Programa Músico Empreendedor

terça-feira, 30 de junho de 2015

ORDEM DOS MÚSICOS INAUGURA ESPAÇO CULTURAL JUSCELINO KUBITSCHEK

Big Band Senior na inauguração do Espaço Cultural Juscelino Kubistchek




























O Conselho Regional da Ordem dos Músicos do Brasil em São Paulo, inaugurou no último dia 29/06/15 às 15 horas, o Espaço Cultural Juscelino Kubitschek, com o objetivo de proporcionar aos músicos paulistas, um espaço para apresentação de pocket shows, palestras, workshops, etc.

O espaço conta com 100 lugares distribuídos em 180 metros quadrados, com palco, cabine de som e ante-sala.

Na solenidade estavam presentes, personalidades do meio artístico, político e musical: Deputado Luiz Antonio de Medeiros Neto, a empresária Valentina Caran, Deputado Federal Arnaldo Faria de Sá, entre outros.

Prof. Roberto Bueno, Dep. Arnaldo Faria de Sá e
Gerson Tajes.
A abertura do evento foi realizada pela Big Band Sênior, pertencente a UPARS - União Paulista de Artistas Seniores, entidade sem fins lucrativos, presidida pelo Maestro Adylson Godoy.

Durante as entregas de homenagens, o Presidente do SINDMUSSP, Gerson Ferreira Tajes que também faz parte do Conselho Federal da OMB, ressaltou a importância de se manterem vivas as instituições que representam o músico no Brasil e juntamente com o Professor Roberto Bueno, presidente do Conselho Federal da OMB em São Paulo, solicitou aos representantes políticos presentes, para que se empenhem contra a votação da ADPF 183 (Arguição de Descumprimento de Preceito Fundamental) que contesta 22 artigos da lei federal 3.857/60, que criaram a Ordem dos Músicos do Brasil e instituiu poder regulamentador da atividade e critérios para o exercício da profissão de músico no país. 

O Deputado Arnaldo Faria de Sá, se comprometeu perante todos os presentes em lutar no Congresso contra a queda da Ordem dos Músicos do Brasil.

O encerramento das homenagens foi brindado com a apresentação do Grupo Ôncalo, composto por jovens músicos da zona leste.

- Ordem dos Músicos do Brasil - Conselho Regional do Estado de SP:
www.ombsp.org.br


- SINDMUSSP - Sindicato dos Músicos Profissionais do Estado de SP:
www.sindmussp.com.br



Assista o vídeo:

segunda-feira, 29 de junho de 2015

ORDEM DOS MÚSICOS INAUGURA HOJE O ESPAÇO CULTURAL JUSCELINO KUBITSCHEK

Presidente Juscelino Jubistchek que assinou a lei 3857/60 que regulamenta a atividade de músico como profissão


O Conselho Regional da Ordem dos Músicos do Brasil do estado de São Paulo vai inaugurar hoje (29/06/15) em sua sede, as 15 horas, o Espaço Cultural Juscelino Kubitschek. O auditório recém reformado, com 180 m2 conta com palco, som, iluminação e um espaço reservado para gravação de entrevistas.

O Conselho Regional da Ordem dos Músicos do Brasil está localizado na Avenida Ipiranga, 318, 6º andar - Bloco A - República.




terça-feira, 23 de junho de 2015

Documentário sobre João Carlos Martins encerra programação especial da TV Cultura

João Carlos Martins -  Foto: Divulgação




João Carlos Martins, o piano como destino, produzido pela emissora sobre a carreira do pianista, vai ao ar no dia 27 de junho (sábado), às 21h30, em homenagem ao seu 75º aniversário

“Eu luto quando toco piano.” – João Carlos Martins



São Paulo, 23 de junho de 2015 – No próximo sábado, dia 27 de junho, às 21h30, a TV Cultura leva ao ar documentário especial sobre a carreira de pianista de João Carlos Martins. O especial João Carlos Martins, o piano como destino foi produzido em homenagem ao seu 75º aniversário.

Artista talentoso que arrebatou as plateias dos Estados Unidos com apenas 21 anos de idade, João Carlos Martins tem vivenciado uma luta constante com o seu instrumento.

Um verdadeiro atleta do piano, sempre buscou a perfeição e por duas vezes enfrentou impedimento para tocar. Por longos anos, em épocas diferentes, teve que forçar os limites do possível e do impossível para voltar ao teclado. Nem a dor, nem a falta de recursos e tecnologia disponíveis o fizeram parar. Em seu depoimento durante o documentário, João Carlos Martins declara: “Eu luto quando toco piano” .

Mais que uma história clássica de superação, o músico foi da glória dos palcos americanos, com a aclamação da crítica e público que o compararam ao gênio canadense Glenn Gould, ao envolvimento com a política. Teve ainda atuação como empresário de Éder Jofre, que o levou ao título mundial, e foi agraciado com um sonho profético com o maestro Eleazar de Carvalho.


Cronologia

Por influência do pai – José da Silva Martins, que queria ser pianista e perdeu a mão num acidente de trabalho – os três filhos foram estudar piano. Ives Gandra se tornou jurista, João Carlos e José Eduardo, pianistas.

João Carlos Martins conta como foram seus anos estudando piano com José Kliass; o incentivo que recebeu em casa tanto da mãe como do pai e os irmãos; o recital que tocou aos 12 anos de idade no Teatro Colombo, no bairro do Brás, e que o tornou conhecido em São Paulo como Wunderkind; o convívio e as opiniões de grandes artistas como Heitor Villa-Lobos, Guiomar Novaes; e a sugestão do pianista suíço Alfred Cortot para tentar carreira for a do Brasil, que mudou sua vida.

Ele conta sobre a dificuldade que teve para se impor como estrela internacional do piano, com todos os percalços e conquistas, de menino prodígio a maestro. Perfeccionista, sempre buscando o melhor, forçou todos os limites para ir além.

A carreira nos Estados Unidos começou em 1959, em Porto Rico, e no concerto de 21 de abril de 1961, em Washington (EUA), quando estreia o Concerto de Ginastera e Martins projeta-se internacionalmente. Na plateia desse momento histórico estava presente a ex-primeira dama americana, a mecenas Eleanor Roosevelt.

João Carlos Martins sempre teve uma predileção pela obra de Johann Sebastian Bach, e suas interpretações das Variações Goldberg se tornaram extrema e rapidamente admiradas nos Estados Unidos. Surge então uma comparação inevitável – e, depois, a rivalidade – com o canadense Glenn Gould. O crítico norte-americano David Dubal definiu assim as duas visões da obra de Bach: “Gould é Polo Norte e João Carlos Martins, os trópicos.”

O primeiro problema com a mão acontece em 1967, durante um jogo de futebol no Central Park (Estados Unidos). João Carlos consegue tocar por mais dois anos, mas parou em 1969 devido a uma crítica negativa do New York Times. Torna-se então empresário do pugilista Éder Jofre, que se torna campeão mundial. Ao ver o atleta festejando a vitória, se achou covarde e decidiu que voltaria a tocar.

Na década de 1970, volta aos palcos e grava a integral de Bach a pedido de seu pai.

Nos anos 80, ocupa o cargo de Secretário da Cultura do Estado de São Paulo. Poucos anos depois sofre um assalto em Sófia, na Bulgária, e para de tocar novamente. Parte então para buscar todos os recursos possíveis da medicina e para a criação de novas maneiras que possam fazê-lo voltar a tocar.

Os amigos o ajudam até em sonho: impossibilitado de tocar, sonha com o maestro Eleazar de Carvalho, que o aconselha a aprender a reger.

Fatos inéditos que estão neste documentário

João Carlos Martins mostra a carta do pai do pianista Glenn Gould à época da inauguração do Memorial no Canadá. Conta que pouco antes do Gould morrer, conversou com o canadense por telefone durante três horas. Ele revela pela primeira vez o conteúdo da conversa.

Depoimentos de Ricardo Kotscho, Zé Celso Martinez, Ives Gandra, Sônia Muniz, Diogo Pacheco, Júlio Medaglia, Gilberto Tinetti, Arthur Moreira Lima, Ênio Squeff e João Marcos Coelho. Roteiro de Cristiane Macedo, roteiro e edição de Luís Antônio Giron, e direção de José Roberto Walker.

INSTITUIÇÃO BENEFICENTE ISRAELITA DE S. PAULO PROMOVE SHOW DE GAD ELBAZ

O cantor israelense se apresentará pela primeira vez no Brasil, em show no Teatro Sérgio Cardoso em 31 de agosto

A Instituição Beneficente Israelita Ten Yad traz pela primeira vez ao Brasil o cantor israelense Gad Elbaz, que faz apresentação única no Teatro Sérgio Cardoso, dia 31 de agosto, às 20h. Com grande sucesso nos Estados Unidos, Elbaz interpreta músicas de cunho religioso com sonoridade contemporânea e inserções de ritmos latinos.

Sua música atrai fãs com sua maneira inusitada de cantar e dançar, com sua energia pessoal como fonte que contagia e faz com que o público se sinta próximo e acolhido. Essas características renovam a forma de entreter tanto aqueles que gostam de música pop como os que apreciam música religiosa.

Nascido em 1982, em Israel, de família de ascendência judaica-marroquina, e filho do cantor popular israelense Benny Elbaz, Gad começou a cantar aos 4 anos de idade. Ainda criança entoava com o pai a música "Abba Otcha Ani Ohev" (“Pai, Te Amo” em hebraico). Aos 16 anos, lançou seu primeiro disco solo. Em 2005, com o álbum “Meanings”, vendeu 100.000 cópias unindo ritmo judaico e batida disco.

Shlomo Fellig, empresário do mercado imobiliário, apresentou Elbaz ao produtor de Miami, Rudy Perez, responsável por inúmeros artistas latinos de sucesso nos EUA, como Jose Feliciano, Julio Iglesias e Plácido Domingo e que também produziu o CD de Christina Aguilera, “Mi Reflejo”, no qual ela canta em espanhol. A dobradinha Fellig/Perez rendeu diversos CDs em inglês e uma aproximação com os ritmos latinos.

Em 2008, Elbaz se apresentou em um anfiteatro romano de Cesareia (Israel), onde protagonizou uma performance histórica. Foi o primeiro cantor religioso judeu a cantar nesse local de mais de dois mil anos de existência. Em 2014, regravou a música judaica mais famosa do mundo, “Hava Nagila”, em resposta aos ataques ao Charlie Hebdo (em Paris). O videoclipe foi filmado nas ruas da capital francesa como um sinal de identificação e solidariedade com a comunidade judaica da França e da Europa.

Teaser do show: https://youtu.be/5r6EIJ10p-w
Assista: “Hava Nagila” - https://www.youtube.com/watch?v=BGrzh3W-F-c

SERVIÇO
Show - GAD ELBAZ
Data: 31/8
Horário: 20h
Local: Teatro Sérgio Cardoso
Endereço: R. Rui Barbosa, 153 - Bela Vista
Ingressos: Ingresso Rápido - http://bit.ly/gadelbazbrasil - R$ 100,00 (plateia inferior) / R$ 50,00 (plateia superior)

Sobre o Ten Yad

Com mais de 20 anos de existência, o Ten Yad (“estender a mão em hebraico”) é uma das mais celebradas instituições brasileiras voltadas ao combate à fome e ao resgate da dignidade humana. Servindo mais de 680 mil refeições completas ao ano e distribuindo mais de 700 mil quilos de alimentos preparados para consumo, o Ten Yad promove sete programas de segurança alimentar, oito programas de inclusão social e mantém duas parcerias governamentais, uma com a Prefeitura de S. Paulo com o Programa de Segurança Alimentar Domiciliar para Idosos e outra com o Governo do Estado de S. Paulo, administrando a unidade do Restaurante Popular Bom Prato na Rua 25 de Março. Já foi agraciado com vários prêmios, como o BEM EFICIENTE, da Kanitz Associados, Prêmio Betinho, Prêmio de Cidadania 2005 e é a única instituição voltada à alimentação a possuir o ISSO:9001.

Para mais informações www.tenyad.org.br
Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=sTD5KjugzXA
Dropbox: https://www.dropbox.com/sh/tflsjx9x2ks6vlb/AABtg3jhArVR_jR0SbfOUtP9a?dl=0

LUIS CARLINHOS FAZ SHOW DE DESPEDIDA EM SÃO PAULO DO CD/DVD

“GENTES: 20 ANOS AO VIVO” NA QUINTA, 2 DE JULHO, NO TOM JAZZ

Apresentação faz parte da turnê que marca as duas décadas de carreira do músico e ator carioca, que voltará à capital paulista no segundo semestre para gravar novo disco

“20 anos de música. De amor e de música, diria, pois é este o sentimento que ele passa
quando canta e toca. Carlinhos traz o tempo como um aliado, buscando em seus
aspectos, passado e presente, uma abertura para um futuro que lhe garanta um lugar tranquilo na cena musical. Um lugar de onde possa mandar seus recados, sempre
carregados de poesia, suingue e musicalidade” - MORAES MOREIRA

Divulgação|Rodrigo Romano

Na quinta-feira, 2 de julho, às 21h, a casa de espetáculos Tom Jazz recebe, na capital paulista, o músico e ator carioca Luis Carlinhos. Da plateia, o público poderá assistir, em apresentação única, o penúltimo show que comemora as duas décadas de carreira do artista, registrado ao vivo no CD/DVD “Gentes: 20 Anos ao Vivo”. No palco, ele estará acompanhado por Arthur de Palla (baixo), João Gaspar (guitarra) e João Hermeto (bateria/percussão). O encerramento desta turnê (“e também de um ciclo”, segundo Carlinhos) que começou em outubro de 2013 e passou por Brasília, Vitória e Europa, está marcado para 9 de julho, na Miranda, no Rio de Janeiro.

Ex-integrante da banda Dread Lion e do projeto 4 Cabeça - realizado ao lado de Baia, Gabriel Moura e Rogê -, Luis Carlinhos leva ao palco do Tom Jazz um repertório mesclado de reggae e pop em arranjos mais intimistas, com destaque para algumas canções de seus CDs solos anteriores, “Muda” e “Rapa da Panela”, dos tempos do Dread Lion, além de três obras inéditas.

Após o fechamento deste ciclo na capital fluminense, Luis Carlinhos já tem data marcada para voltar a São Paulo. No segundo semestre, entrará em estúdio para gravar seu próximo CD, produzido por Alê Siqueira. Inicialmente, chamará “Chão no Pé". Segundo ele, “é um nome provisório, apesar de eu gostar”. No repertório, ele antecipa que há parcerias com Moraes Moreira, Gabriel Pondé, Baia e Mauro Aguiar. “Entre as faixas, vou gravar uma do Bob Marley. Sempre quis gravar um Bob, que considero um lado B dele, a canção ‘Soul Shake Down Party’. Tenho experimentado e vem soando muito bem. Mas ainda não tenho todas as faixas definidas”, diz.

Em relação aos convidados para este novo trabalho, Luis Carlinhos já pensa em alguns nomes: Mariana Aydar e Moraes Moraes. “Há uma intenção e, portanto, pode mudar. E ainda tem Seu Jorge, um grande parceiro e amigo, que manifestou vontade de estar junto de alguma maneira. Cantando ou até dirigindo artisticamente”. O lançamento deste trabalho está previsto para outubro, na Tom Jazz.


SOBRE LUIS CARLINHOS

Com infância e adolescência vividas entre a serra e as praias fluminenses, o primeiro violão de Luis Carlinhos não foi um presente. Seu irmão mais velho, André, deixou o instrumento de lado e ele se apoderou. E sozinho mesmo, aos 8 anos de idade, iniciou as primeiras batidas com a ajuda das revistinhas de banca. Em pouco tempo já tocava as clássicas do rock nacional.

Último filho de quatro irmãos, foi criado solto. Costumava passar as férias escolares quase inteiras em Visconde de Mauá, tomando banho de cachoeira, jogando futebol e andando a cavalo. Também surfava pelas praias de Arraial do Cabo, onde a família tinha uma casa. Em sua primeira banda, “Sondagem da Terra”, quando tinha 12 anos, Luis Carlinhos conheceu o músico Davi Moraes. Os ensaios aconteciam na casa do pai dele, o baiano Moraes Moreira.

Já aos 18, quando fazia suas violadas veraneias pela Guarda do Embaú (SC), foi convidado para entrar na banda Dread Lion. Um amigo, guitarrista do grupo, estava de mudança para o Havaí e o indicou como substituto. Com a saída do cantor, Luis Carlinhos acabou assumindo os vocais e arriscou-se a compor. Sua primeira música, “Amor Jovem”, composta quando tinha 16 anos, foi apresentada algumas vezes na época do Dread Lion, mas nunca chegou a ser gravada.

Também aos 18 anos, depois de um curso inglês de dois meses em Baton Rouge (EUA), tirou férias no Havaí, onde morava seu irmão, Bruno Ewald (surfista e campeão mundial de jiu jítsu, conhecido por "Longman”). Tinha planos de ficar naquele paraíso por um bom tempo. No entanto, sua mãe teve um terceiro tipo de câncer e Luis Carlinhos voltou às pressas para o Brasil. Em apenas vinte dias, sua mãe veio a falecer. A perda da mãe lhe trouxe de volta à vida de músico, artista que escolheu.

Com a sua volta ao Brasil, o Dread Lion recomeçou a todo vapor. Shows em faculdades, casas noturnas, aberturas para artistas internacionais como The Wailers, Pato Banton, Maxi Priest, Yellow Man e Andrew Tosh. Até que gravaram o primeiro disco, "Porque não Paz?" (1997), com um repertório todo próprio. A música "Oh! Chuva" teve a participação de Geraldo Azevedo e virou um hit no segmento jovem que curte reggae. Mais tarde, a música virou um hino de forró e foi regravada por grupos do gênero, incluindo a banda Falamansa, que vendeu 600 mil cópias em seu segundo CD.

Depois do lançamento independente, em 1999, o CD "Porque não Paz?" foi relançado pela Sony Music, com duas regravações e uma música inédita. Daí em diante, tocaram nas principais capitais brasileiras. Em matéria de reggae nacional, o Dread Lion virou referência junto das poucas bandas, como Cidade Negra, Tribo de Jah e Nativus (hoje Natiruts). Em 2001, depois de três anos sem gravar, veio o segundo CD, "Já é!", que ultrapassou as fronteiras do reggae e afirmou a vontade do grupo de fazer um som que trouxesse outras referências. Lançaram o CD com show no Canecão, Rio, e seguiram em turnê novamente.

Em 2004, de maneira tranquila, a banda se desfez. No mesmo ano, Luis Carlinhos gravou seu primeiro disco solo, "Rapa da Panela". O trabalho foi todo gravado em seu estúdio caseiro, Cascudaria. O CD contou com a participação de feras como João Vianna, Zé Nogueira, Marlon Sette, Paulo Calazans, Donatinho, Diogo Gamêro, Felipe Cambraia, Kiko Horta, João Hermeto, Zé Paulo Beker, entre outros. Nesse período, a campainha toca um dia em sua casa. Era a atriz Heloisa Perissé. Vizinha de porta, perguntou se ele poderia fazer um teste para substituir o músico/ator de "Cócegas", peça em que atuava ao lado da parceira Ingrid Guimarães. Na semana seguinte, Luis Carlinhos estreou no Teatro das Artes (RJ). A peça ficou dez anos em cartaz, oito deles com o cantor, que acompanhou a trupe em turnês por todo o Brasil e ainda em Portugal (Lisboa). Empolgado com o teatro, estudou Artes Cênicas na PUC, onde já havia concluído Ciências Sociais.

Também em 2004, criou com os seus parceiros Baia, Gabriel Moura e Rogê o projeto “4 Cabeça”. Nesse mesmo ano, estrearam no Teatro Ipanema. Fizeram temporadas duradouras no Rio de Janeiro, em casas como Mistura Fina, Zozô e Miranda, shows no Circo Voador, Canecão, Fundição Progresso e Parque Garota de Ipanema. Em 2010, ano de lançamento do primeiro CD com 12 músicas no formato "voz e violão", o grupo saiu vencedor no 21º Prêmio da Música Brasileira, na categoria "Melhor Grupo de MPB". Subiram ao palco do Theatro Municipal (RJ) com Maria Bethânia e Ney Matogrosso, vencedores em outras duas categorias da MPB.

“Muda” é o título de seu segundo CD solo, lançado em junho de 2009. O violão, do qual brotaram muitas composições, ditou os andamentos e levadas dentro do estúdio. Abrindo mão do contrabaixo na formação, a guitarra barítono do Walter Villaça, produtor do disco, desempenhou bem o papel dos graves junto aos surdos, alfaias e tablas da percussão de Siri, que ainda trouxe efeitos sonoros tirados da água com uso de panelas e escorredores. Sacha Amback, com o teclado e suas texturas, deu um leve tom eletrônico e aveludou os elementos como um todo. Seus parceiros novos, André Gardel e Gabriel Pondé, e os mais das antigas, Baia e João Suplicy, somaram muito nas composições.

Depois de cinco CDs em estúdio, incluindo o premiado “4 Cabeça”, era a hora de registrar o calor do palco. No dia místico, 12.12.12, Luis Carlinhos gravou o CD/DVD “Gentes - 20 Anos ao Vivo”. A gravação aconteceu durante um show para 200 pessoas numa casa em São Conrado, Rio de Janeiro. Contou, na banda, com João Hermeto (bateria e percussão), João Gaspar (guitarra) e Maurício Oliveira (baixo), na gravação de um repertório com músicas dos seus CDs solos, “Muda” e “Rapa da Panela”, além de três inéditas. O projeto “Gentes- 20 anos ao Vivo” teve financiamento coletivo do site Embolacha. Por meio de crowdfunding, cerca de 300 participantes compraram cotas que envolviam links, CDs, DVDs, ingressos, inserção de logomarcas e até shows particulares. O CD/DVD teve distribuição física e digital da Sony Music.



Para saber mais:

MAKING OF
http://www.youtube.com/watch?v=TcIbwrcNs6

MUDA - VIDEO CLIPE
http://www.youtube.com/watch?v=w-IHd9_xxhE

OH! CHUVA - VIDEO CLIPE
https://www.youtube.com/watch?v=hs2A9hhC5as


(SERVIÇO)

SHOW LUIS CARLINHOS
QUANDO: 2/7/2015
HORA: 21h
ONDE: Tom Jazz
ENDEREÇO: Avenida Angélica, 2.331 - tels. 3255-0084 / 3255-3635
INGRESSOS: R$ 30
HORÁRIO DA BILHETERIA: segunda a sexta, das 10h às 17h30 (dias de show, a bilheteria permanece aberta até as 22h); sábados, das 13h às 22h

Sobre o Voo dos Elefantes






Produzido pelo poeta e compositor Bruno Manfra, o disco transborda poesia ao longo das suas dez canções

O álbum “Sobre o Voo dos Elefantes”, primeiro trabalho do poeta e compositor Bruno Manfra, foi gravado e produzido em parceria com Felipe Melo no estúdio OPA! Music, em Florianópolis. e mixado e masterizado por Fernando Sanches no estúdio EL Rocha, em São Paulo.

Radicado em Florianópolis, o compositor reuniu diversos músicos de destaque do cenário musical catarinense para dar luz ao álbum, como Igor de Patta (Os Skrotes), Neto Fernandes, Rafael Calegari, Carlos Schmidt, Jean Carlos, Bruno Arceno e Meliza Machado.

A mistura de referências e a concepção de que todos os gêneros musicais são formas de expressão autênticas, fazem com que o trabalho transite entre o rock, a MPB, o blues e o jazz.

A identidade do trabalho fica por conta do tema da ambivalência presente nas letras e músicas, constantemente marcadas pela exposição de opostos como claro/escuro, feliz/triste, leve/pesado e calmo/agitado, que ao final se denunciam e se superam em amálgama no paradoxal título “Sobre o Voo dos Elefantes”. Tudo isso sem deixar de lado a poeticidade do artista, que também programa, para o final deste ano, o lançamento de um livro com poesias.

Uma das canções do álbum, “Sobre a Chuva”, foi selecionada para a gravação de um videoclipe, que contou com a produção do cineasta e também compositor catarinense Antonio Rossa. O material foi finalizado e disponibilizado no último mês na internet, alcançando expressivas 4.500 visualizações em duas semanas.

O Lançamento

O lançamento oficial do CD “Sobre o Voo dos Elefantes”, acontecerá na próxima quarta-feira, dia 24, às 20h no Teatro da UBRO, em Florianópolis. No evento, Bruno contará com a presença dos músicos Piero Diogo Nossoll, Bruno Arceno, Adriano Mendes e Gabriel Guimarães, além da participação especial da cantora Meliza, da dupla Meliza e Piero. Informações através do site oficial do compositor: www.brunomanfra.com.br.

Além disso, o disco “Sobre o Voo dos Elefantes” está disponível para audição e download gratuito no site (www.brunomanfra.com.br). Para assistir ao videoclipe da canção “Sobre a Chuva”, basta acessar a fanpage oficial do artista (www.facebook.com/brunomanfra) ou link do YouTube (www.youtube.com/watch?v=oG7KNzDFlzc).

Cantor Kaike Maia lança videoclipe e apresenta novo site

Entra ao ar nesta quinta-feira (18/junho), o primeiro videoclipe do cantor sertanejo Kaike Maia – considerado uma das revelações da música sertaneja do Paraná. O lançamento de “Cobertura” acontece no canal oficial do artista no YouTube e já pode ser acessado no link:https://www.youtube.com/watch?v=Jl-PFBd82hg.

O videoclipe de “Cobertura” traz as participações especiais da modelo Ana Paske e da atriz Regina Vogue e teve imagens registradas em uma locação da Ampla Imóveis, em Curitiba (PR), e em uma chácara em Piraquara – cidade localizada na região metropolitana da capital paranaense. Quem assina a direção é o artista visual Xavier Fernandez com produção e direção de arte de Victor Sálvaro.

Após mais de dez anos se apresentando como dupla, Kaike Maia está apostando em músicas românticas e dançantes nesta nova fase. O primeiro álbum da carreira solo acaba sair com cinco faixas, três delas autorias.

“Estou muito feliz com a repercussão deste trabalho. Minha nova canção já está tocando pelas rádios do interior de São Paulo, Minas Gerais e Paraná e, em breve, deve ganhar espaço em outras regiões do País. Temos iniciado essa fase com muita seriedade e comprometimento com a música sertaneja de qualidade. Espero que o público, de uma forma geral, curta o resultado”, destaca Kaike Maia.

Vale lembrar que nesta semana o artista está estreando seu site (www.kaikemaia.com.br), com informações de agenda, notícias, biografia, músicas, fotos e vídeos. Para as próximas semanas, Kaike Maia prepara um show de lançamento de sua turnê a ser realizado em uma casa noturna também em Curitiba. O local e a data serão divulgados em breve.

Sobre KAIKE MAIA.Natural do Paraná, Kaike Maia dá início em 2015 a uma nova fase de sua carreira. O cantor, já conhecido em Curitiba e cidades da região, iniciou sua trajetória na música aos cinco anos de idade, acompanhando o pai em rodas de viola. Ao longo de sua adolescência e juventude, fez parte de bandas e duplas, além de conquistar prêmios e medalhas em diversos festivais. Inspirado em ícones da música sertaneja e fã de ritmos latinos (pela riqueza de harmonia) e de músicas americanas (pelos arranjos e interpretações), Kaike Maia apresenta nesta nova fase um EP com cinco faixas. A música carro-chefe é a balada romântica “Cobertura”, que conta com um videoclipe com a participação da modelo Ana Paske e da atriz Regina Vogue. “Cobertura” também dá título à nova turnê de Kaike Maia, que traz um show marcado por músicas alegres, dançantes e românticas. Preparado e maduro, o jovem artista é hoje cantor, músico, produtor, compositor, pai, filho e um homem de caráter que com respeito e gratidão promete ampliar seu público, levando boa música aos quatro cantos do Brasil.

segunda-feira, 22 de junho de 2015

ORDEM DOS MÚSICOS DO BRASIL MULTARÁ PROMOTORAS DE EVENTOS MUSICAIS SEM REGISTRO NA ENTIDADE

Por: Claudia Souza


Foi publicado no Diário Oficial da União, uma nova resolução normativa de nº 2 de 25/09/14, da Ordem dos Músicos do Brasil, que prevê a multa por violação de ética de até R$2.200,00 para as empresas jurídicas de direito público ou privado, contratantes de músicos e cuja finalidade seja a prestação de serviços na área de musica e similar.

De acordo com a resolução, fundamentada na Lei 6.839/1980 que dispõe sobre o registro de pessoas jurídicas nas entidades fiscalizadoras do exercício das profissões, as referidas empresas devem requerer registro na entidade competente para a fiscalização do exercício da profissão, no caso, (OMB), a fim de respeitarem as normas de cunho trabalhista e previdenciário, as quais são direitos sociais garantidos à todo trabalhador. O documento foi firmado em 25/09/14 e publicado no D.O. somente em 07/05/2015.

Em 11/06/2015 o Tribunal Regional Federal da 3ª Região, publicou que os músicos de todo o estado de São Paulo e Rio de Janeiro estão desobrigados à filiação na Ordem dos Músicos do Brasil, o que leva a crer que a resolução firmada já no ano passado previa o resultado dessa sentença e tem por objetivo a salvação econômica da autarquia que passa por diversas dificuldades financeiras.

A  Lei nº 6.890, de 11 de Dezembro de 1980 que prevê o recolhimento dos direitos dos trabalhadores há muito que vem sendo discutida no meio musical, pois ao que se tem conhecimento, diversas denúncias já foram feitas em relação ao não recolhimento desses benefícios e a falta de fiscalização junto aos empregadores e contratantes de músicos pelo Ministério do Trabalho (fato que deve ter gerado a referida resolução).

Os profissionais da música desconhecem que para que as notas contratuais emitidas pela OMB sejam submetidas à fiscalização, precisam estar devidamente preenchidas com o número de inscrição das empresas contratantes junto ao MT, o que durante muito tempo foi ignorado por boa parte de músicos e contratantes.

Resta saber, se à partir de agora, que os músicos não são mais obrigados à filiarem-se à OMB e que a mesma perdeu o direito à fiscalização, os contratantes terão interesse em fecharem seus contratos com profissionais sem a requerida filiação.

Por outro lado, à partir do momento em que o músico rejeita ter a sua "Profissão" regulamentada pela OMB de acordo com a lei 3857/60, recusando-se a afiliar-se, haja vista a grande quantidade de liminares expedidas impedindo o órgão regulamentador obrigar a filiação, estes, acabam por exercer uma OCUPAÇÃO de músico. Sem esse reconhecimento, o mesmo deve estar protegido pela lei 6.890/80 e os seus contratantes sujeitos às penalidades trabalhistas, caso seja comprovado que o trabalhador exerce a sua função com horário pré-determinado e por mais de três vezes por semana. Por esse motivo é que grande parte dos músicos trabalhadores já não encontram mais um mercado de trabalho em expansão. Enquanto as decisões judiciais estão em conflito, as empresas possuidoras do mínimo conhecimento jurídico, temerosas por processos trabalhistas, pensam duas vezes em contratar os serviços, que por consequência, acabam sendo substituídos por DJs e música eletrônica nas atividades promocionais de diversos nichos de mercado. Por exemplo: Uma empresa que antes contratava um músico para tocar em frente ao saguão de entrada a fim de chamar atenção do público, hoje preferirá colocar uma caixa de som com um Cd gravado na porta.

Para o músico que perdeu a oportunidade de trabalho, mesmo que esporádico (finais de semana), terá que procurar outros meios para realizar a sua ocupação. Até mesmo os músicos pós graduados aqui no Brasil, andam desanimados com a falta de oportunidades de trabalho. Poucos incentivos e regulamentações que visam ampliar esse mercado de uma forma justa e realmente democrática são instituídos. Até mesmo os profissionais que atuam em orquestras sinfônicas estão tendo seus espaços reduzidos por falta de incentivo qualitativo por parte do governo e da iniciativa privada.

O fato é que se por um lado, os músicos não têm mais a obrigação à afiliação na autarquia que o regulamenta como "profissional trabalhador", por outro, as empresas fazendo ou não a sua filiação na OMB como PJ, estarão sujeitas a processos trabalhistas caso não recolham os benefícios dos músicos trabalhadores, mesmo que ambas as partes não façam sua afiliação na OMB.

Outra confusão é que cantores e músicos, independente de serem vinculados à OMB podem se enquadrar na organização do governo como empreendedores individuais na categoria "CANTOR / MÚSICO INDIVIDUAL" (www.portaldoempreendedor.gov.br) , emitindo suas próprias notas fiscais de prestadores de serviços na área. Sendo assim, como ficará estabelecida esta relação?

Não menos obstante, o site do empreendedor individual não exige nenhuma comprovação de filiação à OMB para que o músico faça o seu cadastro e obtenha o seu CNPJ de empresário, isto é: qualquer pessoa, mesmo que não seja da área, poderá optar por esta categoria e para que isso não bastasse, nesse caso, o músico, qualificado como "pessoa jurídica" então teria que filiar-se à OMB como empresa prestadora de serviços de música, mesmo assim, pagando R$500 de anuidade? (Ao que parece, a Ordem dos Músicos que agora está impedida de fiscalizar e obrigar que os profissionais da música sejam afiliados, talvez tenha arranjado um jeito de cercá-los pelo outro lado, o da formalização). Lembrando que o músico inserido na qualidade de "Empreendedor Individual" terá que fazer os seus recolhimentos de INSS todo mês para aposentar-se com 1 (um) salário mínimo e 15 anos de contribuição no mínimo após atingir a idade de aposentadoria.

De qualquer modo é preciso rever a situação do músico trabalhador dentro do mercado de trabalho e se faz necessário que se criem discussões de grupo à esse respeito, mas parece que nenhum empenho é feito por parte da Ordem dos Músicos e nem pelos Sindicatos da classe, que sequer promovem nenhum tipo de Foro ou grupos para tais discussões.

Mesmo com todas as entidades que vivem em função e da função dos músicos, a atividade ou profissão, como queiram chamar, está parecendo uma criação de Frankenstein, cheio de emendas e resoluções que não levam à nada a não ser na conclusão da justificativa de cargos e salários.


Leia a Resolução na íntegra:

"Resolução Normativa OMB Nº 2 DE 25/09/2014

Publicado no DO em 7 mai 2015
Dispõe sobre o registro de Pessoas Jurídicas nos Conselhos Regionais da Ordem dos Músicos do Brasil e da outras providências.
O presidente do Conselho Federal da Ordem dos Músicos do Brasil, no uso das atribuições que lhe confere a Lei Federal nº 3857, de 22 de dezembro de 1960;
Considerando que, a Lei nº 6.839/1980 dispõe sobre o registro de pessoas jurídicas nas entidades fiscalizadoras do exercício de profissões;
Considerando que, as Pessoas Jurídicas que tenham como atividade básica realização de eventos com a contratação de músicos ou aquelas prestadoras de serviços a terceiros para atividades básicas na área musical e similares devem requerer registro na entidade competente para fiscalização do exercício da profissão;
Considerando que, ao assumirem a responsabilidade direta ou indireta, as Pessoas Jurídicas devem respeitar as normas de cunho trabalhista e previdenciário as quais são direitos sociais garantidos a todo trabalhador;
Considerando que, se deve assegurar a qualidade na prestação de serviços bem como sejam os mesmos desenvolvidos de forma ética, sob a responsabilidade de profissional devidamente habilitado e inscrito no Conselho Regional da Ordem dos Músicos do Brasil;
Considerando que a Ordem dos Músicos do Brasil possui o dever precípuo de atuar na defesa da classe na forma do art. 1º da Lei 3.857/1960;
Considerando finalmente que, a Lei 12.514/2011 determina em seu art. 3: "A disposições aplicáveis para valores devidos a conselhos profissionais, quando não existir disposição a respeito em lei específica, são as constantes desta Lei";
Resolve:
Art. 1º A Pessoa Jurídica (PJ) de direito público ou privado, contratante de músicos e cuja finalidade básica seja prestação de serviços na área musical e similar, deve inscrever-se no respectivo Conselho Regional da OMB;
Art. 2º O requerimento para registro será dirigido ao Presidente do Conselho Regional da Ordem dos Músicos do Brasil acompanhado dos seguintes documentos:
I - cópia do instrumento de constituição e de todas as alterações contratuais das pessoas jurídicas, devidamente arquivado e registrado no órgão competente;
II - declaração, em impresso próprio, indicando o responsável técnico;
III - Nome e numero de inscrição na OMB dos profissionais integrantes do quadro técnico;
IV - relação dos serviços desenvolvidos pela PJ;
V - outros documentos a critério dos Conselhos Regionais da Ordem dos Músicos do Brasil.
Art. 3º Deferido o pedido, o Conselho Regional da Ordem dos Músicos do Brasil emitirá certificado de registro. Parágrafo único: Ficará a critério de Cada Conselho Regional da Ordem dos Músicos do Brasil a instituição do modelo de certificado a ser utilizado.
Art. 4º Indeferido o registro, caberá pedido de reconsideração ao próprio Conselho Regional da Ordem dos Músicos do Brasil, no prazo de 30 (trinta) dias, a contar da notificação da decisão. Parágrafo único: mantida a decisão do Conselho Regional da Ordem dos Músicos do Brasil caberá recurso ao Conselho Federal da OMB no prazo de 30 (trinta) dias, a contar da notificação da decisão.
Art. 5º Concedido o registro, a Pessoa Jurídica ficará obrigada a recolher uma anuidade a cada exercício, conforme disposições legais vigentes.
Art. 6º O cancelamento do registro de pessoa jurídica dar-se-á a pedido da entidade ou ex ofício.
Art. 7º As Pessoas Jurídicas registradas, quando da substituição do responsável técnico, ficam obrigadas a fazer a devida comunicação ao Conselho Regional da Ordem dos Músicos do Brasil no prazo máximo de 30 (trinta) dias, a contar do desligamento do responsável anterior.
Art. 8º As pessoas jurídicas deverão informar imediatamente a Ordem dos Músicos do Brasil qualquer alteração de seus atos constitutivos.
Art. 9º Os Conselhos Regionais da OMB expedirão Atestado da Capacitação Técnica e outros documentos necessários mediante solicitação por escrito da Pessoa Jurídica interessada.
Art. 10. Os valores das anuidades, taxas e multas devidas por pessoa jurídica são:
I - Anuidades, conforme o capital social da Pessoa Jurídica:
a) Até R$ 50.000,00 (cinquenta mil reais): R$ 500,00(quinhentos reais);
b) Acima de R$ 50.000,00 (cinquenta mil reais) e até R$ 200.000,00 (duzentos mil reais): R$ 1.000,00 (mil reais);
c) Acima de R$ 200.000,00 (duzentos mil reais) e até R$ 500.000,00(quinhentos mil reais): R$ 1.500,00 (hum mil e quinhentos reais);
d) Acima de R$ 500.000,00 (quinhentos mil reais) e até R$ 1.000.000,00 (um milhão de reais): R$ 2.000,00 (dois mil reais);
II - Taxas:
a) Registro de Pessoa Jurídica R$ 100,00 (cem reais)
b) Cancelamento de Registro de Pessoa Jurídica. R$ 100,00 (cem reais)
c) Certidão. R$ 50,00 (cinquenta reais)
d) Atestado de Capacidade Técnica. R$ 50,00 (cinquenta reais)
e) Outros documentos diversos. R$ 25,00 (vinte e cinco reais)
f) Visto em Documentos de outros Regionais (valor por doc.) R$ 20,00 (vinte reais)
g) Despesa Administrativa em parcelamentos e cobranças. R$ 25,00(vinte e cinco reais)
III - Multas por violação de ética:
a) Falta de Registro de Pessoa Jurídica na OMB R$ 2.000,00 (dois mil reais)
b) Conivência como o exercício ilegal da Profissão. R$ 2.100,00 (dois mil e cem reais)
c) Não existência do Responsável Técnico. R$ 2.000,00 (dois mil reais)
d) Sonegação de informações e documentos. R$ 2.000,00 (dois mil reais)
e) Oposição a Fiscalização. R$ 2.200,00 (dois mil e duzentos reais)

§ 1º O valor da anuidade correspondente ao capital social não especificado acima deverá ser calculado de acordo com o art. 6º, inciso III da lei 12.514/2011.

§ 2º Caberá aos Conselhos Regionais da Ordem dos Músicos do Brasil estabelecer os descontos, se for o caso, para as taxas e anuidades das pessoas jurídicas estipuladas nesta resolução bem como oficiar informando as bases estabelecidas ao Conselho Federal da Ordem dos Músicos do Brasil.
Art. 11. A expedição de documentos solicitados por Pessoa Jurídica dependerá da regularidade da mesma.
Art. 12. Esta resolução entra em vigor a partir de 25 de setembro de 2014, revogando-se as disposições em contrário.
TONY CARLOS MARANHÃO DE SOUZA"
Essa resolução foi datada de 25/09/2014, mas só agora, em 07 de maio 2015 é que foi publicada no Diário Oficial.

http://www.legisweb.com.br/legislacao/?id=284420

sábado, 20 de junho de 2015

PROGRAMAÇÃO DO "DIA DA MÚSICA" NA VIRADA CULTURAL




DIA DA MÚSICA FECHA PARCERIA COM VIRADA CULTURAL EM SÃO PAULO


Grupos interessados em se apresentar na maior maratona cultural do mundo têm outra possibilidade de participar do evento, desta vez, por meio do Dia da Música

Chega ao Brasil nos dias 20 e 21 de junho, o Dia da Música, versão da consagrada Fête de la Musique, que acontece em mais de 700 cidades em 100 países simultaneamente. Em São Paulo, as atividades acontecerão em parceria com a Virada Cultural, evento promovido pela Prefeitura de São Paulo por meio da Secretaria Municipal de Cultura que chega à sua 11ª edição. Bandas autorais e independentes puderam, através do Dia da Música, se inscrever e integrar a programação oficial da maratona cultural que movimenta todos os anos a cidade de São Paulo por 24 horas.
Por meio do Circuito Off, que acontece no dia 20 de junho, espaços conveniados puderam aderir ao evento. No dia 21 de junho, todas as atividades serão 100% gratuitas.
As atrações do Dia da Música em São Paulo ficarão concentradas na região da Avenida Paulista, mas também haverá atividades no Centro da cidade, ao lado dos palcos da Virada Cultural.
Por meio do Circuito São Paulo de Cultura, programa de circulação de programação também da Secretaria Municipal de Cultura, o Dia da Música chegará também a espaços como o Centro Cultural da Juventude e os teatros distritais, que terão sua programação musical selecionada a partir do site www.diadamusica.com.br.
Ao todo, no dia 21 de junho, o Dia da Música realizará 70 shows de bandas independentes em São Paulo, além de 42 shows no Rio de Janeiro (onde faz parte das comemorações do Rio 450 Anos). No dia 20 de junho, realizará mais dezenas de shows através do Circuito Off.

Programação
> SÁBADO, 20 DE JUNHO
Praça Cornélia
Rua Clélia, 910, São Paulo - SP
CIRCUITO OFF
Entrada franca
11h - Babá Eletrônica
12h - Sobre Amor e Outras Coisas
14h - Continental Combo
15h - Hugo Marques
Razzmatazz
Rua Wisard, 271, Vila Madalena, São Paulo - SP
CIRCUITO OFF
Entrada franca
15hMahmed
16h - Justine Never Knew The Rules
17h - The Soundscapes
18h - Loomer
19h - Terno Rei
20h - Kid Foguete
21h - Wry
Sensorial Cervejas Cafés e Discos
Rua Augusta, 2389, São Paulo - SP
CIRCUITO OFF
Entrada: R$ 10
18h30 - M. Hornek
21h30 - A 25ª Experiência
22h30 - Monstro Amigo
Morfeus
Rua Ana Cintra, 110, São Paulo - SP
CIRCUITO OFF
Entrada franca
18h - Herod
23h - Black Cold Bottles
23h - Pumu
Neu Club
Rua Dona Germaine Burchard, 421, São Paulo - SP
CIRCUITO OFF
Entrada franca
22h - Mahmed
Palco Test (Heavy Metal) - Centro
Local a confirmar
Curadoria: Test
18h45 - Desgraciado
19h35 - Sistema Sangria
20h25 - Fim do Silencio
21h15 - Hutt
22h05 - Manger Cadavre? 22h55 - Bayside Kings 23h45 - Entre os Dentes 00h35 - Crushing Darkness
Palco Público (Centro)
Local a confirmar
Bandas escolhidas pelo público
18h - Forest Crows
19h35 - Ana Muniz
21h10 - Pois Zé
22h45 - Seu Nadir
00h20 - Branco ou Tinto
Centro Cultural Zapata - Horários a confirmar
Rua Riachuelo, 328, São Paulo - SP
CIRCUITO OFF
Entrada franca
0h - Testemolde
0h - Ralo

> DOMINGO, 21 DE JUNHO
Palco Leôncio de Carvalho (próximo ao metrô Brigadeiro)
Rua Leôncio de Carvalho, 50, São Paulo SP
Curadoria: Dago Donato (Alternativa/ Eletrônica/Rock)
11h50 – The Soundscapes
13h30 – Bumbo Caixa
15h10 – Rico Dalasam
16h50 – CESRV 539
Palco Manoel da Nóbrega (próximo ao metrô Brigadeiro)
Rua Manoel da Nóbrega, 50, São Paulo - SP
Curadoria: Rodrigo Lariu (Alternativa/Rock)
11h – Digital Ameríndio & (American Bigfoot) Mouse Mouse Joe
12h40 – Tom Gangue
14h20 – Subburbia
16h – Marcelo Perdido
Palco Alexandre de Gusmão (próximo ao metrô Trianon/Masp)
Praça Alexandre de Gusmão
Curadoria: Pamela Leme (Alternativa/Rock/Pop)
11h – Musa Híbrida
12h40 – Nobat
14h20 – Carne Doce
16h – E A Terra Nunca Me Pareceu Tão Distante
Palco Alameda das Flores (próximo ao metrô Trianon/Masp)
Alameda Rio Claro, 300, São Paulo - SP
Curadoria: Mancha Leonel (Rock/ Alternativa)
11h50 – Camila Garófalo
13h30 – Quarto Negro
15h10 – Murilo Sá & Grande Elenco
16h50 – Simplício Neto & Os Nefelibatas
Passagem Literária (próximo aos metrôs Paulista e Consolação)
Av Paulista, 2500, cruzamento com Rua da Consolação
Curadoria: Angela Novaes (Experimental/Rock/Eletrônica)
11h50 – Acavernus
13h30 – Vermes do Limbo
15h10 – Thiago Miazzo
16h50 – Diversões Eletrônicas
Palco Praça dos Arcos (próximo aos metrôs Paulista e Consolação)
Praça Marechal Cordeiro de Farias, 0, São Paulo - SP
Curadoria: Kamau (Rap/ Hip-Hop)
11h – MC Fraza
12h40 – Mesclado
14h20 – Drik Barbosa & Mike
16h – Jota Ghetto
Palco Test (Heavy Metal) - Centro
Local a confirmar
Curadoria: Test
11h45 - Sociopata 12h35 - Western Day
13h25 - Infamous Glory
14h15 - Deaf Kids
15h05 - HellArise
15h55 - Cätärro 16h45 - Terror Revolucionário 17h35 - Test
Palco Público (Centro)
Local a confirmar
Bandas escolhidas pelo público
11h - Ingrid Soto
12h35 - Na Cruz Vivo
14h10 - Cronos NT
15h45 - Cadillac Bourbon
17h20 - Matiiilha
Centro Cultural da Juventude (CCJ)
Av. Dep. Emílio Carlos, 3641, São Paulo - SP
Curadoria: Renato Martins (Funk na Caixa)
Das 12h às 16h

DJ Ferrugem
MC R1
MC Garden
Teatro Alfredo Mesquita
Avenida Santos Dumont, 1770, São Paulo - SP
Curadoria: Sinfonia de Cães
14h30Post
15h45Social Chaos
17h – Hierofante Púrpura
Centro Cultural São Paulo (CCSP)
Rua Vergueiro, 1000, São Paulo - SP
Artista-curador: Againe
15h30 – Hez
16h10 – Futuro
16h50 – Bugio
17h30 – Againe
Centro Cultural da Penha
Largo do Rosário, 20, São Paulo - SP
Artista-curador: O Terno
14h30Luiza Lian
15h45Rafael Castro
17h – O Terno
Teatro Décio de Almeida Prado
R. Cojuba, 45, São Paulo - SP
Artista-curador: Hélio Flanders
14h30 – André Whoong
15h45 – Arthur Matos
17h – Hélio Flanders
Teatro Flávio Império
Rua Professor Alves Pedroso, 600, São Paulo - SP
Artista-curador: Filosofia Reggae
14h30 – Feijão Brow
15h45 – Usina Reggae
17h – Filosofia Reggae
Teatro Leopoldo Froes
Rua Antonio Bandeira, 114, São Paulo - SP
Artista-curador: Prettos
15h30 – Prettos
16hTiago du Guetto
16h30Gilberto Xique

Para ter acesso à programação do Rio de Janeiro acesso: 

Aqui você encontra a programação do Circuito Off no Brasil: 

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