paulistano Ícaro Silva volta a São Paulo, sua terra natal, trazendo seu musical solo com foco na música negra. O espetáculo teve temporada carioca de sucesso e passagem por cidades como Belo Horizonte, Florianópolis, Petrópolis e Ribeirão Preto, entre outras.

Acompanhado por Cássia Raquel e Hananza, as black stars, o musical Ícaro And The Black Stars estreia sexta-feira, 16 de agosto, às 21h30, no Teatro Novo com patrocínio da Brasilcap, empresa de capitalização da BB Seguros.

A peça escrita e dirigida por Pedro Brício exalta o protagonismo negro. Em cena, Ícaro Silva interpreta o comandante Ícaro, que pilota uma nave espacial e aterrissa em diversos cantos do mundo em diferentes épocas, dialogando com estrelas da Black Music nacional e internacional enquanto narra suas experiências. Trata-se de um espetáculo teatral em formato de show, uma “dramaturgia documental” com recursos lúdicos, como as projeções e videomapping, que fazem o público viajar pelo tempo e espaço.

Nessa viagem musical, com música ao vivo e direção musical de Alexandre Elias, coreografias de Victor Maia, o trio homenageia nomes como Michael Jackson, Bob Marley, Tim Maia, Wilson Simonal, Beyoncé e James Brown, e o que é peça assume tom de show.

— O espetáculo é uma homenagem a estas estrelas. A gente tem uma banda, canta e se envolve com a plateia com o despojamento de um show. Mas não é só um show e nem só um musical, contamos histórias que atravessam a vida destes artistas e a minha. Ser um artista negro já me confere uma potência artística e uma potência política, social — diz o ator.

Versátil e multimídia, o ator, cantor e showman vencedor do Show dos Famosos (do Domingão do Faustão) e destaque no espetáculo S’imbora, O Musical, alia-se a um repertório pop e antológico. Ícaro também diverte com suas imitações e improvisações. O espetáculo conta também com a presença de uma DJ no palco e projeções audiovisuais. A peça cumpre temporada até dia 6 de outubro, às sextas e sábados, 21h30 e aos domingos, 19h.

— Há tempos eu queria fazer um trabalho que me envolvesse de forma mais próxima com a música. Mas não queria deixar de abraçar outras paixões que estão na atuação, na dança... Este projeto, que reúne muitos amigos e é muito íntimo, concretizou este objetivo de forma lúdica e imaginativa. Conclui Ícaro.

SERVIÇO

Ícaro And The Black Stars

Estreia: 16 de agosto. Local: Teatro Novo. Rua Domingos de Morais, 348 - Vila Mariana, São Paulo. Preços: Sexta e domingo – R$ 70,00 (inteira), R$ 35,00 (meia) Sábado – R$ 80,00 (inteira), R$ 40,00 (meia). Telefone: (11) 2155-0665.Temporada: Sextas e sábados, 21h30, domingos, 19h, até o dia 06 de outubro. Gênero: Musical. Classificação: 12 anos. Duração: 90 min. Bilheteria: quinta, das 14h às 19h. Sexta a domingo a partir das 14h. Acessibilidade para cadeirantes. Estacionamento conveniado: R$ 20.

FICHA TÉCNICA

Dramaturgia e direção: Pedro Brício. Elenco: Ícaro Silva, Cássia Raquel e Hananza. Direção musical: Alexandre Elias.Coreografias: Victor Maia. Cenário: Tuca Benvenutti. Figurino: Bruno Perlatto e Mariana Safadi. Iluminação: Paulo César Medeiros. Projeções cênicas e videomapping: Rico Vilarouca e Renato Vilarouca. Design gráfico: Mika Schakowoski. Visagismo: Gabriel Gomez e Teodoro Jr. Preparação vocal: Ananda Torres. Direção de produção: Caio Bucker. Produtoras associadas: Mariana Nogueira e Paolla Oliveira. Produção executiva: Daniel Gofman e Kauê Gofman. Produção de turnê: Ricardo Fernandes. Assessoria jurídica: Renan Nazário. Assessoria de imprensa: Carlos Gilberto. Realização: Ministério da Cidadania, BB Seguros, Bucker Produções Artísticas, Ícaro Silva e Lançamento Novo Produções.


CURRÍCULOS

Ícaro Silva – O ator interpretou Ticiano na novela das 19h, Verão 90, dubla o personagem Simba no filme O Rei Leão, autor de 3 livros, o também cantor atuou nas novelas Meu pé de laranja lima, Malhação, Joia Rara, nos seriados Na forma da Lei e Batendo Ponto. No teatro atuou em Um Rubi no Umbigo e Baker Street 221B, Garotos e dos musicais: Elis, Rock in Rio e S’imbora, O Musical. No cinema participou dos filmes Sob Pressão, Elis e Legalize já, lançado no Festival do Rio. Em 2017 venceu o quadro Show dos Famosos (Domingão do Faustão).

Pedro Brício - Diretor e dramaturgo premiado. No currículo destacam-se os espetáculos S’imbora, O Musical, A Peça do Casamento, Modéstia, O Caderno de Lori Lamby e Fim de Partida. Na dupla função de autor e diretor, os espetáculos As palavras e as coisas, A outra cidade, Breu e A Incrível Confeitaria do Sr. Pellica.

Alexandre Elias (diretor musical) - Assinou trabalhos como Tim Maia, Vale Tudo - o Musical, Gonzagão, a Lenda, S’imbora, O Musical, A Farsa da Boa Preguiça e Maria do Caritó. Contribuiu na produção do CD Nelson 70, em homenagem a Nelson Motta.

Caio Bucker - Formado em Comunicação Social, é produtor cultural há mais de 10 anos. Produziu Acepipes, Então... Nany People Deu no que Deu, Deixa Solto, Só Muda o Endereço, Garotos e Farnese de Saudade. No cinema dirigiu e produziu Rua do Ouvidor, Cabeça de Touro, O Crime da Gávea, Pedaços e Do Velho Casarão ao Congo: uma história de resistência, Contraponto e Vida Funcional. Sócio-diretor da Bucker Produções Artísticas, atualmente também produz os espetáculos Delírios da Madrugada, O Julgamento de Sócrates e Parem de falar mal da rotina.

ANA CAROLINA LANÇA NOVO TRABALHO

Escute o álbum completo: https://SMB.lnk.to/FogueiraEmAltoMar

Parece que foi ontem, mas já faz 20 anos que Ana Carolina deu o pontapé inicial na carreira que inscreveu seu nome, irrevogavelmente, na história da MPB. Sua voz é hoje uma marca registrada, reconhecida em todos os cantos do país, presente nas playlists mais sofisticadas e sempre em boa companhia.

Dá para dizer que "Fogueira em Alto Mar", título do álbum que agora está completo, com suas 11 músicas liberadas - 9 delas foram lançadas anteriormente, em formato de dois EPs -, é uma boa metáfora para a posição ocupada por Ana Carolina no panteão da nossa música. Uma chama que pode ser vista ao longe.

As canções que completam o álbum "Fogueira em Alto Mar" perpassam alguns dos temas mais sensíveis para a cantora, famosa por imprimir doses maciças de sensibilidade e poesia em seu trabalho. E esta nova jornada de Ana Carolina conta com alguns destaques, como a faixa "Não Tem no Mapa", cujo videoclipe ganhou o perfume sensual e romântico, na calibragem precisa dos termômetros da compositora e intérprete, que divide a autoria da canção com Bruno Caliman.

E é "sustentando o decote" que Ana Carolina convida a diva máxima Elza Soares para dividir com ela os vocais de "Da Vila Vintém ao Fim do Mundo", numa verdadeira celebração à vida, nos lembrando da urgência de brindá-la a cada dia.

Ana Carolina trafega com conforto por vários estilos musicais, e o samba tem seu lugar garantido. "1296 Mulheres" é a faixa que representa o gênero, escrita pelas penas luxuosas de Moreira da Silva e Zé Trindade e, pode-se dizer, totalmente ressignificada na voz de Ana Carolina.

Antonio Villeroy adiciona a faixa "Canção Antiga" à longa lista de parcerias com Ana Carolina, construindo humores à medida que os instrumentos vão surgindo na cama musical a culminar com a voz do próprio artista declamando frases de seu poema em francês intitulado “La Solitude”. O compositor também marca presença ao lado de Ana Carolina em "Dias Roubados", igualmente coassinada por Jonas Myrin.

A garganta de Ana Carolina também ecoa sentimentos rasgados, expostos, e neste álbum a atitude encontra ressonância em "Tudo e Mais um Pouco", cuja letra é uma declaração de amor que exige tudo e mais um pouco do objeto de desejo, sintetizado em frases como "me beije embaixo de um milhão de estrelas / você é tanto para mim".

Com Dudu Falcão, Ana Carolina compõe "Outra Vez Você", uma canção suave em que o tom é a "saudade que te traz para mim" já que é "tarde demais para esquecer".

A levada animada também ganha força em ”Com Vista para Amar" e o ouvinte deverá apreciar com especial carinho a versão de Ana Carolina para "O que é que há?", hit de Fábio Jr. (composto em parceria com Sergio Sá), que chega de roupa nova para completar o álbum.

E quem há de saber o que os próximos 20 anos na carreira de Ana Carolina? Só o tempo dirá. Por enquanto, é hora de ver a fogueira queimar.

Turnê "Fogueira em Alto Mar" - desde junho, Ana Carolina percorre as principais cidades do país com a turnê que leva o mesmo nome do álbum, com um show repleto de grandes surpresas, e um repertório mesclando suas novas músicas e os grandes sucessos que embalaram seus 20 anos de carreira.

Sobre o novo show, a cantora adianta: "A turnê 'Fogueira em Alto Mar' terá as seis canções do primeiro EP, incluindo os sambas e pops. E, com uma banda poderosa, também cantarei algumas músicas do repertório de 20 anos, é claro! Mas o momento mais esperado do show será a 'pandeirada' e uma ou outra releitura que, por enquanto, é surpresa", afirma.

Confira a agenda completa da turnê "Fogueira em Alto Mar" pelo Brasil em www.fb.com/anacarolinaoficial/events.

Sobre Ana Carolina - Cantora, compositora, arranjadora, produtora, instrumentista, musicista e artista plástica, Ana Carolina lançou seu primeiro disco em 1999; hoje, sua carreira, que completa 20 anos, já inclui 12 álbuns, seis DVDs e mais de cinco milhões de discos vendidos. Entre outros, ganhou sete vezes o Prêmio Multishow de Música Brasileira, três vezes o Troféu Imprensa e uma vez o Prêmio TIM de Música. O primeiro grande sucesso, “Garganta”, viria já no primeiro álbum. Depois dele, emplacou cerca de 30 singles nas paradas brasileiras.

As composições da artista já foram gravadas por nomes importantes como Maria Bethânia, Gal Costa, John Legend, Esperanza Spalding, Chiara Civello, Jorge Vercillo, Mart’nália, Zizi e Luiza Possi, Pedro Camargo Mariano, Preta Gil, entre outros. Em suas composições, fez parcerias com Seu Jorge, Luiz Melodia, Gilberto Gil e Guinga, entre muitos outros.

Em 2009, quando completou 10 anos de carreira, lançou o álbum “N9ve”, no qual destaca-se a canção “Entreolhares (The Way You’re Looking at Me)”, em um dueto com o cantor, compositor e pianista americano John Legend. A canção alcançou o topo da Billboard Hot Songs (Rio de Janeiro) e o 34° na Billboard Hot 100 Airplay. No mesmo ano, lançou a coletânea de canção, “Ana Carolina + Um”, com duas canções inéditas e participação de vários cantores, entre eles, Maria Gadú, Maria Bethânia, Roberta Sá, Totonho Villeroy, entre outros. Em 2012, gravou duetos com astros da música internacional, como Tony Bennett e Alejandro Sanz, e seu CD #AC trouxe a cantora dividindo os microfones com Chico Buarque.

Atualmente, Ana Carolina contabiliza mais de cinco milhões de seguidores em suas redes sociais.

No primeiro semestre de 2019, Ana Carolina iniciou sua nova turnê nacional, “Fogueira em Alto Mar”, resultado do seu primeiro trabalho de inéditas em pouco mais de 6 anos. Ele reflete toda a excelência, empenho e musicalidade que a deixaram conhecida no mercado nacional e internacional.



Para todas informações sobre Ana Carolina, visite:

www.ana-carolina.com

www.facebook.com/anacarolinaoficial

www.youtube.com/anacarolina

www.twitter.com/sigaanacarolina

www.instagram.com/sigaanacarolina

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Ribas Martins se apresenta amanhã no West Plaza com o Show Teares da Utopia

Teares da Utopia é um show de alegria com o músico e compositor Ribas Martins e banda, apresentando suas composições inéditas misturando rock, samba e reggae.


Produção Don Sanches
Direção Musical Ribas Martins
Direção Executiva Doralice Rocha
Ribas Martins. Teatro Shop.West Plaza – 20hs – R$ 35,00 a R$ 70,00

Compra de ingressos:

https://www.ingressoparatodos.com.br/evento/ribas_martins_teares_da_utopia_teatro_west_plaza_shopping_33169






CONHEÇA UM POUCO MAIS SOBRE RIBAS MARTINS

Music Series: arte e música independente de graça em São Paulo

O Governo do Estado de São Paulo, Secretaria de Cultura e Economia Criativa, Proac, Heineken, Vans e America.Net apresentam: Music Series, série de shows e ativações artísticas gratuitas realizadas entre os dias 19 e 23 de Junho no Parque Cândido Portinari, zona oeste da capital paulista.

Através de uma sequência de shows gratuitos o MUSIC SERIES foca em elevar a música independente brasileira em protagonista, realizados diariamente entre os dias 19 e 23 de Junho – bem durante o feriado de Corpus Christi onde os parques públicos costumam receber um grande volume de passantes.

Bandas independentes, com trabalhos lançados no primeiro semestre de 2019, foram selecionadas para apresentar o que há mais novo em diversas vertentes da música com guitarras: iniciando com o punk rock direto do ABC paulista do “Statues on Fire” (quarta, dia 19), o rock garagista com uma das melhores presenças de palco do país do “Deb and the Mentals” (quinta, dia 20), o indie rock noventista filtrado com os olhares atuais da “BRVNKS” (sexta, dia 21), uma das maiores potências do rock alternativo brasileiro diretamente de Natal, “Far From Alaska” (sábado, dia 21) e finalizando com uma das maiores expressões do hardcore independente brasileiro, o “PENSE” representando Belo Horizonte (domingo, 23). Ao lado das bandas, DJs de rock e hip-hop tocam no evento todos os dias durante o período da tarde.

Ao lado da música, a arte é celebrada no Music Series com exposições e workshops de caligrafia, lettering, desenho e colagem criativa, ministrados por ativos nomes da arte urbana contemporânea brasileira como Skatelixos, Ratones e Sanx. Uma exibição especial da série estadunidense “Loveletters to Skateboarding”, apresentada pela lenda do skate Jeff Grosso, com o episódio dedicado à história do skate brasileiro e seus personagens acontece no domingo, dia 23.

O projeto Music Series conta com o patrocínio de Heineken, America.net e Vans, apoio da Secretaria da Cultura e Economia Criativa e do Governo do Estado de São Paulo.

Proporcionar acesso gratuito à arte, música e cultura aos habitantes de São Paulo, ao lado de um dos maiores eventos de skate do país, é a grande missão do Music Series em sua jornada de estreia na cidade.



MUSIC SERIES – programação completa



Quarta, 19 de Junho

11h – Mural “Leave a Message”

14h30 - DJs e Luka e Dan (89FM)

17h – Show “Statues on Fire”



Quinta, 20 de Junho

11h – Mural “Leave a Message”

14h30 – DJ Esteves

17h – Show “Deb and the Mentals”



Sexta, 21 de Junho

11h – Mural “Leave a Message”

13h – Workshop de desenho com Skatelixo

13h – Workshop de colagem com Guilherme França

14h30 – Workshop de desenho com Ratones

14h30 – Workshop de lettering/caligrafia com Sanx

14h30 – DJ Vivian Marques

16h – Workshop de lettering/caligrafia com Guilherme França

17h – Show “BRVNKS”



Sábado, 22 de Junho

11h – Mural “Leave a Message”

13h – Workshop de stencil com Aline Seelig

13h – Workshop de colagem com Guilherme França

14h30 – Workshop de desenho com Melissa Baltazar

14h30 – Workshop de lettering/caligrafia com Sanx

14h30 – DJ Sleep

16h – Workshop de lettering/caligrafia com Conrado Chati

17h – Show “Far From Alaska”



Domingo, 23 de Junho

11h – Mural “Leave a Message”

11h30 – Workshop de escrita à mão com Sanx

11h30 – Workshop de colagem com Guilherme França

13h30 – Workshop de stencil com Meneses

14h – Workshop de escrita à mão com Sanx

14h30 – Exibição do episódio sobre o skate brasileiro da série “Loveletters to Skateboarding”

17h – Show “Pense”



SERVIÇO: MUSIC SERIES 2019

Dias 19, 20, 21 e 23 de Junho – das 11h até 18h

Parque Cândido Portinari (ao lado da Vans Skatepark São Paulo)

Av. Queiroz Filho, 1365 - Vila Hamburguesa, São Paulo - SP, 03178-200

Acesso pela estação Villa-Lobos/Jaguaré da CPTM



Saiba mais em:

https://musicseries2019.wixsite.com/2019

https://www.facebook.com/MusicSeries2019



SOBRE O VANS PARK SERIES


O Vans Park Series Pro Tour 2019 é a principal plataforma competitiva para a prática de skate da modalidade Park. Abrangendo cinco países ao longo de uma temporada de cinco meses, a série apresenta quatro eliminatórias globais para homens e mulheres, e culmina com os campeões oficiais do Vans Park Series World Championships em Salt Lake City, Utah, em Setembro. Apresentando uma lista completa de profissionais de elite do skate, o Vans Park Series concede prêmios acima de US $ 700.000 (USD) e defende seu principal compromisso de equiparar a premiação entre homens e mulheres.

Estabelecida em 2016, a missão do Vans Park Series é inspirar os jovens e aumentar a participação no skate em todo o mundo, definindo uma plataforma global para a competição da modalidade Park, que promove a cultura criativa do skate. O Vans Park Series define com exclusividade o formato da modalidade com seu exclusivo sistema de pontuação, julgamento, diretrizes de avaliação e critérios de qualificação.

Informações adicionais e detalhes do transmissão ao vivo estarão disponíveis no aplicativo oficial do Vans Park Series para iOS app e online.

Siga o Vans Park Series nas redes sociais ou inscreva-se on-line agora para obter as informações mais recentes sobre os eventos do Vans Park Series.

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